备注：已完结
类型：剧情电影
主演：肖恩·康纳利 RobBrown F·默里·亚伯拉罕 安娜·帕奎因 艾普
导演：格斯·范·桑特
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：肖恩·康纳利/RobBrown/F·默里·亚伯拉罕/安娜·帕奎因/艾普尔·格雷导演：格斯·范·桑特语言：英语地区:美国编剧：MikeRich类型：剧情上映时间：2000-12-19 别名：寻找佛罗斯特/隔窗友缘用户标签：美国,励志,肖恩·康纳利,美国电影,心理,剧情,GusVanSant,2000片长：136分钟imdb编号：tt0181536 十六岁的黑人男孩詹姆·华莱士（罗伯·布朗RobBrown饰）在篮球方面极富天赋，非常有潜力成为篮球界的明日之星。他常常与小伙伴们一起打篮球，他们注意到住在对面公寓顶层的沉默男人总是看着他们。这位神秘的隐士原来就是知名作家威廉·佛瑞斯特（肖恩·康纳利SeanConnery饰）。一次偶然的恶作剧让两人相互结识，威廉发现他在写作方面也很有天份。很快，詹姆凭借自己出色的篮球技术和优秀成绩，获得了一所著名私立学校的邀请。然而对于一所白人学校而言，詹姆却面临着艰难选择和种种质疑。威廉同意帮助詹姆提高他的写作水平。渐渐地，两人在交流中建立了深厚的友谊，循循善诱的威廉激发出詹姆潜藏的写作才能，而威廉自己也开始改变，终于走出避世多年的隐居公寓。 心灵访客电影网友评论：< class="com">经过这么多年人生阅历的洗礼，对这个影片突然有一种看不懂但又很熟悉的感觉。看了影评以后又勾起了学校生活的回忆，十年前也算半个文学爱好者。阅读、思考、评论、判断、乱写。充满高中整个生活现在有了家庭，也就有了责任有些梦，想做又不敢做藏在所有这些琐碎生活的最里面。不经意想起来的时候又欢喜，又遗憾，又有一点无奈并且秋风扫落叶般悲凉。你知道有一种是你最向往，最美好的生活-可现实有很多人生导师与成功格言，所以总愿意推卸给“下辈子我要………”来掩饰内心的胆小与懦弱。并且把自己放到“担当与责任”的高尚队列里有一种生活，是你知道最终的归宿然后假装挣扎一下骗了自己再说，摆出一副老子游戏人间的态度。 < style="text-align:center;"> < class="com">这部电影佐证了《心灵捕手》是拥有非常优秀剧本的作品，所以相对比这部《心灵访客》在立意感人但是整体剧情走向乏善可陈的情况下，确实看得出来导演在完成这些家庭作业时的无力感，没有把握到电影剧本的精髓也没有发挥出自己的风格特点。全程无聊老套，且在隔代情感上没有一个深入的爆发点。连最后闹哄哄的发表也显得杂乱无章，主角情绪没有堆积，环境也没有处理好。不如《闻香识女人》中的张力，却又失去了《心灵捕手》中耐力，只能看看肖恩康纳利的颜值了。 < style="text-align:center;"> < class="com">心灵捕手续集，略微肤浅，康纳利的演绎也不够精彩。过于政治正确，只有故意罚丢，拒绝交易，还算感人。写作的故事。好学生遇到好老师。蛮喜欢高处俯瞰楼梯的镜头。师傅如何带徒弟：第一打字，第二抄文。意外的时间意外的礼物。气量狭小的老师：永不在我的课堂让我难堪。似乎略肤浅了点。结尾的戏弄，虽然也算精巧，但并不怎么感人。写作与篮球的交织是双刃剑，有话要说。 < style="text-align:center;"> < class="com">写作课老师要求看的电影，很普通又很难在生活中发生的故事。两位主角是互相闯入对方心里的人，互相拯救。最触动我的有三点，一是Jame在课上反抗，二是最后时刻的罚球，以及最后William说自己要去一下故乡，骑车远去的场景。而最最喜欢的是，老爷子自己擦亮自行车，在街上自由骑行，感受外面气息的时候。 < style="text-align:center;"> < class="com">前大半部分有些拖沓沉闷，后三分之一却很精彩。这不是部励志片，而是部关于友谊的电影～能遇到一位能够让彼此得以打开内心最脆弱处，能够进行真正意义上双向精神交流的朋友是多么难得、可贵～不论我们处在什么年龄段、人生阶段，都永远能从这样的友谊中得到成长，并且永生难忘。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">虽然是我喜欢的导演，也是我喜欢的题材，但是现在已经不能太忍受可以预见的结尾了。温情如斯，却不能让电影更深刻与特别。3或者04年标放大幕看的，只记得老头那句“写，不要思考，要写”。近日重看，好莱坞套路虽清晰可见，但依然有温存。 < style="text-align:center;"> < class="com">两个人的相遇是这么神奇，一个天赋异禀，一个德高望重，走进彼此的心灵深处，你启蒙他，他启蒙你！就这样打开心扉，接纳你每一位导师！这就是再幸运不过的邂逅了！“写作的关键是写，不是想…”overtherainbowl < class="com">看完甚是伤感。电影何尝不是和现实一样呢！看着这部电影，脑海一直在想着老爷子，如果，老爷子没有失忆，该多好。。。。可是那个并没有发生的如果，永远不会跳出来改变今天的失落。愿老爷子你早日康复。我在想着你。 < class="com">剧情并无特别出彩的地方。暖心剧情娓娓道来的那种。一个天赋异禀都孩子和一个封闭心灵的最佳之间的故事。平淡里是比较细腻都讲述，结尾皆大欢喜，最佳和孩子都走上了自己想上的路。我比较喜欢这种。 < class="com">跟心灵捕手颇有几分相似。一老一少，机缘巧合下成为好友，互相完成了心灵的拯救。结尾的澄清发言玩得漂亮！你的成功，就是我最后的梦想，感谢有你，陪我走完最后一段。感人的佳片。 < class="com">简简单单的故事，多了点一代文豪的神秘。从另一个角度看待写作看待作家。就是那个老师被面谱化得有点严重。还有那个黑人朋友翻脸又和好的情节，有点烂。两个罚球。不是汤的问题。 < class="com">很温暖励志的一部电影适合在家安安静静的品味肖恩康纳利就像一杯苏格兰威士忌浓香深邃老年散发的魅力远远超出年轻时候扮演英俊潇洒的007绝对应证酒是沉的香
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：阿里克斯·弗罗斯特 约翰·罗宾森 埃里克·德伦 伊里斯·麦康利
