备注：已完结
类型：剧情电影
主演：米莉·佩金斯 约瑟夫·斯柴德克劳特 谢利·温特斯 理查德·贝梅尔 古斯
导演：乔治·史蒂文斯
语言：英语 德语
年代：未知
简介： 主演：米莉·佩金斯/约瑟夫·斯柴德克劳特/谢利·温特斯/理查德·贝梅尔/古斯蒂·胡伯/娄·雅可比/黛安·贝克/道格拉斯·斯宾塞/多迪·希斯/埃德·温/亚瑟·伯克利/罗伯特·布恩/德尔玛·埃里克森/埃德蒙·珀道姆/FrankTweddell/查尔斯·瓦根海姆/布鲁斯·沃尔克导演：乔治·史蒂文斯语言：英语/德语地区:美国编剧：艾伯特·哈克特/安妮·弗兰克/弗朗西丝·古德里奇类型：剧情/传记/历史/战争上映时间：1959-03-18 别名：安妮．弗朗克的日记用户标签：美国,安妮日记,军事,战争,美国电影,励志,经典,传记片长：180分钟/Argentina:158分钟/USA:171分钟(FMCLibraryPrint)/WestGermany:152分钟imdb编号：tt0052738 影片取材于MelissaMuller出版的《AnneFrank》，这本日记已经被翻译成五十五种文字，销售二千四百万册，成为仅次于圣经的一本最畅销的读物。 日记记录时间从1942年6月12日到1944年8月1日。在被纳粹占领的荷兰阿姆斯特丹，因犹太人受到的迫害日渐严重，OttoFrank携一家隐藏在一个调味品生产工厂的阁楼上。后又商人Kraler和Mie ，以及另外一家人VanDaan和牙医Dussel也来此处隐藏。几家人住在一起等待盟军解放荷兰。从1942年到1944两年间，AnneFrank（米莉·佩金斯MilliePerkins饰）开始记日记。在这2年多的时间里，里面记载了她的感受，她的恐惧和隐藏人员间的关系。后因有人告发，纳粹士兵把隐藏在此的人统统送入了集中营，Frank一家除了OttoFrank没有逃离厄运。 第32届奥斯卡金像奖最佳影片(提名)乔治·史蒂文斯 第32届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)乔治·史蒂文斯 第12届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)乔治·史蒂文斯 安妮少女日记电影网友评论：< class="com">原著感人地方很多，这部最早拍摄的改编电影在历史氛围的代入感已经做得不错，这群惊恐无助的普通人同时以旁观者与受害者的双重身份视角来切入这个战争的时空，尤其有真实感，窗外的世界既要与其敏感的隔绝开，却又不断影响着他们的命运。另一方面，日记又恰展现了一个个人的内心世界，那就是正逢青春期成长中的安妮自己，从进来时的懵懂女孩，在这两年里正在走向一个女人身份觉醒的过程，而当一个快16岁的少女刚准备好要迎来一个本应拥抱自己青春的未来时，却……导演的视听营造感觉还停留在40年代的味道，不过诸位成年演员的演绎都是成功的，唯独安妮的演员形象既早熟，表演又像当时那种古希腊罗马史诗电影的角色，缺乏少女的活泼与激情感。 < style="text-align:center;"> < class="com">20世纪福克斯出品，上下两部三个多小时。少女想要好好活着，甚至于连死去也想活着，她如果不被这场战争摧毁，那么她可能已经成为一个记者或者作家了吧。观看时我一遍遍想像她的音容笑貌，可惜的是故事在即将迎来光明处戛然而止，幸运的是，少女的父亲找到了这本日记，她的所思所想将在这个残酷世界上继续温暖下去。 s女主好像赫本在《罗马假日》的感觉啊~ < style="text-align:center;"> < class="com">7/10。楼层升降的镜头、灯光微弱的环境，半夜闯贼、空袭两场戏用强化的自然音效营造出紧凑张力，好莱坞卓越的技巧功力毕现。偷食物、死亡的恐惧和怀疑等人性自私也有所披露，但这场景单调全靠琐碎细节伸张的日记真不适合电影，舞蹈和初恋像为商业元素强加的，安妮对男友憧憬未来的说教段落是又臭又长。 < style="text-align:center;"> < class="com">故事真的很好，看完以后难过的想落泪，可以想象为什么原著可以那么流行那么火。但是电影本身显然是可以拍的更好的。感觉可以删除或添加一些情节，很多场景给我的感觉有些拖沓冗余。表演方面，本片的群戏是很不错的，安妮的演员选的不错，谢利温特斯的表现明显不如第二次得奖，男配提名形象也很深入人心 < style="text-align:center;"> < class="com">并不是一味的苦情战争戏，最打动人的其实是安妮对自由和爱情的向往，个性有些小傲娇的她也会对母亲出言不敬，但是真诚和坦率的态度却更让人喜爱。整个地下室构成了一个小型社会，每个人的性格都刻画得真实鲜明，一个16岁的少女能有这样的洞察力已经足够向成熟的作家看齐。 < style="text-align:center;"> < class="com">人性的丑恶在生存的压力下原形毕露。但我们还是那麽的同情他们，因为他们的生命如此脆弱无常。同时我们从年轻人的身上看到成长的轨迹，感受到对人性的信仰。最后战争把信仰碾碎，但是结尾展现的是信仰的永存。在揭露人性局限和悲悯生命渺小的同时将对美的礼赞推到极致 < style="text-align:center;"> < class="com">原本想看2001版的，却没注意下了个1959版的，纯黑白灰。如果剥掉二战背景，。。。最后那十多分钟够揪心的。Ins iteofeverything,Istillbelievethat eo learereallygoodatheart... < class="com">和小时候看书时一样，因为知道结局所以特别珍惜每一幕。即使战乱，即使从13岁开始在逼仄的空间里躲了两年，不能散步玩闹正常的谈恋爱，即使这样，她还是相信人性的美好。就像最后唯一活着的Frank先生说的一样，和安妮比起来，我们实在太惭愧了。 < class="com">看到了大卫星、犹太人的七枝烛台和Hanukkah节的教礼很生动适合你了解@sc19031959年版的，MilliePerkins主演，小成本电影，又是一部以纳粹为主题的电影，不需要用血腥残暴的镜头同样可以打动人心…… < class="com">3.5星给四星吧。米粒佩金斯真的演的太出色了，一个神似赫本的角色活灵活现，虽然乔导的节奏稍有些缓慢，在少女爱情片和控告战争的人性片里有些失衡，但必须要夸赞影片在悬念塑造方面的功底让人紧张到窒息 < class="com">一位少女在两年多的时间里用一本日记写下了战时藏匿阁楼的心酸苦楚，还有单纯快乐，她所经历的故事也会永远被后世记得。心存希望，心怀善良，她的所思所想也永远鞭挞着罪恶的行径和丑陋的心。8.4 < class="com">一个悲惨的故事却用这么温馨的笔调来讲述在那样一个小空间里孕育着青春孕育着希望孕育着爱情那阁楼窗外的风景如此迷人可是最后他们都死于纳粹集中营安妮的日记给了希特勒一记重重的耳光
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：克劳德·夏布洛尔
语言：法语
年代：未知
简介： 主演：热拉尔·布兰/让-克劳德·布里亚利/朱丽叶特·麦涅导演：克劳德·夏布洛尔语言：法语地区:法国编剧：克劳德·夏布洛尔/保罗·热加类型：剧情上映时间：1959-03-11 别名：TheCousins用户标签：法国,新浪潮,克劳德·夏布洛尔,法国电影,Claude_Chabrol,1959,ClaudeChabrol,1950s片长：112分钟/Canada:103分钟/S ain:103分钟/WestGermany:108分钟(BerlinFilmFestival)/Argentina:107分钟imdb编号：tt0052708 一个外省青年来到巴黎求学，与表哥同住，他是个听话本分的老实人，与生活放荡不羁、只追求享乐与刺激的表哥截然不同。但后来他却迷恋表哥的一个情人，在表哥的阴影下他必须面对爱情和伦理的考验。表哥知道事情后本想干掉他，但却在玩闹中命丧于他的枪下。 新浪潮导演夏布洛尔一鸣惊人的成名作，为他带来柏林影展金熊奖的荣誉，本片也是新浪潮电影的代表作之一。影片呈现出当时法国青年混乱的精神状态和糜烂的生活方式，充满现实主义的风格。导演非常冷静，不加任何批判地看待这个伦常悲剧，如实表现出其时社会上空虚迷惘的道德观念。片中的表兄弟形象非常具有批判性，在当时风靡一时。影片初步建立了导演自己的风格，有谎言的编织、有谋杀的情节、有对中产阶级生活的爱与恨、还有运动的特写镜头等等，从此查布洛尔开始了他对资产阶级犯罪行为和道德心理进行剖析和批判的电影风格。 《表兄弟》成为1959年法国国产电影票房第五，首轮放映即收得18万美元。在“新浪潮电影”真正的实验场——巴黎的电影院来看，1959年的《表兄弟》在《电影手册》导演当中排第二，41.6万的入场人次仅次于特吕弗《四百击》的45万人次。 表兄弟电影网友评论：< class="com">派对戏有点甜蜜的生活前传的味道，结局好狗血，这怕是童年结下了什么梁子吧。热拉尔布兰演了一个对母亲无比依赖的纯真少年，比漂亮的塞尔吉里面帅了一个度，但角色还是这么惨兮兮的，外面一群人疯疯癫癫地开趴，这孩子第二天要考试在书房里一个人抓头发复习，还把自己女神给赶出去了，看着真心疼又好笑。夏布洛尔貌似很喜欢用很刻意的悲剧来给电影结局，最后二十分钟的设计感爆表，和前面比简直不像同一部电影，有点过了。 < style="text-align:center;"> < class="com">夏布洛尔的新浪潮成名作，1959柏林金熊奖。运动长镜调度娴熟流畅，对声音和节奏的把控也极为迷人，可拉片，不过实在不敢再看了，因为总觉得故事中的外省青年恰是我自己的镜像和分身。又见瓦格纳[女武神]。迷乱聚会似[甜蜜的生活]小规模预演，后20分氛围同黑色电影，送巴尔扎克的书店老板。（8.5/10） < style="text-align:center;"> < class="com">「疯狂的果实」×德国教育小说的感觉战后青年精神状态两性关系女性心理等方面的一封诊断书视听方面运镜和调度的重点不再是空间而是人物思维的流转变化逻辑和情绪的起承转合(lectosignandnoosign)摄影机像一支自主的文思泉涌的笔|我说妥氏书里有他们关心的一切但是他们说他们什么都不关心 < style="text-align:center;"> < class="com">夏布洛尔成名作，新浪潮代表作，典型街头调度大师风范。夏布洛尔故事的主角总是有一股疯癫的状态，区别于戈达尔的是，这种疯掉是冷静到极端的。个人内心的表现又通过典型的室内空间调度和其他人物动作来暗示揭露，这种揭示法国青年在都市异化的过程，非常冷静稳定，仿佛主观性的客观镜头不带任何感情。 < style="text-align:center;"> < class="com">不愧为新浪潮，不管是拍摄制作还是意识形态都很反叛。弟弟单纯，善良，古板，哥哥浪荡，风骚，伪善。本来弟弟憧憬大都市的生活和哥哥的照顾，但一个没主见，风流的女人的出现毁了一切。电影把糜烂空虚的中产阶级生活描述的很真实，尤其是和弟弟的对比再明显不过，不知卡索维茨是否受此影响，结尾很讽刺 < style="text-align:center;"> < class="com">1.剧情：“癫狂高帅富”在精装LOFT公寓教育“恋母凤凰男”：在纸醉金迷的世界“真爱”和“事业”都是多么苍白。2.场面调度：“夏布罗尔设计了多组动作，来引入角色在每个动作之间的讽刺性的反差，或者强迫观众以巴赞式的感觉来跟上复杂的动作（主动扫描摄影空间，也就是看A动完了看B动）” < style="text-align:center;"> < class="com">夏布罗尔坚持镜头的叙事功能，无论镜头内的多次转场、时间跨越，还是镜头组接的逻辑连贯，杜绝正反打，尽量在构图上完成人物对位。从莫扎特的天真烂漫到瓦格纳女性救赎与毁灭的主题运用都显示岀不俗的音乐品味。