备注：已完结
类型：剧情电影
主演：YavuzBingol 海蒂斯阿斯兰 里法特·桑贾尔 ErcanKes
导演：努里·比格·锡兰
语言：土耳其语
年代：未知
简介： 在一个阴沉的雨夜，准备参加竞选的老板塞维（厄康•吉赛尔ErcanKesal饰）驾车撞死了一个路人。他极度恐惧，于是选择了找司机伊约（里法特•桑贾尔RifatSungkar饰）顶包，并许诺出狱后给他一笔钱。伊约的家境非常不好，孩子厌学，妻子海瑟（哈提斯•阿斯兰HaticeAslan饰）也对他颇有微词，为了能够改善家庭环境，他毅然决定接受塞维的条件，充当替罪羊改善家人的生活。然而，事情却没有想象中那么简单。为了救出丈夫，海瑟希望塞维出面求情，并以身体交换作为筹码，这种超越底线的交易，最终让这对夫妻陷入了更加复杂的困境…… 本片导演尼瑞•贝利奇•锡兰获得第61届戛纳电影节最佳导演奖。 第61届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)努里·比格·锡兰 第61届戛纳电影节主竞赛单元最佳导演努里·比格·锡兰 三只猴子电影网友评论：< class="com">气氛凝重，言简意赅，却力道惊人，没什么配乐和对白，环境音效（火车、狗、猫、门板、轮船、、脚步、雨、风）和人物的隐忍与嘶吼，演技可张可驰，几个眼神就能传递出情绪。在静默空间里的调度，人物关系的变化一览无遗，加入已故“兄弟”的超现实出现，更多了一种东方神秘色彩。从一个小家庭的苦难，传递出一种世间常态与循环往复，剧作摄影灯光音效导演演员都。。炸裂！！！锡兰不管话多话少，都很沉静凝练，大师风范。喜欢顶罪拿钱解决生存问题的剧情传递，最后一个画面大全景中，房子在天与地，海与陆之间，暴雨将至，生命渺小，悲悯之情油然而生。 < style="text-align:center;"> < class="com">当儿子和父亲感到无助时那个死去的小儿子便拥抱他们，这种心理上的影视化描写十分寂静深入。家里三个人都陷入了一种人性的道德困境。儿子杀人，妻子偷人，丈夫成为受害者的同时，最后将政治人物施加给他的罪传递给更底层的人，不断扩大的仿佛涟漪般的罪与救赎，在拷问人心。丈夫甚至希望妻子主动自杀，儿子混暗无天日的睡眠。火车轨道边的房屋且临近大海，礁石和大片干枯充盈视野的野草，云层厚重气氛诡秘的天色，在导演神话般的摄影和画面中一个言语不多的边城故事。没想到也是野梨树的导演。 < style="text-align:center;"> < class="com">无论从叙事文本还是镜头风格上都像极了之后活跃在影坛的萨金塞夫，启发了当代大多数同类型的作者作品。从家庭入手的映射力堪称大师典范，各类环境元素和声画运用对人物及氛围的渲染也无时不刻地在压抑人心。大远景的乌云暴雨宣告了对社会罪恶的拷问。锡兰目前为止最为强悍有力的作品，从腐烂在骨头里的政治家到深陷困境岌岌可危的家庭，最终的审判依然会轮回至此，收尾时堕落的点睛之笔彻底颠覆了我对锡兰的固有印象，他的戏剧化运用是真正为主题服务的，并且大于人物，大于刻意的反省。 < style="text-align:center;"> < class="com">能够把一个如此狗血的故事拍成这样，实在是难以置信。但是这样也就证明了一点，对于导演来说故事情节根本无所谓，他就是想要剧中人物角色的困境与情绪状态。摄影构图极为精美，并且能够服务于表达人物的情感，真正达到了借景抒情的地步。始终流淌着的诗意使得影片极富魅力，视听上仍然是充满了局部特写与固定镜头，挺多场景的调度都非常有感觉，锡兰真的太牛逼了。 < style="text-align:center;"> < class="com">锡兰太牛逼了！佩服得五体投地，第一次让我觉得电影完全可以做到把微妙的文学影像化，太真实了！