导演：格斯·范·桑特
语言：英语 德语
年代：未知
简介： 影片揭开了美国一所高中里的平凡一日。像往常一样，这个平淡的日子里被家庭作业、足球、流言等等所填满。对于每位学生来说，高中生活都是一种独特的体验：刺激的，友好的，痛苦的，孤独的，或艰难的。 关于影片 这部电影聚焦校园暴力，风格上继承范·桑特的前作《盖瑞》。制作上比之还要低调，没有马特·达蒙这样的大明星，拍摄时也没有剧本，只使用一台摄影机。演员大部分是波特兰当地的高中生。向来喜欢欣赏美国独立电影的法国人当然不会错过，MK2公司已经买下其法国的发行权。大象电影网友评论：< class="com">真的很闷，反复的从不同的视角出发对同一段时空进行不同侧面的展现，没有中心视角，跟刚看的《听说桐岛要退部》采用一样的叙事方式。将现代的校园枪击案与法西斯杀戮联系起来，似乎是在为现代杀戮找一个理由，但是如果不是因为此呢？岂不是更可怕。全片用了大量跟拍、水平视角的长镜头，纪录片的方式记录着生活的琐碎，即使同伙向同伙／基友开枪时镜头也一如既往的冷静的观看着。对美国青少年的行为充满了不理解，当亲眼目睹危险即将降临时，有人并没有及时制止或者报警，当看见有人被击毙，他们各自奔跑，不会跟迎面走来的不知情的人一声告诫，真的这么冷漠吗 < style="text-align:center;"> < class="com">每个人物都没有被真正“关怀”，而是被简化成为不同的、分散的时间客体“组接”事件的连贯性。不论是仅限于同一空间（食堂、图书馆、地下室）内不同个体连贯动作对摄影机视线的不断引导，还是紧紧依附相同个体完成不同空间之间跨越的跟随镜头，“现实时间”得以不断被强调，等同于真实时间的画面让静谧与死亡的力量不断扩张。由此，它是对人物的背叛，也是对时间的背叛，却使情绪得以最大化的发酵与弥漫。 < style="text-align:center;"> < class="com">听说Klass是爱沙尼亚版的大象才跑来看的，虽同是校园暴力，但两部的风格差距太大不可同日而语。大象的叙述及其冷静毫无个人情感渲染，大量长镜头跟拍营造出及其日常普通的校园氛围，直到枪支的出现打破平静。这场暴力被解读得更像是青春期没来由的一场失控。两个枪手冷静得可怕，忘不了那句havefun。 < style="text-align:center;"> < class="com">空间的纵深与瞬移增添的是室内环境的恐惧，人物之间的冷漠由此应运而生，不管何种关系最后都被毁之一炬，也无所谓同性恋身份的定义，整体象征的是封闭结构中的个体已经完全被物化成冰冷的杀人武器，只能被消灭却不可被转移，这种死亡倾向让人意识到现代社会中个体的失常是多么随意且有着永久持续下去的可能。 < style="text-align:center;"> < class="com">完美中产生活外衣下的噩梦，人和人之间的联系比我们想象中的还要脆弱，孤独的人们紧抓着身边的一切和人们发生各种关系。在一个已经似乎成型的社会体制之下，大多数人凭借着的秩序正在被少数派的意志论和超人主义瓦解，二战后重建的道德伦理似乎再次动摇。而对这场地震最敏感的群体当然就是青年。 < style="text-align:center;"> < class="com">别的不说，GVS调教演员的技术肯定不行。。。这片子的评论区和塔二有得一拼，全是头脑简单的文青说着自己也看不懂的话。一個觀察：文艺作品似乎对在其结构内“已发生”的暴力有合理化的作用。即，当主人公在铺垫完全不合格的情况下开枪之后，我感觉“开枪”这个行为好像也没那么不合理了。 < style="text-align:center;"> < class="com">和一般印象里美国高中的青春歌舞片截然不同，这里记录了极其真实的美国普通高校学生们的普通一天。平静下暗流涌动，暴力和血腥让人猝不及防。导演把这样一部很容易因为少年叛逆期以自我为中心的情节而显得幼稚的影片处理地很到位，以至于我觉得这一些列事件的发生都是理所应当。 < class="com">用长镜头把日常拍的很有仪式感，平凡的人生交错，历史的波澜起伏，都是那么自然从容。罪与恶就像进化中的基因突变一样，乖离却无法避免。人类的演进如同大象，巨大却又迟钝，它奇特的存在压迫着每个人思考，但很快戛然而止归于平常，如同剧中的云起云涌的景象，周而复始。 < class="com">本以为导演会尝试用生活流的方式试图去用日常的细节来解释校园暴力发生的原因，没想到他是想把悲剧的发生归于一种偶然和不确定性，而用一种长镜头的跟拍和无主角的交叉叙事方式来堆砌一种生活的平常，却在最后二十分钟用一种反常来打破，冷静而又克制，十分震撼。 < class="com">电影本身是展现一种走纪录片形式客观的毁灭前的校园状态，而且叙事挺有意思的，视角丰富转换才让这个一潭死水的故事变得能看，长镜头的意义本质是客观表达，让观众带入角色，感受环境，让观众自己去捕捉细节信息，最后把零碎的情节串在一起，开放式结局也很棒。 < class="com">大篇幅的跟拍长镜头，随意平静地记录着不同类型人的琐碎校园生活。360度旋转镜头让人处于眩晕和极度不真实状态。而后是窒息的枪杀，漠视的镜头显现着生命流逝的无力感，即使到影片结束后，始终没有恍过来，依旧陷在沉痛的悲剧里。无比真实。 < class="com">躲进卫生间的那个女孩儿应该也活下来了吧。私以为Eric不是同性恋，他只是对一切都逆来顺受，同学捉弄，洗澡时朋友的kiss，他不情愿地接受了这一切。所以到最后，他杀死所有人，包括他的朋友。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：马特·达蒙 罗宾·威廉姆斯 本·阿弗莱克 斯特兰·斯卡斯加德 明妮·德
导演：格斯·范·桑特
语言：英语
年代：未知
简介： 麻省理工学院的数学教授蓝波在席上公布了一道困难的数学题，却被年轻的清洁工威尔（马特·戴蒙 饰）解了出来。可是威尔却是个问题少年，成天和好朋友查克（本·阿弗莱特 饰）等人四处闲逛，打架滋事。当蓝波找到这个天才的时候，他正因为打架袭警被法庭宣判送进看守所。蓝波向法官求情保释，才使他免于牢狱之灾。 &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ;蓝波为了让威尔找到自己的人生目标，不浪费他的数学天赋，请了很多心理学专家为威尔做辅导，但是威尔十分抗拒，专家们都束手无策。无计可施之下，蓝波求助于他大学的好友，心理学教授尚恩（罗宾·威廉姆斯 饰），希望能够帮助威尔打开心房。 &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ;经过蓝波和尚恩的不懈努力，威尔渐渐敞开心胸，而好友查克的一席话，更是让他豁然开朗。