电影批判纵欲主义，但强烈对比度的光影和手枪元素最终堕入谜之女人的黑暗渊薮。 < class="com">当表哥保罗一枪误杀表弟查尔斯后，我在想电影以什么镜头收尾，结果是摇到了留声机上：音乐和人生的一曲终了。而我的设想是镜头摇至窗口，展现一个五光十色的巴黎，因为杀死查尔斯的正是巴黎，巴尔扎克式巴黎，而查尔斯，就是巴尔扎克笔下另一个带着雄心攻占巴黎却最终美梦幻灭的外省青年。 < class="com">张力无处不在，自然而然就看进去了，果然厉害。各种技巧如昙花一现，恰当、难忘，又不迟滞、刻意，服了。第一场 arty的1：1时间挺巧妙。女人晒太阳，隔着栅栏，好一个设计，另一个景别里主角比她低那么多，有一个好设计。尾声虽然牵强，但也合适，再加上瓦格纳，BOOM！ < class="com">法国新浪潮电影代表作。表兄弟互为对照，那时的轰趴现在依然存在。乡村青年在城市里的不适和悲剧。瓦格纳的音乐女武神。弗兰丝心里住着一个放荡的灵魂，导演对这种女孩的刻画是精准的。比如与表弟明明约在五点学校见但她却三点去表哥家里等表弟，这就给了与表哥单独相处的空间 < class="com">好人不能坚持做也别想着学坏，不然一时的歹念会先给自己带来苦果。表兄是个放荡不羁、及时行乐的浪子，混乱糜烂、没心没肺；表弟是个被诱惑和欲望吞噬的折翼凤凰男，没能跃龙门也连坏人都做不了。命运给表兄弟俩开了个讽刺的玩笑，这结局设计巧妙而这之前的铺垫却显得冗长。 < class="com">个体来到陌生环境意志逐渐遭到瓦解，这种剧作结构即使在当时也并不是前无古人，同《精疲力尽》一样在好莱坞经典叙事模式下融入新浪潮语境，两男一女，三角关系，人物在环境的侵蚀下的游移不定，糜烂堕落的物质生活带来情感和实现的双重崩溃最终敲定了那充满宿命感的结局。
备注：已完结
类型：综艺
主演：BrenoMello MarpessaDawn 马赛尔·加谬 Faus
导演：马赛尔·加谬
语言：葡萄牙语
年代：未知
简介： 奥菲尔（BrenoMello饰）是一名电车司机，他天性开朗乐观的他能歌善舞，散发出光芒一样的魅力。一次偶然之中，奥菲尔结识了一位名叫尤莉迪丝（Mar essaDawn饰）的女子，尤莉迪丝听到了奥菲尔动人的嗓音，被其人格魅力深深吸引，坠入了爱河。 然而，奥菲尔已经有了一位即将携手步入婚姻殿堂的未婚妻，这位善妒的女人在得知了尤莉迪丝对自己未婚夫的爱慕之情后勃然大怒，两个女人之间发生了激烈的争吵。伤心欲绝的尤莉迪丝仓皇而逃，堕入了车库里，奥菲尔紧随其后，前往车库寻找，却在无意之中打开了车库的电源开关，间接导致了尤莉迪丝的死亡。奥菲尔陷入了深深的痛苦和众人的误解之中。 第32届奥斯卡金像奖最佳外语片 第12届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖马赛尔·加谬 黑人奥菲尔电影网友评论：< class="com">改编自“小诗人”ViniciusdeMoraes的剧作，这电影感觉就是围绕着俄耳甫斯和TomJobim的AFelicidade这首歌建构的：穷人的幸福/是狂欢节的伟大幻影/我们工作整年/为了如梦的一刻/使国王，海盗，园丁的幻想成真/使一切在周三结束。影片里有一幕，爱欧尼亚式柱的卷涡纹上绑了狂欢节的气球，感觉是点睛了 < style="text-align:center;"> < class="com">取材于Or heus和Eurydice凄美的爱情故事，不过故事背景放在了狂欢节中的里约，疯狂的色彩和舞步感染了整部电影。导演把故事集中在两天之中，拍出了人们准备酝酿狂欢节、气氛由低到高潮的过程。古希腊故事放在本片背景中并不突兀，进入地狱的过程也很有巴西特色。Or heus死了，但他的音乐留在了人间。 < style="text-align:center;"> < class="com">看到之前诸位的评论真是觉得无知者无畏。这部电影的历史地位和艺术价值，是不可以通过现在对电影的态度描述的。很多人死扣具体情节的发展，但殊不知这部电影是根据希腊神话改变的，如果看过原著你就会发现，它的改编有多么精巧。现在你在咖啡厅听到的小野丽莎以及各种bosanova都是因为这部电影而风靡。 < style="text-align:center;"> < class="com">【YVR-theque】35mm对于不了解原型故事的观众不太友好，其中的人物映照很影响剧情理解和人物构建，哪怕知道故事本片也过于聒噪。荣誉压身更多体现在当时拓展了arthouse的界限，向世界展示了南美风情而打破了意大利新现实法国新浪潮日本剑戟片等对于艺术的笼罩。但质量实在一般 < style="text-align:center;"> < class="com">我靠，豆瓣文青给评分这么低！可见文青同质化不靠谱！我要给五星！片子一改希腊悲剧的阴郁，代之以生死无常、生命更替的欢庆。最后二十多分钟，寻找失踪人的十五层大楼有卡夫卡味道，用巴西宗教仪式象征地狱也很巧妙。结尾新的俄尔浦斯出现也是神来一笔。剧本可是维尼修斯·德·莫赖斯所写啊！ < style="text-align:center;"> < class="com">狂欢式金棕榈，更多地是在展现民族风情习俗极具仪式感，表现色彩浓厚，人物刻意夸张浮于表面，蒙面人的设定可以看做是命运中一定会不期而遇的死亡，你根本无法预料无法探知更无从逃避，所以最后的死亡也是归于一场偶然，这样就把不可知的力量全然转移到主人公身上构成古希腊常见的命运悲剧。 < style="text-align:center;"> < class="com">?很妙的希臘神話現代演绎，因為南美色彩和民族特性的展現實在是太突出了。巴西人真的無時無刻都能開啟狂歡模式！只是最後我一直以為會轉變成一部奇幻片，沒想到還是用傳統的巫術招魂來演繹原本處於冥間的故事，徹頭徹尾的本土化。