看得完全怔住了，真正的惊悚，一比类型片就显得太小儿科了，岂止是考究的镜头和构图可以形容的？艺术真实与生活真实的完美融合，这才是他妈的艺术品！再想想看的其它多数电影，跟小孩玩过家家、学说大人话似的……才7.6，你们都疯了吗？会不会看电影啊 < style="text-align:center;"> < class="com">近4⭐。小技巧做的很多，错位式的剪辑、声桥的使用，都让片子的形式不俗，包括用了一些超现实的影像，早夭的儿子湿哒哒地出现，有着“悔恨”的心理隐喻。故事其实转折的很大，尤其是最后，本以为是要走老路，结果越过了阶级，反而成为吃人的上层，这倒是嘲讽的厉害。不过这片子到底还是少了《远方》里面的拙朴，少了趣味，多了凝视。 < style="text-align:center;"> < class="com">3.5。实则100多分钟的电影却表达出了超过其三分之一都多的量，大量剧情的省略，宁静下人物内心的煎熬和挣扎，在暗黑的氛围下仿佛和时间一起凝固。几段彩铃伴随嘈杂的水声、雨声、门声等不由让人烦乱紧张，画面的取景都太美了，两处：政客和妻子海边吵架和丈夫独自站在阳台下起瓢泼大雨。三只猴子，无力下的宿命性。 < class="com">三只猿猴的“不看，不听，不说”，恰好折射了电影里的种种逃避，从政客找人顶罪，儿子多次悄悄进出家门，到母亲哀求政客等等，都是逃避，表面上避免了冲突而实际上酝酿着更大的矛盾。有一个小镜头我超爱，儿子在车站呕吐前用了慢镜头特写，那种天旋地转的难受感太真实了，锡兰一如既往地擅长用天气、色调渲染氛围。 < class="com">三隻猴子，雖然東方文化中有三不猿的意向，但我並不覺得電影與“非禮勿言、非禮勿聽、非禮勿視”吻合，我更願意理解為是意指Eyay一家三口在現實之下無法掌握自己的命運。NuriBilgeCeylan導演一貫從生活入手映射土耳其社會問題，一切粗中有細，又有留白不說盡，幾處已故幼子的出場堪稱神來之筆。 < class="com">亲情可以是义不容辞的受苦受难，也是胁迫他人的重要支柱。而婚姻尽管有很多不确定性，表面粗犷而内心坚毅的土耳其男性选择了稳固的家庭关系，放弃破坏性的举动。导演在处理对话的场景时，很喜欢小景别的前后对抗，在心理层面形成极具压迫性的冲突，补充情感和肢体分别交锋之后遗留的叙事空白。（7.5） < class="com">3⃣7⃣2017年的第一个五星.开场的影像已经令我深深着迷,第一个长摇镜头,从远处进入私家车,奔跑躲避的肇事司机,私家车离开后,焦点马上从案发点转移到肇事司机恐慌的神情上,镜头跟随肇事车辆直至消失在我们的视野当中.此时再次看到潮湿阴暗的公路上躺着的死尸.一声惊雷,完美开场结束. < class="com">先看的“冬眠”然后是“三只猴子”。从前者无法停止的中产阶级抱怨生活式絮叨到后者稀少的对白，几乎零音乐运用，只靠色光与镜头铺陈以及大量远景的固定比例构图，充实表达人物情绪，推动故事发展，叙事节奏特别流畅。锡兰制造了两种极端的表述方式。后者诗意流动配合情绪摄影真的要把我看哭了。
备注：已完结
类型：恐怖电影
主演：蒂姆·阿贝尔TimAbell 杰夫·莱克特JeffRector 莉莎·
语言：英语
年代：未知
简介：迪克是美国海军特务,专明打击国际恐怖组织,却经常让女友乔丝牵挂这一次任务是针对一位背国离乡的狂人赖纳德组织,其资金雄厚收买了各国的武器专家,更重要的是他绑架了史博士,做出超级病毒他将病毒放在深海中,设定了定时引爆,再勒索美国政府大笔赎金,否则就要毒化全世界,美方不想惊动人,只派他和菲利普二人小组去赖纳德海底实验室基地把病毒偷回来…
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：李康生 陈湘琪 陆弈静 苗天 叶童 让-皮埃尔·利奥德 Chao-ju