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：朱丽叶·比诺什 威廉·达福 娜塔莉·波特曼 加斯帕德·尤利尔 杰拉尔·
导演：奥利维耶·阿萨亚斯 伊桑·科恩 乔尔·科恩 格斯·范·桑特 汤姆·提克威 沃尔特·塞勒斯 亚历山大·佩恩 杜可风 杰拉尔·德帕迪约 阿方索·卡隆 诹访敦彦 西维亚·乔迈 韦斯·克雷文 伊莎贝尔·科赛特
语言：英语 法语 西班牙语
年代：未知
简介： 《天使艾米莉》的金牌制片＋世界知名20位导演＋超过50位各国巨星也就是＝20个发生在巴黎的故事，交织成一部扣人心弦的电影。巴黎我爱你电影网友评论：< class="com">总结束后听着weareallinthedance哭了两分钟无缘由的感动想着总有人会和我一感动落泪吧我期待着分同性之间的一见钟情便是灵魂伴侣默剧演员的别人无法理解我的世界到但只有你懂我不困过去未来多少人不解我也会永远开心乐观面对所有最感动不是你在我身边吗知道了王尔德收获挽救了不确定的爱情嘻嘻其实所有土味情话和突如其来的咖啡邀请都源于那次一见钟情却错过因为捅伤再次遇见到底是我的灾难还是幸运我只知遇到你是我最大的幸福没有之一我是真的偏爱长镜头伪文艺青年假装文艺吗哈哈有父亲真好爸爸我好想你啊朱丽叶比诺什真美那种散发着母爱的温柔感那种充满温暖的眼神那时好想做她的孩子其实我不懂为什么毒贩喜欢女孩留了手机号不打女孩主动又退缩 < style="text-align:center;"> < class="com">人生第一次听片尾曲的时候，我就发誓:这辈子一定要去趟巴黎。戏梦巴黎，情迷巴黎，巴黎，我爱你。电影和片尾曲给我的感受完全不同，歌曲带给我的是另一个想象中的巴黎，而电影是一个爱情短篇集锦，每一个片段的表现方式总有亮点，跨国恋，跨宗教恋，同性恋，异性恋，小丑之恋，盲人之恋，萝莉大叔恋，人鬼恋……这就是巴黎:奇异而又迷人保姆的摇篮曲和白血病妻子在哼的曲子（出自特吕弗《朱尔与吉姆》）我已经听过多遍，禁不住跟着哼了起来。最感动的片段:两个不被世界理解的独特的默剧小丑之恋。 < style="text-align:center;"> < class="com">由數個小故事組成，最喜歡最後一個故事，關於一個美國女人獨自到巴黎旅行，雖然他孤伶伶的一個人坐在公園裡，但在那一刻她卻充滿了活力、她真正的愛上了巴黎，與此同時，她也深信巴黎也愛著她。這就是我這一年來在歐洲一個人旅行的感受，其實沒有太多人懂這份感覺，可是只要你體驗過就會明白那魅力，而那也將是此生難以忘懷的。另外，杜可風的中國風MV還有吸血鬼故事是發生了什麼事⋯實在不喜歡。 < style="text-align:center;"> < class="com">当我被生活中得不到的爱重重打击后，看一下温吞的法国电影反而可以让自己平静，喜欢美国游客的感悟，也喜欢默剧演员的互相理解，更喜欢的是那个红色风衣的故事。以及清真寺女孩，这样一来，喜欢的还真不少呢。电影中的王尔德说：你快去把她追回来，不然你会死掉，心碎疼痛的死掉。我已经在寻找爱的路上走了这么远了，追逐来追逐去，真的很累。 < style="text-align:center;"> < class="com">20个导演，18个故事，有的温情感人，有的光怪陆离，有的突出“浪漫之城”的美与爱，有的以亲情感人，有的则以幽默引人发笑。但所有的故事都突出一个共同的主题，那就是“爱”，“爱”是永恒的，尤其是在巴黎，这个永恒的主题表现得尤为突出。不同的故事，发生在巴黎不同的地点，但都十分感人！ < style="text-align:center;"> < class="com">18个小故事各种人情冷暖呈现出浸润巴黎浪漫气质的生活百态可谓一场流动的盛宴最喜欢独自旅行的故事大抵因为在异乡我们总是过客“独自在国外远离日常一览风景的时候突然产生一种感觉既陌生又熟悉仿佛期待已久或者是我这一辈子中不知不觉所失去的只能说悲喜交集悲少而喜多我感到一股活力" < style="text-align:center;"> < class="com">她一个人漫步巴黎的街道一个人品尝巴黎的餐馆一个人踏上致高点俯瞰整座城市一个人去拜访名人的墓地一个人坐在蒙素立公园的长椅上吃三明治看着游人穿梭如织看着小孩子奔向母亲的怀抱看着恋人躺在草地上亲热突然有一种莫名的情绪袭来她也说不清是如何产生的她只能在心里悄悄的说巴黎我爱你 < class="com">大千巴黎。//爱情绪相逢碰撞分离渴望人潮生活路过寻找陪伴。//无论在哪儿，大抵都是这些关键词，发生在巴黎也许多一份浪漫，也许添一抹黑暗。//Wecansaveeachother.//喜欢地下铁和小丑，最喜欢旅行奶奶的故事，并且为她加一星。 < class="com">十六个小短片，作为一部电影有点零碎，最喜欢铁塔下小丑的爱情故事，还有王尔德坐在自己墓前的长椅上劝慰吵架的恋人以及娜塔莉波特曼的那段类似罗拉快跑的快进式爱情……最奇怪的就是杜可风那段中国人乱入，怎么外国人眼中的中国人总是这么诡异…… < class="com">由十多个小故事组成的电影，在巴黎的各个角落，每天都会发生许多故事，有人邂逅了浪漫爱情，有人为了生计打拼，有人挽回了恋人的心……但各个故事无一不表达了一个主题，巴黎，一座爱的城市。在巴黎这个城市里，下一秒，你会遇见谁？ < class="com">喜欢盲人那段，公墓那段和独自旅行的美国阿姨那段，无人分享的寂寞简直直击痛点。一直坚信在巴黎生活的人即使没有收获爱情，也会充满对生活的热爱。 s：06年就开始引入白人男孩和穆斯林女孩子了，这么早的政治正确真的好嘛== < class="com">看完最深的感触居然是最后一段故事，外国阿姨长长一段的法语独白，发音太英语了，时不时就说成英语了，但她毫不在意的从头说到尾，说到我爱巴黎，巴黎爱我...这部片可以看很多次，一次看不全然明白...