兩個小孩子真是最有戲的配角(*｀ω´) < class="com">介于是1959年的片子我就不好再说此片严重倾向西方向往看到某种异国风情的调调演员表演也是过于夸张与虚假美国老师说这是他最喜欢的一部片子参杂了包括政治、爱情与美学我只能呵呵一笑就像是一盘大杂烩加了点不同地域的香料就说是最美味了不过里面的歌舞真心不错 < class="com">据说是古希腊俄耳普斯故事改编，然而情节相去甚远；本片文化价值超越了故事一百倍；贫民窟的情状，载歌载舞狂欢节，招魂仪式异族男女，故事之外味更浓。两个细节：1是孩子相信太阳由男主角的吉它升起，很真；2是死神居然是害人致死唯一原因，很惊。 < class="com">居然用喜剧方式来讲悲剧，我印象里极少有这种表现方式。太阳是被你的琴声唤醒的。最后一天狂欢节演出装束绝对是这部希腊神话舞台剧装束，是想再现这个故事。导演从头到尾都穿那装束，当年先锋艺术够前卫的。群戏拍摄未能出彩，可能与电脑观看有关系。 < class="com">故事脱胎于希腊神话，古典现代的结合尚佳，只是片中死神的形象缺少合理的解释。若缺少拉美异域风情与特有的音乐，影片可预见是十分平庸的。两个孩子相信是奥菲尔的琴声令太阳升起，而在他死后他们拨动琴弦之时太阳恰好升起，很有意思的细节。 < class="com">不知所云。奥菲斯了不起啊擦还跑到巴西rio去了。殖民主义。不喜欢主角的眼睛和脸。黑人对历史和人类的奉献除了爵士乐还有啥。只会寻欢作乐。粗浅的追求愉悦，与野兽无异。好处是里约的景色，没有看到基督像不喜欢啊哈哈哈哈哈擦你大爷的
备注：已完结
类型：韩国电影
主演：Bill Teas Ann Peters Marilyn Wesley
语言：英语
年代：未知
简介： Mr.Teasisadoortodoorsalesmanfordentists'a liances.Everywherehegoesheencountersbeautiful"well-develo ed"nudewomen,whichofcoursestirhisinterest.Theonlysoundinthefilmisthevoiceofanarratorandaverymonotonicmusicaltheme layedontheclarinetorsomesimilarinstrument.
备注：已完结
类型：国产剧
导演：王炎
语言：汉语普通话
年代：未知
简介： 1940年冬，日寇的铁蹄已经践踏了我国大片领土。冀中八路军某独立团被派出侦察连连长周剑峰乔装前往天津，刺杀日军设立在天津的生化研究所所长坂井一郎，并把爱国华侨捐献给根据地的一批珍贵**品运回根据地。天津医**界大亨唐云一直希望和富商张仲年家结为姻亲，但张家公子张沛然对唐云之女唐蕊丝毫提不起兴趣，他一直暗恋着自loldytt.com己的大学同学童卉，而童卉对这个富家公子哥却有些厌恶。后来，张沛然追随着童卉来到了八路军冀中根据地 战火中的青春/敢死连电影网友评论：< class="com">重庆卫视匆匆看过，声音粗糙，口型有些对不上，还凑合看了一部分，蛮欢喜。最后赠送宝剑，说，记念我们在一起的战斗生活。总感觉表演毫无夸张煽情做作之感。不论火烧满屋，烟熏要倒，还是腿上中弹，强忍痛楚，都好真切。 < style="text-align:center;"> < class="com">中国第三代导演王炎的成名之作。他和新中国的许多电影工作者一样，先革命后献身于革命文艺工作。王炎1937年投奔抗日部队，在战斗的烽火中边学边干，成为一名又拿枪又拿笔的文艺战士。实践出真知！ < style="text-align:center;"> < class="com">唉呀俄滴雷帝圣母嘎嘎，TG版花木兰，而且拍得特别暧昧，特别浪漫，特别JQ，我激动得睡不着觉，现在的导演编剧们能不能长点脑子跟前辈们取取经？人家这才叫纯情呢！！ < style="text-align:center;"> < class="com">木兰从军的当代变体，雷震林和高山的相处一开始就不像普通战友，但又始终刻意回避情感叙事。因为受伤而暴露性别身份是“女扮男装”的基本规则——不能受伤的身体。 < style="text-align:center;"> < class="com">真是太好看了。阿城说的对啊，为工农兵服务本质上和商业片的路子是一样的嘛。由屋内谈话横移至屋外战士的镜头很有意思，拍摄的时候屋子没有面对观众的墙。 < style="text-align:center;"> < class="com">本片心理描写很细腻，从不信任高排长到敬爱高排长这一过程细节描写很值得肯定，唯一缺点大场面太少，一部战争戏看过之后会使人认为是一部人物传记电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">琼姐上课讲过其中暗含的基情，终于趁着做晚饭领教了，感谢央六，画面好清晰，而且从副排长的大脸盘过渡到隔壁台的佟掌柜一点都不违和。 < class="com">没想象中那么好，但是拍的也很仔细。感觉节奏比较慢，生活细节挺多的。高山是个做事挺沉稳的人。好久没看十七年战争片啦。 < class="com">手也拉了，人也背了，情也调了，心也疼了，眼泪也哭了，信物也交换了，就是没超越战友之情。十七年电影就是这么牛B~ < class="com">关于男性和女性，关于个人英雄主义和机体主义，关于抹杀女性特点和女扮男装。要是硬要分析，还是有些东西可以说。 < class="com">当年这种电影都是动用军队拍的，大场面虽不多，但确实看着个个生龙活虎，那时候的人激情也真高 < class="com">那个年代的片子居然还小暧昧小纯情的，排长和副排长在一起！在一起！在一起！
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：詹姆斯·斯图尔特 丽·莱米克 本·戈扎那 阿瑟·奥康纳 伊芙·阿登 凯
导演：奥托·普雷明格
语言：英语
年代：未知