导演：蔡明亮
语言：英语 法语 汉语普通
年代：未知
简介： 主演：李康生/陈湘琪/陆弈静/苗天/叶童/让-皮埃尔·利奥德/Chao-jungChen/GueiTsai/ArthurNauzyciel/DavidGanansi导演：蔡明亮语言：英语/法语/汉语普通话/台语地区:法国/台湾编剧：蔡明亮/杨璧莹类型：剧情/爱情上映时间：2001-09-26 别名：你那边几点？/WhatTimeIsItThere?/7to400Blows用户标签：蔡明亮,台湾,台湾电影,李康生,你那边几点,爱情,2001,陈湘琪片长：116分钟imdb编号：tt0269746 父亲离世后，来到天桥摆摊卖手表的小康（李康生）同母亲一样，虽自觉与其并无多少情感，却无法摆脱其在精神上的无处不在。因为一块可以显示出巴黎与台北时差的手表，小康结识要去巴黎的湘琪（陈湘琪饰），自此，精神抑压的他以为同巴黎（湘琪饰）取得了某种形式的关联，获得某种虚空的安慰。 当小康通过把时钟调快7小时、观看电影《四百击》等形式来表达他对湘琪暧昧的思念时，远在巴黎的湘琪也并没能从生活中找到多少积极的意义。无论同性（叶童）还是异性，她均无法从他们身上得到想要的温暖。 第54届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)蔡明亮 第38届台北金马影展金马奖最佳剧情片(提名) 第38届台北金马影展金马奖最佳导演(提名)蔡明亮 你那边几点电影网友评论：< class="com">我在《爱情万岁》的评价里曾写过“人生有太多想不通，做不到，所以只有走走哭哭，消遣自己。”看了那么多蔡明亮，即使每部电影有一些特殊的奇观化展现，但内核一直没有变过。走走哭哭并非一走一哭，七情六欲、人生百感全被蔡明亮肢解，揉碎到茶米油盐、一言一行中。别的许多电影需要你去经历，而蔡明亮的电影需要你搬进去住两日陈昭荣、叶童的出现相当惊喜，尤其是陈昭荣这位曾经蔡明亮电影的主角之一。看到戏份那么少我都有点忍不住扣一星了。希望当蔡明亮的最后一部电影，能让所有的演员都来这个蔡明亮的世界聚首一遭。像小康之父已经过世，就把他的遗像高高挂在蔡明亮世界的墙上，也让大家互相见见面，最后热闹一刻，不再寂寞。那个长凳男居然是利奥德，给蔡导您跪！还有我现在每次喝水咕嘟之前都得感慨一下，哥喝的不是水，是寂寞 < style="text-align:center;"> < class="com">想起我妈妈反问我，那你了解我吗的时候，无话可说的样子。本来以为是会哭很多的电影，但只流泪2次，小康和妈妈为贴密封带争执的时候，女主靠过去试探亲吻的时候，还有最后，老头把箱子从水里捞上来差点掉下来的泪。反而是笑了很多次，妓女把手表箱偷走的时候，忍不住笑出声，竟然觉得她可爱，不知道为什么。又萧瑟又温暖。温暖也许过分了，只是有点安慰。好像有很多和作者心意相通的瞬间，好像清楚地知道他想表达什么，希望这个世界上的人都能幸福，真是虚伪的祝愿，可是除此以外，我想不到更好的。幸福又是多虚妄的词啊，可是即便如此，还是想要这样祝愿。哦，还有啊，不知道那条鱼最后有没有死掉。巴黎的老头和台湾的老头是不是一个老头？ < style="text-align:center;"> < class="com">在威尼斯采访蔡明亮的时候他问我电影的本质是什么，我说是镜头语言，他则认为是时间，他说自己二十年的创作生涯中，最想表达的一直都是时间的主题，所以他坚持用静止的镜头来展现时间的流动，坚持拍李康生来表达时光的流逝。而在诸多作品中，这部就是完全意义上的以时间为主题，进而延展到不同人的精神与情感需求。一个环式的结构，更增添悠长韵味，映射到银幕外观众也是像小康看《四百击》一样观看电影，而寂寞的心境则是一致的。