备注：已完结
类型：美剧
主演：盖·皮尔斯 玛丽·露易斯·帕克 瑞切尔·格里菲斯 奥斯汀·麦肯齐 卡丽
导演：格斯·范·桑特
语言：英语
年代：未知
简介： 美国公共电视网ABC于日前正式购得，讲述同志权益斗争的八小时迷你剧《当我们崛起》(WhenWeRise，暂译)。美国大导格斯·范·桑特将执导该剧两小时时长的首播集，《米尔克》编剧达斯汀·兰斯·布莱克则撰写本片剧本，这也是两人时隔8年后的再度合作。该剧目前已在紧锣密鼓地筹备中。 当我们崛起时第一季电影网友评论：< class="com">一群直人见同性题材就嚷嚷“政治正确”，学了个新词就迫不及待地到处用。基佬和姬佬们看了几十年的异性恋题材，直人才看了几年同性？好笑的是，还都是舶来剧。讨论颜值更是。。。这是平权斗争题材，不是耽美腐剧，演员造型都很平实。真要精雕细琢妆容，毒妈不美？凯特琳杰拉德不美？看剧的整个过程让人感同身受，时而振奋澎湃，时而黯淡无光，时而热泪盈眶，必须五星了。真的勇士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。不公平的现状能之所以能得以改善，皆因有人勇敢站出来，负重前行。 < style="text-align:center;"> < class="com">1977—2017美國同運四十年，Onestruggle,onefight。一切都經過了漫長的奮鬥和等待。最喜歡Roma這個人物的變化，從最初提倡性解放，到最後一集認為婚禮是必要而不應該解構的。許多人懷有成見，認為同志都是性解放和多邊關係的倡導者，其實許多同志都只是想回歸最傳統的一對一婚姻。其中Roma在醫保和同性婚姻合法化之間的掙扎也耐人尋味。 < style="text-align:center;"> < class="com">“历史的弧线很长，但总是朝着正义的方向弯曲”。世界上曾经有那么多人为了自身正当的权利与自由奋起反抗，努力争取，不是十年八年，而是从60年代开始一直持续到今天，可惜的是有人居然认为这部剧“不过就是表现边缘群体的奋斗史”。看清楚，这不仅仅是只关乎LGBT人群，这关乎于每个追求自由与平等的人 < style="text-align:center;"> < class="com">美国的同性平权斗争了几十年，才迎来同性婚姻合法，真不容易，影片结尾很令人激动。虽然前一段时间台湾的同性平权取得了阶段胜利，但我很悲观地认为大陆的同性平权，至少在未来30年内不会有太大进步，原因是极少有公众人物出来发声，每年两会期间总是李银河去提案，好像只有她需要同性婚姻法似的? < style="text-align:center;"> < class="com">从最初游行集会被警察镇压到最后同性婚姻合法化，横跨几十年，多少斗士流血牺牲才换来最终的胜利和今日所谓的政治正确还记得我曾告诉过你树大招风、名高引谤吗？是我错了，那些挺身而出、身先士卒的人，他们才是我们中最强大嘴优秀的人我大天朝再过三十年，我们的下一代们能自由地选择爱人吗？唉。 < style="text-align:center;"> < class="com">8集全，英语中英双字幕，大家字幕组译制。bgm都很好听，剧关于平权、关于LGBTQ，时间跨度挺大的，E2就看哭了，8集让我好几次眼眶含泪，这是我今年看的最爱的一部美剧。一代代为了平权运动而努力，在这一条平权之路，多少人带着愤怒又怀抱希望。你应该热血沸腾，准备好为你的生命而战。 < style="text-align:center;"> < class="com">虽然有好几处看得有点不明白但明白了平权运动一直都是艰辛而漫长的以前在新闻里看到同性婚姻合法最多也就是觉得社会更开放更包容了是很大的进步然而没有想过这背后的血泪史一口气看完这部剧不得不佩服那些平权运动领袖他们是时代的先驱那些标榜道德的反对者让人嗤之以鼻 < class="com">为了gusvansant的上半部打四星。算是米尔克的番外加长版，e 1，2有点嘴炮，后面状态渐渐回来了。 c确实 c但是真的赚了不少眼泪，看到后半部落入鸡汤窠臼后愈发觉得还是gvs屌。顺便一说，里面好多美丽的人！还有，只会瞪眼的roma真是大败笔。 < class="com">平权之路我从未想过将八号提案直接诉至联邦最高法院是如此孤注一掷的险招同志婚姻平权硬生生被提前了几十年几十年啊fantasticright?在中国这片土地上我们能做的则要少很多Butwhenwerise,nobodycanfightusback < class="com">我反政治正确，反的不是政治正确本身，反的是黑人、少数族裔用这个挡箭牌来挡住一切对他们的客观批评，反的是只要有这个有了这个名号，一切烂片都可以镀上一层金！我就问你，这部剧除了像希特勒一样煽动以外，到底有何用？！单凭这点，一星都不想给！ < class="com">从1977~2017，美国40年的同性恋平权抗争史，从违法被捕到为了生存而发声，从逐渐开放到对疾病的抗争，从不被理解到婚姻平权。时而热泪盈眶，时而热血沸腾，时而愤懑不平，它和任何革命的性质一样，为了自由、平等和爱。推荐给大家哟~ < class="com">看完这个觉得，电影《平常心》概括的只是非常小的一部分。电视剧篇幅长，探讨地更全面和深入。前后部换人演，对于只认脸记名废的我真是不小的考验。）才发现后半部中克里夫的扮演者盖皮尔斯竟然是《记忆碎片》的男主！天呐这落差！粉了！
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：瑞凡·菲尼克斯 基努·里维斯 詹姆斯·拉索 WilliamRicher
导演：格斯·范·桑特
语言：英语 意
年代：未知
简介： 麦克（瑞凡•菲尼克斯）和斯考特（基努•里维斯）同为沦落街头的男妓，然而因为相差巨大的家庭背景，“同为天涯沦落人”的他们并非表面般“心照不宣”。&ems ;&ems ;时常昏厥的麦克脑海中一直充满着有关童年的破碎片段，爱达荷的诗意田园也常常入他梦境，他一心想找回失散多年的母亲，将斯考特视为知己和爱人。斯考特本是波特兰市长的儿子，“自甘堕落”只为体会放荡青春的快感，他清楚地知道，虽然现在陪着麦克一路从波特兰到西雅图，又从爱达荷到意大利，麦克却成不了他最终的温暖归宿，他能回归的，是权势、荣华与姑娘。 我自己的爱达荷电影网友评论：< class="com">与世界格格不入的你整个世界我只能看到你自由灵魂的释放文学和城市脚底的沟壑生活里肆意不羁显得多么不值一提虽各自发挥的相辅相成是你把精神洒向一切鲜动注定不属于人世身体做出反应的似呕蜷缩进也要探出头的又一遍我爱你告诉她发现同样泪水是来自找到爱的哑然想追上他却远望小声的喃喃来自你美妙的沉浸光影面前同样切肤的心灵一场会在整个生命铭记的表演次次睡去是命运的掠夺回忆残忍狩猎一生竟能也像闪闪发亮的未知赐福走向未知品尝路的味道学会在尖锐的当下沉沉睡去得到的最好的记号让世界黯然失色的你从今后的每一朵向日葵每一朵....going.....whatever....whatever....haveaniceday. < style="text-align:center;"> < class="com">原来是这样冷漠的背叛……（基努你个渣渣→_→）贵公子Scott再叛逆再与身处底层且边缘的Mike合得来，他们也终究是浪子和流浪汉这天差地别的两类。