简介： 《桃色案件》讲述的是一桩神秘的凶杀案，身为律师的贝克要如何抽丝剥茧，找出真正的凶手呢律师贝克正在追查一桩凶杀案，当事人梅森中尉和他那自称被死者强暴的太太对真相有所隐瞒，死者邦尼和他们夫妻俩到底有何秘密？贝克能查到线索，找出事实的真相吗？ 桃色案件/桃色血案电影网友评论：< class="com">看这片想起一个玩五子棋很厉害的同学，看似散乱的下法，其实是预估到了对手出棋的大致可能，最后突然3－4路同时可以连3棋的那一刻太神奇了。本片控辩双方都是此中高手，在不起眼处使力，以点成线进而控制局面，很精彩，虽然案件很平常。更喜欢斯图尔特的港式译名：史都华，才配得上他魅力四射的模样。 < style="text-align:center;"> < class="com">的确是个开放式大结局，女主是个到处跟男人调情的主，被告又是个说到老婆就爆棚的炸药包，到底是酒吧老板和老婆已经互相爱上了还是只是发生了关系，老婆肯定是把责任都推给了老板。即使不是酒吧老板被打死，也会有下一个男人被打死。整片最精彩的的确是环环相扣的证据和辩护流程，硬是被打成了无罪厉害 < style="text-align:center;"> < class="com">体现了法律中程序正义大于实体正义，真相从未给出也不重要，所以全片只是关于激烈的诡辩交锋：法庭上的对弈固然精彩，但法庭之外的进展也同样到位，普雷明格在庭外部分给出了好多不易察觉但异常出色的细节，再将这些细节映射回法庭之上，整个故事显得十分圆满；虽说长度控制上略显繁复，但瑕不掩瑜。 < style="text-align:center;"> < class="com">终于意识到自己的原则多脆弱，价值观简直不能更保守…作为自认反社会中华田园女权狗，对这个可能被强奸了的女主却毫无同情且极其厌恶，只因为我认定她是社会不稳定因素…检方是最恶劣的直男癌我却坚定站在他们一边…辨方我认为没有任何说服力也不理解陪审团的选择…永远无法理解和接受精神病免罪… < style="text-align:center;"> < class="com">控辩双方都很骚包啊，谋杀嫌疑犯和强奸受害者都路人了，法庭上尽看你三位(俩检察官+一辩方律师)+法官演舞台剧了对吧，银幕形象多数耿直忠厚带点蠢萌的Jimmy在庭上妙语如珠唱作俱佳，斯科特一脸狂拽酷霸高冷模样，再凑一个温和派Brooks。结尾保利和最爱老基友固定搭档了。 < style="text-align:center;"> < class="com">我们自始至终也不知道案件的真相是什么，也不知道律师到底相不相信自己的委托人，但这并不重要，重要的是控辩双方在法律允许的框架内各尽其能各为其主。我完全不觉得《桃色血案》有在讽刺揶揄美国的司法，实际上我认为它和《十二怒汉》一前一后、一内一外都是美国司法制度的赞歌。 < class="com">与《杀死一只知更鸟》《断锁怒潮》等律政片相比，《桃色血案》没有强烈的节奏感，也不强调法庭戏的紧张刺激，弱化影片的故事性，它的独到之处在于详细叙述美国的刑事诉讼程序，詹姆斯·斯图尔特饰演的律师以绝对合法的途径逆转了对一起犯罪的审判，电影最终表达对司法制度的怀疑。 < class="com">一名愤怒型的军人杀死了据称强奸他风流妻子的酒店老板，一名精明的律师以类似激情犯罪为其辩护。罪案现场零还原，全部靠人物对话和法庭交锋部分反射现实，最终无反转，辩护方一胜到底有种“这样就完了”的失望感。真相若何没有标准答案，感觉是想说法律有时是靠不住的。★★★☆ < class="com">为James看的，电影要2小时40分，看之前觉得太长了。。。但全程看下来一点没觉得闷，对话充满小幽默。。。旧时代的美国的法庭辩论似乎比现在要气氛轻松，虽然也针锋相对，但大家都还懂得风趣。。。 < class="com">这片是我看过最能展现律师智慧的影像作品！一来一往，唇舌之间，背后是编剧缜密的思维、扎实的庭辩功底和对司法制度的戏讽。开放的结局点出了司法的真相恰是离开真相。精彩至极。 < class="com">8.5。和十二怒汉一样是第一流的庭审片，更为有趣的是导演持续的通过细节给观众双向的暗示混淆视听，使得悬念得以保留到最后。PS：本.戈扎那真是无处不在... < class="com">总体偏长，有些比较次要的情节是可以去掉，让节奏更紧凑的。目前看过的最最最精彩庭审戏，每一处针锋相对让人眼花缭乱，还刻画人物性格。可惜结局是开放式，真相存疑
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：道格拉斯·塞克
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：拉娜·特纳/约翰·加文/桑德拉·狄/罗伯特·阿尔导演：道格拉斯·塞克语言：英语地区:美国编剧：EleanoreGriffin/AllanScott类型：剧情/爱情上映时间：1959-04-30 别名：生活的摹仿用户标签：美国,DouglasSirk,美国电影,Douglas_Sirk,道格拉斯·塞克,1959,1950s,爱情片长：125分钟imdb编号：tt0052918 二对母女，罗拉（拉娜·特纳饰）与女儿苏西（胡安妮塔·摩儿饰）之间因母亲专注于事业，而与女儿缺乏沟通，导致两母女同时爱一个男人的悲剧；她们在海边遇到的另一对黑人母女，黑人母亲安妮（丹·奥赫里奇饰），因为混血女儿始终不肯承认自己是黑人的事实，而悲伤矛盾，但是安妮这个善良的女人始终等待其女儿的回头，只是子欲养而亲不待。 本片讲述两个具有现代意识的悲剧。本片是一部社会性的写实片，突出了黑人与白人之间的种族歧视与子女教育问题，可以说是一部套路偏中国文戏的文艺片。尽管有煽情的成分，但比一般的家庭片更深刻。1934年曾拍过一次。 第32届奥斯卡金像奖最佳女配角(提名)苏珊·柯娜 / 胡安妮塔·摩尔 春风秋雨电影网友评论：< class="com">虽然非常melodrama但真的拍得不错。黑白两对母女的困局的并置产生对照，性别和种族的intersectionality。白人女性担当malegaze的客体，而黑人女性负责帮助这种商品化的过程：罗拉是女演员，而安妮是帮她打点起居梳妆打扮的女仆。