从某种程度上来说，谈异地恋的人对本片会更有体会，不仅因为片名道出了很多时候的感情，更因为大多数时候异地恋情侣对于时间和空间会格外地敏感。能解读的东西太多，蔡氏佳作。 < style="text-align:center;"> < class="com">我仰面躺在地毯上，抽一根烟。屋里只有离我四米远的床头灯亮着，旁边桌上是晚上剪回来的一枝月季花。四十八小时里我只和外卖小哥说过一句话。此刻，我与这部电影里的孤独是同在的。我们都是多么孤独啊！蔡明亮是不是总要给电影一个清清淡淡的温暖结尾，小康帮母亲盖上衣服，继而躺到了母亲身边，在去世父亲的房间；而去世的父亲在巴黎帮那个孤单的姑娘捞起箱子，走掉。 < style="text-align:center;"> < class="com">所谓姻缘牵绊，就像那只圆圆的有两个时间的手表一样，连接着两端：一端是一个寂寞的男人，一边是一个寂寞的女人；一端是台北，一边是比台北慢了七个钟头的巴黎。而所谓生死，就如同电影最后一幕：一位老人走向的那个大大的缓慢旋转着的摩天轮一样，太阳落下去的地方的另一面，就是太阳升起的地方。姻缘也好，死生也罢，不过是一个圆，转啊转，转啊转，永不停歇。 < style="text-align:center;"> < class="com">1.蔡明亮的第八部。到现在我反而对他电影的内容没那么感兴趣了，只剩下安静的享受。2.死去的父亲，对着遗像自慰的母亲，缸里的鱼，法国电影，小康的手表，作法，性爱；小成本低到连镜头都不动一下，主题除了空虚还是空虚，连ml都做得如此苍白，高潮都显得脆弱。3.最后那只飘在水里的箱子可以有，但没必要，因为看不懂。 < style="text-align:center;"> < class="com">攒齐了《不散》《青少年哪吒》《你那边几点》《天桥不见了》《天边一朵云》。爱情可以一见钟情一生不见，亲人不管爱与不爱、深与不深都要维持一生，萦绕自我。小康从问题少年卖表商贩变成AV男主，除了感谢蔡明亮，还有他的父亲母亲，一见而过的女生，路过生命的朋友，那间电影院，瓜熟蒂落的西瓜，这一切都包含在时间里。 < class="com">小康把所有的钟表都调成了巴黎时间，甚至去租法国电影来看使自己和湘琪产生一点关联，而这一切湘琪都不知道，这个世界有一个人在远方把她当作精神寄托。而她也在异国和寂寞周旋。太难过也太孤独了。最后死去的父亲出现在巴黎，预示一种时间的流转和空间的交错。我想你的时候就看看时钟，看看你那边几点。 < class="com">就我看过的几部早期蔡明亮的电影而言，大体上可以说拍的是同一部电影。聚焦的都是个体的孤独状态，导致孤独的原因各异，但寂寞的情绪是相通的。在导演的电影中，孤独的宣泄口是对爱、对陪伴的渴求。电影中的人都试图通过各种方式逃离孤独，但往往陷入更深的隔绝状态，唯留肆虐的情绪，把人席卷成空壳。 < class="com">这样很不礼貌但我还是要说这部电影我是用2.5倍的速率看的#龇牙笑#然而这不妨碍我对电影的共鸣，各种人、各种形式各种意义上的孤独，以及那些为了排遣孤独所做的事让孤独加倍销魂蚀骨，好比那个老女人在床上用枕头自慰那么可悲。孤独与生俱来，如影随形，挥之不去，伴你一生。 < class="com">湘琪总让我想起《蓝》中的朱丽叶比诺什，可是和蓝不同的是，我并不知晓湘琪悲伤的原因。而我的不知晓，和片中人物的互不了解多么相似，也因为不知晓，哀伤才更寂寥。“你那边几点”正是这种隔阂吧，即使知道又如何呢？你我，每个人，终究都活在不同的时间里。 < class="com">属于虚无主义的蔡氏孤独。（纯视听情境下）镜头长短的把握来自对沉寂时间长短把握的直觉，对人物情绪（孤独、悲伤、失落……）的感知主要源自（导演）自身（日常）情绪反映。所以整个创作思维其实是生活体验引导（影像）艺术创造/追求的。这也是蔡的天赋。