一次次睡着又醒来，是Mike永远流浪的宿命的轮回，这次他又会遇到谁。（阿飞正传的漂泊感？）然而这部电影让人最终绝望地认为不管是谁，无家可归都会是最后结局，就像Mike在公路边睡着前看到飘过的浮云一样。喜欢瑞凡写的那段台词，喜欢摆拍的Sexscene，喜欢山谷风和凤凰河。 < style="text-align:center;"> < class="com">非常chill。haveaniceday：操你大爷。感觉不算同志片，只是一种非常笼统而缥缈的情感，仅仅恰好是一个男人之于另一个男人生发的而已，主题其实是solitude。私心最喜欢Hans跳大神和Scott与Bob对峙这两场戏，非常有张力，甚至不像电影，虽然Keanu的表演功力有点让人着急但是我很喜欢他在这两场戏里的状态和他与River之间的磁场（还有那双傲人的大长腿x）。 < style="text-align:center;"> < class="com">“我爱你，而你不需要付我钱。”用鼓起勇气的稀松平常又忐忑的语气说出来，很动人。Scott只是叛逆期来体验生活，本质上和Mike那一群并不是一类人。Mike以为Scott陪他踏上回家的路，最终会成为他的依靠。然而和母亲一样，散了，再也没主动出现过。没人带你回家，漂泊，抽搐，孤独，始终是myown rivate.片子的摄影、色调太美了，定格在如雕塑般的性爱也很有意境。 < style="text-align:center;"> < class="com">4.5用同性题材表现自我探寻：Mike和Scott起初一起流浪，但Scott其实一颗既定又“正常”的心，就像他与男做爱只为钱、注定会继承的大笔遗产和随之而来的规矩上层生活；Mike的心却真一直漂：他在明灭火光里说“我爱你你却并不用付钱”，一直寻找那个早已粉碎的爱达荷的记忆，然后一次又一次昏倒在任意地方，任人带走他的心他的鞋，或者直接带走他。 < style="text-align:center;"> < class="com">麦克篝火下的告白小心翼翼而又真挚，“你不用付钱给我”是他能给的起的最美的告白。电影的街头部分拍的有drama的感觉，PPT式性爱镜头和杂志封面对话也很有趣。但是电影更像是一群嬉皮士男妓中，一个嗜睡症患者追寻回家的路却只能一次又一次在陌生的街头醒来的故事。天边孤独的流云，海边翻滚的浪花，通往不知名尽头的路，他一生都是路的品尝者。 < style="text-align:center;"> < class="com">1991年我出生那年的电影。看完甚觉压抑，钢铁直女如我第一次希望“烧死”影片里基努的异性伴侣。希望影片最后一幕是在暗示mike找到真爱得到救赎结束永无止境地tasteroads的生活吧！非常喜欢用定格的画面表现性爱场面和一些体现mike内心的空镜头。电影这门艺术不是为了说教，能带入观众跟随主人公感受到一种心境就足够了，五分送上 < class="com">孤独是永恒的，就像Idaho乡间的公路，漫长且望不到边。Mike肯定是爱Scott的，那夜的篝火和表白，如此羞涩却又真诚无比。Scott爱Mike吗？我觉得应该是有爱的，否则也不会在Mike一次次晕倒后一次次抱他起来，只是他更爱自己设定的未来。Bob的葬礼是流浪汉们最后的狂欢吧。 < class="com">篝火是那么煽情的道具，等它自己灭了吧，灭了就把所有空想都给碾碎。那些焦黑的渣滓都留在草坪，室内零星的明光，可都是要供给符合社会标准与道德规范的人去享用的。短暂的岁月里，有更短暂的同行。他记得每条公路的模样，却没想到，逐渐模糊的不仅有童年，有母亲，还有你的面貌。 < class="com">这是一种病态的生活。不安、颓废、歇斯底里。没有什么寻找、救赎，只有自甘堕落的自我折磨。有人说斯考特那么有钱为什么不帮帮麦克，是帮不起来的，成长环境和遭遇造成的那种病态的自我折磨的心态已经刻在了骨髓里，流淌在血液里，什么都做不好的时候折磨自己倒是驾轻就熟。 < class="com">很难形容。river15岁时在电影里，像是历尽千帆后指间的一根烟。20岁时在电影里，反而更像刚出生于泥浆里鹿崽刚睁开的一双眼。他身上的童真分不清是否存在于绿眼睛和长长的金发里。而那种让人向他施虐于占有的吸引力混杂着不合时宜的童真，大概本就不能长留于世间 < class="com">麦克告白的时候非常动人了，包括影片里他的一些细节和动作如此，爸爸是哥哥这段很惊人，而这部电影后期的走势将它不确名地拔到了超越爱情的高度，让人振奋又让人心寒。总体来说，作为欧洲老牌文艺导演，对观众来还是那么友善的，考完还是可能会有没看太懂的感叹
备注：已完结
类型：恐怖电影
主演：文斯·沃恩 安·海切 维果·莫腾森 朱丽安·摩尔 威廉姆·H·梅西 菲
导演：格斯·范·桑特
语言：英语
年代：未知
简介： 玛莉莲是个亚利桑那州凤凰城的上班女郎，她厌倦了在午休时间偷偷去和山姆陆穆斯幽会，因为他赚的钱几乎都得用来付前妻的赡养费不能和她结婚。有一天玛丽莲的老板要她带四十万元现金到当地的银行存款，由于她极想改变自己的生活，于是一时冲动之下，卷款逃离小镇，她决定和情人山姆到加州重新生活。 当她开车逃离小镇后，夜色暗了下来，而且下起倾盆大雨，于是她只好开下高速公路，长途驾车的劳累加上卷款而逃的压力，让她几乎精神崩溃，于是她决定在路旁的贝兹汽车旅馆休息一晚，汽车旅馆的老板是诺曼贝兹，这个性情古怪的青年对他卧病在床的母亲是又爱又怕。就在玛丽莲吃完诺曼为她准备的晚餐之后，她回到房间准备洗澡，当她进入浴缸拉起浴廉后，一个离奇恐怖的故事即将发生。 1999惊魂记/精神病患者电影网友评论：< class="com">「Ithinkwe''reallinour rivatetra s,clam edin''em.Wecannevergetout.Wescratchandclaw,butonlyattheair,onlyateachother.Andforallofit,weneverbudgeaninch.→Sometimeswedeliberatelyste intothosetra s.→Iwasbornintomine.」 < style="text-align:center;"> < class="com">人们能够忍受话剧舞台一出半个世纪，甚至几个世纪前的经典作品的反复演出，而不能接受一部二十年前成为经典的电影隔三差五就在电影院重播的原因是什么？舞台戏剧的高品隽永性，电影的时代局限速食性？抑或是，活人现演的亲切感，与冰冷胶片的疏离感？……电影较之传统艺术形式，地位始终不高。但人们对于他的“原创性”却格外敏感？ < style="text-align:center;"> < class="com">翻唱式翻拍，还是编曲都没怎么换的那种。虽然演员气质和表演细节做了很大调整，但台词、剪辑、配乐几乎都是原封不动，一些镜头和情节上的微调，也明显给人“希胖当年想这么拍但碍于种种原因无法实现我替他拍了”的感觉。整部片子每一帧都写满了敬畏，你几乎看不出一丢丢自我表达的企图，不太可取。 < style="text-align:center;"> < class="com">这4万，相当于现在的40万…确实够还原，可惜加了色彩，再也感受不到那种悬疑感和现实感了。演员完全无法还原，也间接说明了Psycho并不是希区柯克一个人的成功。你还SY演这么猥琐！！侦探死时是在走马灯吗！！那狗就算了那女的是什么情况很违和啊！！唯一成功还原的在我看来就是警察了。 < style="text-align:center;"> < class="com">相同的片头字幕特效，相同的背景音乐，几乎相同的台词，相同的拍摄手法（说实话还比不上希区柯克）。其实简单地说就是99%的翻拍，把不合时代的地方改掉了，把有所疑虑的地方也做了适当修改。觉得60年电影太老而去硬生生地翻拍，那只能沦为无用之作。多一颗星给有几个衔接流程的镜头。 < style="text-align:center;"> < class="com">跳看，仅注意到的几处细节改动，都很失败：女主到旅馆停车关掉了雨刷；男主偷窥时手淫；两次杀人时画蛇添足加塞蒙太奇；警长告知秘密时镜头和表演无原作表现力；最后搏杀时姐姐的神奇助攻……最受不了改版男病人，一点都不萌。原本还期待杜可风的摄影会带来增色……该片基本无存在价值。 < style="text-align:center;"> < class="com">灾难性的翻拍，首先选角就失败了，开场肆无忌惮的特写直接破坏了希氏原作的一切气氛，而显然格斯范桑特有能力逐帧还原经典的故事以至于连基本都不敢动一字，但从原作粉的角度简直是一种做作的亵渎，更何况他重新呈现那些经典场景的能力可以说基本为零。 < class="com">这么尊重原作的翻拍也是跪了。。。临摹么？看完侏罗纪2对文斯和摩尔阿姨都没啥好感了。。。又看了这部，依然没救回来，尤其是文斯。。。反而是AnneHeche的大眼睛太有记忆点了，三星都想给她 < class="com">几乎原版复刻希区柯克原片，黑白片的故事加上杜可风的调色，老故事也抹上了点时代潮，演员颜值气质比60版差了不是一星半点，还好音乐不弱，原音+Dannyelfman，影片灵魂大体保留了 < class="com">结尾向Hitchcock致敬总算不给原版丢脸VinceVaughn演的也不错啊人格反差明显只是norman偷窥masturbation声音极其真实怎么杀人的时候比60版的还假 < class="com">童年阴影，当时连片名都不知道，一直以为是恐怖片，看过之后好久不敢一个人去厕所且再也不敢看恐怖片了。这版虽是GusVanSant的翻拍作品，但却是本人看的第一部《惊魂记》。 < class="com">此一毛一样翻拍版可反衬出原版AnthonyPerkins无与伦比的魅力，一看就是坏人的壮实小哥最后女装举刀出现的时候我直接笑场了……浴室戏加了一堆天空的镜头是啥意思？
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：马特·狄龙 凯莉·林奇 詹姆斯·勒格罗 海瑟·格拉汉姆
导演：格斯·范·桑特
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:格斯·范·桑编剧:格斯·范·桑特/DanielYost/威廉·S·伯勒斯/JamesFogle主演:马特·狄龙/凯莉·林奇/詹姆斯·勒格罗/海瑟·格拉汉姆类型:剧情/犯罪制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1989-09-09片长:102分钟又名:追阳光的少年/追阳光的男孩/药店牛仔IMDb链接:tt0097240迷幻牛郎的剧情简介······ 20世纪70年代，美国某个远离大都市的小镇。深陷毒品泥潭的青年鲍伯（马特·狄龙MattDillon饰）和青梅竹马的女友（凯莉·林奇KellyLynch饰）、单纯孔武的瑞克（詹姆斯·勒格罗JamesLeGros饰）以及美丽叛逆的娜汀（海瑟·格拉汉姆HeatherGraham饰）组成一支专门打劫药房的犯罪团伙。鲍伯担任首领，指挥伙伴们吸引注意力，他则趁机潜入药房盗取可用作毒品的所有违禁药物。警察的连番打击让他们四处躲藏，走投无路，却从来不想摆脱当下的困境。 这一日，鲍伯一伙来到另一个小镇。在次盘桓期间，一向逆反的娜汀趁伙伴们外出服用了过量药物导致死亡。这次意外，彻底改变了鲍勃浪荡自毁的灰暗人生…… 迷幻牛郎/追阳光的少年电影网友评论：< class="com">7/10。重点不在于描绘偷窃的戏剧性也没予以角色行为任何贬意评判，真正关注跨掉一代团体居无定所的生存状态，他们无法依靠正常途径追寻优越感，结局被精神教父感召规避了吸毒作死的庸俗苦情。多次运用如戏弄警察后画面上浮现手枪、迷幻药品等拼贴镜头表达主角心理的快感，本片一切都值得[贼帮伙]学习。 < style="text-align:center;"> < class="com">原来一直有这片，还有两碟，第一次看巴勒斯出场后碟坏了，后来我找出另一张补上那段。格斯万桑在一个异性恋吸毒故事中注入男同性恋色彩，继续让男同志文化和毒品文化暗通款曲。马特狄龙被万桑拍来简直成了詹姆斯迪恩之后男神，而巴勒斯在片尾的出场，更是致命一击，当他说起毒品种种，真乃毒教大神驾临 < style="text-align:center;"> < class="com">与整个电影内省回忆反思的深刻步调不同的是片尾私人化的mv影像，一群快乐的二逼的吸毒的青年，生活像灿烂的阳光那样迷幻，属于电影的这样清醒的时刻是少数，而那样茫茫不知所终的才是生活的平常吧，对比想起汽油里面三个神经病的疯狂青年人，所谓可以反抗制度，但是无法反抗来自地底的恶，人的恶 < style="text-align:center;"> < class="com">没人能说服瘾君子戒毒。劝了好几年毒瘾又犯，也许不是麻药，也许是兴奋剂、强力胶、汽油，也许是给脑袋一枪，总是有东西来减轻日常压力。这何尝不是一种精神寄托呢？没人会知道下一刻会发生什么，每个人心中都有迷茫。沉沦在幻象中亦是解脱。终有一天会生活剧变，然后感慨人生无常。 < style="text-align:center;"> < class="com">#伪纪录#脏乱低劣的环境。整个故事可能在一个黑暗、丑陋的城市贫民窟里展开。好莱坞电影里观众习惯看到豪华生活，而独立电影导演避开对生活的这种夸张美化，所产生的现实主义难免给观众的乐观情绪浇上冷水。影片把表现破败褴褛的现实主义与黑色电影的风格化混合在一起。 < style="text-align:center;"> < class="com">特别不温不火，迷幻色彩也并不浓烈。人物的思想转变很生硬突兀，心理刻画比较粗糙。不过看了之后特别理解为什么Wes会因为这部片找RobertYeoman合作，瓶装火箭的摄影和这部有不少神似之处。另，感觉SamCaflin某些角度和那时候的Dillon很像。 < style="text-align:center;"> < class="com">。。。和我记忆中mark的不是同一部片子，这部是讲吸毒犯的。老年人已经不觉得是爽片or有什么酷炫了，就是很bad很wrong而已。