而身为黑白混血的sarahjane实现 assing的方式，也是去夜总会唱歌，心甘情愿地通过成为商品，从而成为白人。结局虽然抚慰人心，但也令人警觉：黑人母亲死去以后，追悼会的车上只剩下两个白人女人和一个从外表上看不出黑人血统的混血，角色的肤色如同灵柩和百合一样白。SarahJane会接受自己的血统吗？或者她将完成最成功的 assing。 < style="text-align:center;"> < class="com">母亲戏、种族劳拉与莎拉并置后产生的“无法并置”效果，反映的是根深蒂固的种族问题一个至少成功，另一个却注定失败一对的和解如此迅速圆满，另一对只能以死亡换假性解决莎拉对自我身份的拒斥注定她所有抗争皆沦为双重意义上的失败，带给我的是悲哀白人母女的生活则和她们明亮空洞的白色布景一样虚假，一切麻烦都能被想象性解决安妮这个想象性角色呢，就很明显是种族主义的造物我看到虚幻的奇观葬礼，却始终没等到白人摘帽的画面 < style="text-align:center;"> < class="com">塞克最后一部情节剧杰作里的所有人都在努力模仿着理想中生活的样子，有的人要自主，有的人要自由，有的人要爱情，有的人要圣女一般地奉献和忍受，最终都不得不意识到这一追求的虚假。同样，塞克的电影永远是关于表面的，有如一颗颗缤纷璀璨的钻石落在他的观众眼前。但他却用这矫饰的表面生生造出了立体感，每一句话都语带双关。因此我们能在他的电影里看到相当鞭辟入里的结构性批评，以及这批评后面他对人类的善意和坚持。 < style="text-align:center;"> < class="com">在jane说这个是催泪弹以后，V同学就去厕所撕了一坨草纸。。。然后分给我的没有派上用场==。不过是不是洋鬼子感情都比较脆弱，真的都哭了。。。我觉得这是一部从剧情上讲还不错的片子，设计的挺戏剧，自然没有真实感，的确是nationalcinema的代表。btw，我也觉得那句随意说出的borntobehurt好心酸。 < style="text-align:center;"> < class="com">英文题目真的很赞！我的第一部Sirk～的确是在melodrama中带着反melodrama的态度。如此大起大落的多线情节里，Sirk竟然还做到了在从容描绘中带有很多值得仔细琢磨的半隐藏细节。白人母女线有欲海情魔的意思，黑人母女线又是和后来的Shadow重合，至于Sirk大人还有什么具体风格还要继续观察～ < style="text-align:center;"> < class="com">《深锁春光一院愁》的阶级矛盾和本片的种族矛盾，都以保守闭塞的五六十年代美国为背景。黑白人的两对母女，对于家庭的悲剧，她们没有意识到这不只是个人的问题而是社会带来根本歧视。诞生在神被放逐的近代以后的melodrama，却以神的在场收尾，有点耐人寻味。米国文化语境太强，不大容易进入… < style="text-align:center;"> < class="com">9.3/10.年度十佳.道格拉斯·瑟克代表作.两段母女关系的互文和情感极为深沉,葬礼戏调度完美.巧妙设置圣经故事和星象运转暗示剧情走向.借助镜子/屏风甚至低角度机位隐藏或者暴露性格营造电影感.美中不足的是男主形象平板化(花瓶嫌疑)瑟克的美工布景每次都趋于完美.善于细节动作暗合剧情 < class="com">矫情死了，美国煽情电影通病，三星给在至少还是良心制作第四颗星冲剧情实在给不出去，打种族牌玩的太浮夸了。我觉得被《远离天堂》和《第二个妈妈》吊打。还有混血女儿一点都看不出是黑人，黑人混多少代也混不出这样。那个她妈说学校里把她错当白人和一个男的因为她有黑妈外加她妈的一厢情愿尴尬症晚期 < class="com">主题庞杂而难以把握，融合种族歧视、自我认同、亲子关系、爱情与逐梦、娱乐事业的黑暗面等等众多议题，收尾选择意味深长，塞克的一些重要立场被不动声色地传递了。这当然是一部女性电影，片中的男性角色—用电影中的话说—如同可以被随意安置的道具。约翰·加文帅晕，成年玛丽简神似娜塔莉·伍德。 < class="com">8.1好的情节剧总是由性格鲜明又执拗的角色与充满幸福和苦难的感人情节所组成，我想我们之所以会如此喜爱是它们则是因为其角色总是对人性善与恶的展现，而其情节也总是对人生中那些起起伏伏与相聚别离的重要时刻的提炼，因此我们欣赏它们就像是在审视我们自己的人生并在其中发现世间的美好。 < class="com">种族歧视和子女教育取代爱情成为这部非典型情节剧的主线，白黑两位母亲都很现代：事业心强的女演员和博爱善良的黑天使，她们独立勇敢闯出自己的一片天，可惜和女儿的关系令人心痛。夹带私货讽刺贵圈潜规则真是醉，原来是翻拍自34年克劳黛•考尔白版；白人母女线稍《欲海情魔》。#第三部瑟克 < class="com">有一个贯穿主线的身份认同的矛盾，每个角色都很立体，两个单身母亲互相照顾，她们身上有太多共同点，善良，富有同情心，倾尽自己所能去爱自己的女儿，但仍然伤害了她们，片子囊括了半辈子人生，幸福与伤痛交织，三角恋的故事明显有LanaTurner自己的影子
备注：已完结
类型：喜剧电影
导演：布莱克·爱德华兹