最后那个结局很不真实，毒虫命悬一线，没有那么多浪漫，也没有那么多态度，应该是导演加的滤镜。但这个滤镜我喜欢。 < class="com">1、开场就被男女主角帅倒美哭，尤其女主嗑药脱衣诱惑男主被警察打断那场戏，性感得无以复加；2、格斯范桑特善用镜头表现人们致幻后所想象出来的场景；3、男主回归正常之后依旧艰辛，表现现实之残酷真实，无论醉生梦死还是勤恳劳作，生活依旧是生活。 < class="com">人要摆脱过去的罪恶必须接受痛苦（殴打）的救赎一个生活迷茫的孩子得到救赎迷信狗（那只在躲避警察时候逃出去吸引了警察）不能把帽子放在床上看到别人的死亡感到了恐惧最后在戒毒院遇到了小时候带上吸毒的神父面对监控的警察故意引导假象借刀杀人 < class="com">爱达荷和lastdays的前身天知道我有多爱GVS镜头里的粗糙街景//HeyDiane,it''sreallygoodtoseeyou.Imean...youlookgood.IwishIcouldwinyouback. < class="com">差点因为片名而错过了一部好电影，整个电影的人物和氛围是我喜欢的类型，重要是关于后面的转折，没有人可以说服瘾君子戒毒，除非自己得到真正的感悟。原来，我给他带来的希冀并不是那么的深刻和强烈，他只是很爱我，并不是幸福的一生。 < class="com">看了四部Gus，竟然发现不惜一切是最喜欢的；看这部电影偶尔发现好玩的地方，其他的地方都因为马特狄龙毫无表现力的演技大打折扣，显得无力又无趣。马特狄龙日后的事业也证明了自己担不起大梁，镜头多了真是丑出天际！
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：米娅·华希科沃斯卡 亨瑞·霍珀 加濑亮 斯科勒·费斯科 简·亚当斯 卢
导演：格斯·范·桑特
语言：英语
年代：未知
简介： 【影片原名】Restless 【中文译名】无法安宁/最后一次初恋(台) 【出品公司】索尼经典 【出品年代】2011年 【上映日期】2011年9月16日美国 【影片级别】USA:PG-13 【IMDB评分】6.6/10(1,526votes) 【国 家】美国 【类 别】剧情 【导 演】格斯·范·桑特 【主 演】米娅·华希科沃斯卡MiaWasikowska....AnnabelCotton 亨瑞·霍珀HenryHo er....EnochBrae 加濑亮RyôKase....HiroshiTakahashi SchuylerFisk....ElizabethCotton LusiaStrus....RachelCotton 简·亚当斯JaneAdams....Mabel 【内容简介】 安娜贝尔·卡顿是一个漂亮、优雅、安静的女孩子，虽然已经到了癌症的晚期，但还是对爱情和自然充满了无尽的热爱。诺·布瑞是一个年轻的小伙子，本该青春活泼的他却对生活没什么兴趣，几乎要从生命中“辍学而出”。这两个大家眼中的可怜人和边缘人在一次葬礼上相见。 很快，他俩就因为各自的独特经历而成为了无话不谈的好朋友。布瑞还有一个他眼中的好朋友与他一同分享着这段友谊，那是一个叫做浩的鬼魂，他是一个二战中神风战机的飞行员。在安娜贝尔·卡顿看来，这是天赐良机，她可以利用这段时间去理解达尔文的学说，并去了解其他生物是怎么生活的。在得知安娜贝尔·卡顿不久就将别于人世之后，诺·布瑞决定要和她一同走完这人生的最后一段时光，并且一同去面对自己的生活、过去和即将到来的命运。 他们不寻常的爱情渐渐发展，与此同时，他们也渐渐感觉到整个世界与他们之间的距离越来越短，有生以来第一次，这两个年轻人都品尝到了生活的美好。可是，最无奈的是，安娜贝尔·卡顿是一个被医学判了死刑的人。对抗着苦痛、失望、死亡、青春的消逝，这两个并不算“正常”的年轻人开始按照自己的节奏和时间生活，不理会世俗的一切，观察世界和自然的兴衰的消融和演替，并等待安娜贝尔·卡顿的生命的终点的到来…… 【一句话评论】 在这部悲怆的青少年的爱情片中，两位年轻的主演向我们展示出了自己的才华。看起来，这是一部呼吁我们多关怀没有家庭幸福的青少年的影片。 ——《好莱坞报道者》 影片的确成为了两位年轻演员的展示台，让我们看到了米娅和丹尼斯·霍珀的儿子的才华。与此同时，不得不说影片没有给范·桑特太多发挥的余地。 ——indieWIRE 范·桑特在影片中主动求变，但这个新的变化却不是很成功。看上去，他需要输点血，充充电了。 ——《卫报》 【幕后制作】 年轻人的爱情 无论是在文学、戏剧还是绘画、电影中，年轻人的爱情总是文艺工作者所热衷表现的对象，从《罗密欧与朱丽叶》到《爱情故事》，年轻人的爱情经历了无数种改编，以各种各样的形式展现在我们的面前。而这部电影则展示了两个算得上是“非主流”的年轻人的爱情－－确切地说，是一个绝症女孩和一个自我心灵放逐的孤儿间的爱情。 影片的剧本由杰森·卢撰写，他曾经是纽约大学的一名学生，女演员布莱丝·达拉斯·霍华德是其同窗好友。在大学中，杰森·卢撰写了一系列的剧本，而其中就有《无法安宁》。大学毕业后，杰森·卢搬到了洛杉矶，在这里，他的一群朋友都劝他把这个戏剧的剧本改编成电影。霍华德说：“杰森不是一个精于计算和擅长设计人物的编剧，他用的是自己的激情和才华在写作。这个剧本异常动人、能让人体会到震颤的感受。但是电影和话剧完全不同，所以他对剧本进行了比较重大的改写，向其中加入了很多新鲜的元素。可以说，杰森是按照原来的故事情节重新写了一个剧本，而不是简简单单的改写。这个电影剧本更具有电影性，很适合银幕拍摄。” 对于影片的故事，杰森·卢说：“虽然这是一个关于爱情的故事，但是故事中的人物却并不是那么令人愉悦，他们都有着不快乐的生活。可能真是由于这种共同的生活经历和对生命的理解，才让他们走到了一起。我在想，是不是能在电影中更加深刻、更加深入地挖掘人物呢，于是我放弃了话剧剧本中的一些坚硬和粗糙的部分，加入了一些感人并且是柔软的内容。我想这样的一个剧本，被拍成电影之后，肯定会很有趣。” 霍华德父女联手制片 布莱丝·达拉斯·霍华德是朗·霍华德的女儿，在电影圈有个老爹，她自己的事业自然开展得有声有色。这次，因为是自己同窗好友的撰写的剧本，所以她也当仁不让地成为了影片的制片人。作为一个制片人，首要任务是给影片找到制片方。在好几家独立制片公司都对影片抛来橄榄枝的时候，霍华德选择了自己老爹创办的ImagineEntertainment，她希望能在这里把影片拍摄出来。布莱丝·霍华德说：“作为一个制片人，最重要的就是要找到一个合适的地方让影片开拍，并且极尽全力地去保护它。选来选去，我还是觉得父亲的Imagine最为合适。我以前总是作为演员而和父亲一起工作，现在终于可以换个身份了。我和贾森在这个电影上工作了很多年，从戏剧剧本到电影剧本，我们也讨论了很久。我不认为会有另一个人会比我更适合担任这部电影的制片，甚至连我的父亲也没有我够格。” 来到了自己老爹的ImagineEntertainment，影片的导演人选自然不是问题。因为家庭的关系，布莱丝·霍华德很容易地就找到了大名鼎鼎的格斯·范·桑特担任影片的导演。范·桑特应该说是最适合执导这部电影的导演了，他的作品有很多都是在讲述年轻的人故事，讲述年轻人成长的伤痛：比如《不羁的天空》、《大象》、《米尔克》以及《心灵捕手》。布莱丝·霍华德说：“范·桑特是我们一致认为的最合适的人选，他总能在主流电影和独立电影中找到自己的位置。所以把这部电影交给他，拍出来的作品既不会太匠气，而损失了剧本中的韵味和精神；更不会太过于小众，让人难以接受。” 经过实践的证明，布莱丝·霍华德是一个合格的制片人，她几乎每天都会来到片场。米娅·华希科沃斯卡说：“布莱丝非常努力，工作非常卖力，也很专注。她每天都会来到片场看我们的进展，并给出意见。而且，她自己也是个演员，所以对演员也很体贴。她的工作让每个人都很舒服。” 不一样的范·桑特 很显然，除了有朗·霍华德的因素外，范·桑特接下这部电影的更大原因是，影片的剧本很吸引他。他说“这是一个美丽的爱情故事，就是这点吸引了我。剧本里的爱情关系在人物的社会环境里展开，与此同时，家人没有办法去面对人物个字的命运，于是这种爱情就有了悲悯和宿命的味道。”影片的剪辑师艾略特·格雷厄姆（ElliotGraham）说：“范·桑特不想在电影中重复自己以往的电影风格，所以他尝试了一些新的拍摄方法和视觉风格。他想让观众看到角色看到的世界，并让他们和银幕上的人感同身受。他详细计划了影片中的一切，包括服装、布景、音乐和表演，他这么做的目的就是要呈现出一个全新的自己，用一种真诚和恳切的方式把电影拍摄出来。” 对于范·桑特的工作，杰森·卢看在了眼里，他说：“我从来没有见过哪一个导演能这么全情地投入在一部电影中。他一视同仁地对待每一个人，每一个细节，每一句台词。甚至在排练的时候，他就已经进入了拍摄的状态。在他的指导下，影片不仅散发出了独特的魅力，更重要的是，他让我们体会到了故事中的人物的情感。我觉得这只有非常富有激情的导演才能做到。” 影片的女主角是最近接了不少大导演新作的米娅·华希科沃斯卡，而男主角则是初出茅庐的，亨瑞·霍珀，他的老爹就是大名鼎鼎的丹尼斯·霍珀。谈及两位年轻的演员，贾森·路说：“米娅是影片中绝对的主角，她的表现令我非常吃惊。有很多我自己都不明白该如何去表演的内容到了米娅的身上就变成了一种自然流露的东西，我想这可能就是天赋和才华。而亨瑞·霍珀的表现也很不错，因为他扮演的是一个挣扎的、痛苦的角色。在他的表现之下，这个人物显得非常立体和形象。很难相信这只是他的大银幕处女作。” 【花絮】 ·为了出演本片，米娅·华希科沃斯卡剪掉了自己的长头发。 ·影片的编剧杰森·卢和本片的制作人布莱丝·达拉斯·霍华德是纽约大学的同学。在大学中，霍华德鼓励贾森拿起笔撰写戏剧，而且还和他一起同台演出。而且，还是霍华德劝他将自己以前的戏剧剧本改编成了电影剧本。 ·布莱丝·达拉斯·霍华德的老爹就是大名鼎鼎的朗·霍华德，而他也在影片中担任了制片人一职。 ·影片于2009年的11月12日再俄勒冈州的波特兰开拍，12月杀青。后期制作在2010年的7月就完成了。 ·影片原计划于2011年的1月28日上映，但是哥伦比亚制片公司却希望影片能在当年的晚些时候上映，于是便推迟了上映时间。而且，制片方也把影片从当年的圣丹斯电影节上撤了回来。在同年的戛纳电影节上，本片是一种关注单元的揭幕片。 无法安宁电影网友评论：< class="com">有点想日本恋恋手纪，但是逊于那部。除了电影颜色听好看，几个场面再，不知道有什么还可以说。让一个即将消失的生命和另一个孤僻孤独的生命，短暂相遇，最后的离别又稍带回味美好，不知道为什么没找到值得回味。事态中间突然谈到长崎，闪显原子弹爆炸后日本景象，画风图片，不是很季节导演这样插入魏何？ < style="text-align:center;"> < class="com">这部电影算《星错》和《厄尔》的前辈了。最纯净的爱情故事，死亡为它增添的不是阴影而更多的是豁达。相比于后两者我的确更为喜欢这部，首先是对男女主角的好感，云淡风轻一般的Mia好美。再者病痛和爱恋之外，对于死亡的探讨更为坦诚而深刻。只是原声略输，不过话说回来MV拍法那还是格斯范桑特吗？ < style="text-align:center;"> < class="com">甜蜜的死亡诗歌，故事中主角的个性塑造以及配角的人物设定都还不错，加上格斯范桑特一贯的迷幻风格，暖黄为主调的电影配色，清新的镜头语言，共同营造了这支秋日恋曲，总体还蛮好看的，睡前看更是再适合不过了。反正我已经记不得自己多久没看小清新了，偶尔调剂一下重口的生活也挺好。 < style="text-align:center;"> < class="com">为何要用日本神风敢死队的鬼魂，不是说不能人道日本，只不过不想把它放在第一位。万圣节还要穿和服。减一分。有些镜头很精致，比如医院两人的对话，河边三人。太平间约会谈笑风生，何等的忧伤，编剧真的很有想法。却又举重若轻，处理得很棒。但整体又透着幼稚，可能幼稚即纯真吧 < style="text-align:center;"> < class="com">此片以独特的叙事角度和特殊的人物那既闭塞又渴求彼此联系的 ers ective...娓娓道来了关于正视死亡，漫画生死，以及微笑着迎接人生诸多际遇的达观精神。画面和音乐，构筑布景，寂静的夜、欢快的节奏...出色的淡化了悲伤，却又更能深刻的牵动起观者的心。 < style="text-align:center;"> < class="com">一个看得见鬼魂的男孩，一个身患绝症的女孩，在陌生人的葬礼相识，在墓地相遇，在太平间约会，一段和死亡息息相关的爱情，悲情治愈小清新，死亡是青春的黑洞，吞噬着喜怒哀乐，而女孩就像一块补丁，弥补了男孩的生命缺陷，却也成为了死亡的一部分。 < style="text-align:center;"> < class="com">非常平静的一部电影。或许平静之处更露深情。最后伊诺说想上台说几句，却沉默着回想起与安娜快乐、悸动的点滴，我想，他不只是在沉默地回忆，更是用“鸟语”在向安娜说着“Iloveyou”吧——就像是那种安娜最喜欢的鸣鸟。 < class="com">没想到格斯范桑特还能拍这么有意境的小清新。身世悲惨的忧郁美少年碰上即将离世的乐观美少女，一起走过三个月。还有对长崎原子弹和美日关系的陈述，一切都往美好的方向发展。面对死亡时，一切都是空白。可留下的，却不只是空白。 < class="com">片子一开头就很喜欢，后来整个气质都很动人，最初的几次接吻更是美到窒息，不由想起了初恋的美好味道。后来吵架和反转的段落有些小失控，幸好结尾的回忆杀又拉回来。还是这样清新的爱情片更容易触动心里最软的地方呀。 < class="com">清新脱俗⋯不再是我的范桑特⋯我哭⋯“如今我发现死很容易，找到真爱却很难，当我的战机俯冲，我将看不到敌人的脸，我宁愿想象你的双眼，仿佛雨水冻结的黑石。当我们冲向目标他们说要高喊万岁，我宁愿低唤你的名字。” < class="com">看的过程中总恍惚我之前看过，但又不确定看过为什么不记得全部，而且零星细节提醒自己看过。看完之后意识到这俗气俗套俗烂无语无聊无趣的电影，看过但根本不想记得也是情有可原。格斯范桑特砸招牌的代表作to 1 < class="com">后来才注意到私人的爱荷华的导演。可以顺着他补点影了。我就是这种调调。这是模板了。瘦弱内秀远离世界的男生，女生古灵精怪，但是mia又带着恬静舒缓。和我厄尔还有星运错一块看的，完全没有审美疲劳。