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：加里·格兰特/托尼·柯蒂斯/琼·欧布导演：布莱克·爱德华兹语言：英语地区:美国编剧：斯坦利·沙皮罗/莫里斯·里奇林类型：喜剧/爱情上映时间：1959-12-05 别名：用户标签：喜剧,美国,军事,战争,CaryGrant,美国电影,加里·格兰特,TonyCurtis片长：124分钟/Germany:100分钟/Canada:120分钟(Ontario)imdb编号：tt0053143 美国海军海之虎号潜艇即将退役，海军少将雪曼早早地来到潜艇上，翻看航海日志。看着自己当年的记录，昔日情景仍历历在目。将军思绪万千，浮想联翩……. 太平洋战争初期，美国海军在东南亚步步退守。海之虎号潜艇在港口几乎被日军飞机炸沉，雪曼艇长（卡里·格兰特饰）的任务是在两周之内完成平时需要两个月才能做完的事——把完全失去航行和战斗能力的海之虎号修好并撤退，但时局艰难，海之虎号连最起码的补给都很难弄到。海军上尉霍顿前来报到，此人无论穿着打扮或言谈举止，都象个十足的纨绔子弟，而且有关潜艇专业的知识他一概不懂，雪曼艇长觉得自己又多了一重麻烦。 霍顿上尉主动请缨之下，当上了海之虎号的军需官。谁知这正是最能发挥他长才的职位。他妥为运筹，使海之虎号的军需补给呈现一派欣欣向荣的景象，很快就拔锚起航了，而基地指挥官则忙着追查搬空基地仓库及他本人办公室的窃贼。 霍顿上尉是个很有办法的人，海之虎号起航时引擎都没修好，他雇来当地巫师作法，帮助潜艇顺利离岸；中途停靠地找不到补给，他开设赌场允许当地官兵拿基地的物资来兑换筹码。他也是个好心的人，对于帮助过他寻找补给的人，他都会有所回报，因而海之虎号上多了一个犯过军法的囚犯厨师，多了一群美女军医，多了赌场老板大肚皮的婆娘们及一只产奶的山羊。看在他搜罗军需品的才能份上，这些奇奇怪怪的人和事雪曼艇长都勉强接受下来。 美女军医们上船后，雪曼艇长的烦恼更多了：船员们纷纷装病，以便享受温柔的呵护；一名女军医太过“层峦叠嶂”，雪曼艇长不得不下令当女士们通过狭窄的艇中走道时，男士们要自动消失；同样还是这名女军医，无意中按到了鱼雷发射钮，致使一枚鱼雷没有打中8000吨的日军油轮，却冲上沙滩击毁了一辆卡车…… 海之虎号需要防锈漆，霍顿上尉只找到一些白色和红色的漆，从此太平洋上出现了一艘粉红色的潜艇。美、日双方都不知道本方有这样的潜艇，各自下令：一经发现粉红色潜艇，立即击沉。 海之虎号与一艘美国军舰遭遇了，还没来得及打招呼，炮弹便飞了过来，雪曼艇长命令紧急下潜，可他出尽百宝都无法骗得军舰停扔深水炸弹，只因为潜艇上有初生婴儿的哭声帮军舰的声纳作定位。万分危急之中，霍顿上尉建议将女军医们的内衣用鱼雷发射管打上海面。此计果然生效，军舰指挥官一看那胸罩便断定日本女人不会有这么大的尺码。 海之虎号得救了！ 最后，霍顿上尉也当上了这艘“神奇潜艇”的艇长 。 第32届奥斯卡金像奖最佳原创剧本(提名)斯坦利·沙皮罗 / 莫里斯·里奇林 / PaulKing / Jose hStone 粉红色潜艇电影网友评论：< class="com">音乐6画面7导演7故事7表演7印象8平均7.1/10以二战为背景的军事题材喜剧，故事挺扯，不过嘴炮打得还真有意思，喜剧效果强。第一次接触如此不正经的潜艇题材。合适的人演合适的角色。女军官机械师修好潜艇，女平民生孩子，最后女士兵的“终极武器”救了所有人，好一群拜倒在石榴裙下的海军将士 < style="text-align:center;"> < class="com">经典时期的好莱坞真是无所不能啊！一个海军宣传电影，现在只能拍成个超级战舰，以前却可以拍成十全十美的喜剧经典！这一片堪称人物，故事，情境，桥段，包袱，亮点一应俱全！节奏控制完美，还传递出清晰的信息，美国海军是正义的！他们搭救的是妇女儿童，而妇女儿童还能帮他们取得胜利。我彻底服了。 < style="text-align:center;"> < class="com">真的仅仅只是一部轻喜剧，或许唯一可以让人思考的就是他对海军的调侃吧，这艘被漆成粉红色的潜艇从里到外都散发着母性，艇上的女军官，不断出生的孩子，最后也是女性内衣救了一潜艇的人，真的挺讽刺的，从来都是和女人绝缘的海军这次彻彻底底的被粉色给打败了。 < style="text-align:center;"> < class="com">“难怪潜艇被称为'猪船'，那人长得真是跟猪一样！”……“引用丘吉尔先生的名言：Neverhavesofewstolensomuchfromsomany！”……艇长日志：“看见一艘油轮，击毁一辆卡车！”……哈哈哈哈太好笑了 < style="text-align:center;"> < class="com">充斥着对女性的stereoty es、生硬的情节跟俗到极点的笑料，白白浪费CaryGrant跟TonyCurtis两个大帅哥 < style="text-align:center;"> < class="com">有些随意的战争喜剧，元素和冲突的处理都失之偏颇，不管事的艇长不仅作为人物、也作为这部喜剧的基点都是一个错误。 < style="text-align:center;"> < class="com">可是够扯的......跳大神的，偷猪，开赌场，开两步就爆一下的潜艇，大肚子......绝对潜艇片里最扯的 < class="com">和NorthbyNorthwest同年拍成的经典，CaryGrant和TonyCurtis精彩演出。 < class="com">光是听声音旁边的人就知道是老片子我却看得津津有味简单的设定但能看到有为后来更好的电影出现做铺垫 < class="com">三星半，挺有趣有点讽刺…搞笑桥段很多并且看上去也像大制作还有各种爆破！真是败给了粉色…格兰特。 < class="com">轻松有趣的老派战争喜剧，一潜艇塞满的都是些不该出现的人、物，走到哪偷到哪的痞子最后也当艇长了 < class="com">欢快轻喜剧，明明是美日海战的背景，潜水艇上有了女人，满满的粉红。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：约阿希姆.汉森
导演：FrankWisbar
语言：德语
年代：未知
简介： 1942年，德军取得了一连串的胜利，在利好情势的刺激之下，希特勒不顾劝告，做出了同时拿下斯大林格勒和高加索的狂妄决定，这是希特勒在战争时期所作的对德军命运最有决定意义的一项决定。从5月到7月，德军在获得了一系列胜利后，在南方重获战略主动权，开始向斯大林格勒推进，希特勒实施了他蓄谋已久的“蓝色计划”，从而拉开了斯大林格勒战役的序幕。德军总参谋长约德尔宣布，高加索的命运将取决于斯大林格勒会战的结果。时间来到1942年的深秋，几个不久前还在温暖的海滨休整中，尽情地享受着度假乐趣的普通德军士兵，被一阵急促的军乐打破了平静，大家急忙集合，在几个人受勋以后，他们匆匆登上了一列开往苏联的列车，随部队调往了斯大林格勒前线。此时的他们谁也没有意识到迎接他们的将是怎样严酷的考验。两名德国士兵汉斯和洛奴还满不在乎地在火车上打赌：谁可以保住生命。 经过多场战斗的摧残，很快他们就被残酷的战火吞没了。随着冬天的来临，严寒成了比战斗更可怕的东西。在冰天雪地间，他们想的不是如何作战，而是如何活下去。此外，上校残忍苛刻的要求，几乎让士兵们失去了喘息的空间，他们不但要受到来自死亡和战火的威胁，还有上级的刁难，但是他们必须服从，这就是军人，最终，不堪忍受的士兵们将上校杀死在了雪地中，然后侵占了他的屋子。而此时他们才开始认识到，战争的残酷以及他们自身的渺小，他们开始寻求反抗，这是在恶劣的自然环境和朝不保夕的情况下，任何人都有可能做出的举动。 然而最终德军的溃败仍旧像一场不期而至的大灾难，出于求生的本性，士兵们开始在雪地里跋涉，路上他们遇到了一群苏联难民，战争带给他们的同样是无尽的痛苦，战争摧毁了一切，他们的命运是一样的，不管是士兵还是百姓。当他们最终捡到医生的证明赶到机场的时候，以为终于可以逃离这个人间地狱了。但是他们的磨难并没有结束，一群士兵试图搭上最后一班飞离斯大林格勒的飞机，然而，那些军官们依然凭借特权而早早地登上飞机，离开了这个鬼地方。 绝望的士兵奋力追赶着起飞中的飞机，因为他们知道，对于当时机场大多数未来得及撤离的人来说，他们的末日到了。所有人的心都随着那架飞机飞向了德国，但是他们的身体还必须留在斯大林格勒，遭受身体和心理上的双重折磨。 精彩视点:这是一部从德国人的角度进行反思的二战题材电影。德国导演约塞夫•;维尔斯迈尔从德国人的角度描述二战中著名的“斯大林格勒战役”。整部影片立意新颖，眼光独到，展示了空前宏大的战争画面，纷飞的炮火挟着腥风血雨，更衬托出了那些年轻士兵的渺小与无奈，同时细腻且不厌其烦地一再刻画人物的心理斗争和外在表现。影片中所折射出的思想内涵与饱满且富有冲击力的画面相辅相承，遥相呼应，令人震撼！ 事实上，导演只是从一个旁观者的角度对战争做了深入细致的刻画，战争的残酷、心灵的扭曲、友谊的考验，均纳入导演的视野，既没有讴歌，也没有作直接的谴责，只是把发生的事情呈现在观众的眼前，让后人对这场给世界人民带来沉重灾难的战争进行深深的思考。大量难得的史实影像资料，从“蓝色计划”的策划开始实施一一突进顿河，再从顿河到伏尔加河，直到苏联取得最终的胜利。决战斯大林格勒电影网友评论：< class="com">第一部从德军视角反映斯大林格勒战役的影片，立场客观，表达了德国电影人对二战的反思，片名是由腓特烈二世的一句话演化而来，1757年，普鲁士军队在科林被奥军打败，腓特烈二世对逃离战场的士兵说：“混蛋，你们想永远活下去吗？ < style="text-align:center;"> < class="com">德国人不需要对纳粹党里克钟。没有纳粹，好好的国家会被搞成一个工人天堂和大号兵营的混合体？ < style="text-align:center;"> < class="com">有在线的，意大利语无字幕………看过原著就连猜带蒙的看 < style="text-align:center;">
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：格利高里·派克 黛博拉·蔻儿 埃迪·艾伯特 菲利普·奥伯 Herber
导演：亨利·金
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：格利高里·派克/黛博拉·蔻儿/埃迪·艾伯特/菲利普·奥伯/HerbertRudley/约翰·萨顿/卡琳·布思/肯·斯科导演：亨利·金语言：英语地区:美国编剧：GeroldFrank/SheilahGraham/萨利·巴特利特类型：剧情/爱情上映时间：1959-11-17 别名：悲愁用户标签：美国,DeborahKerr,GregoryPeck,Deborah_Kerr,Gregory_Peck,1959,爱情,Henry_King片长：123分钟imdb编号：tt0052617 痴情恨电影网友评论：< class="com">怎么那么像一本模式化的言情小说啊？任何正在陨落的天才和他的红颜知己之间的此恨绵绵，都可以是这个样子的！一路下来几乎没有什么独特的细节，除了打酱油的牛尾巴。开局尤平淡无奇，进题以后倒还好些。鉴于Graham女士的威慑力，估计编剧也只能亦步亦趋。导演也是使不出劲的感觉，海边的场景倒拍得很美 < style="text-align:center;"> < class="com">派克不知道什么毛病，50年代中后期和60年代前期特别喜欢这种剧情时间长情节又像开水一样的裹脚布故事，选剧眼光不好，应该像50年代开窍了的拉娜特纳取取经。责怪奥利弗刻薄无情抛弃费雯丽的人看这部片也许会有点思考，菲茨杰拉德的童年经历物质贫瘠造就了他特别渴望名利金钱，当这一切没了，人就垮了 < style="text-align:center;"> < class="com">我严重怀疑故事的真实性。一颗星给完美的Kerr,一颗星给那句beautyandliteratureareageless. < style="text-align:center;"> < class="com">无趣的片子，对这个女人和这段八卦都木有兴趣。Kerr无可挑剔就是了。 < style="text-align:center;"> < class="com">故事不错，可惜拍得有点拖冗，营造不出点题的结局气氛 < style="text-align:center;"> < class="com">菲茨杰拉德的情妇根据两人的经历写的本子，故事比较平 < style="text-align:center;"> < class="com">6.5/10 < class="com">鼓楼到了
