备注：已完结
类型：爱情电影
主演：杰瑞米·艾恩斯 杰克·休斯顿 汤姆·康特奈 布鲁诺·甘茨 莉娜·奥琳
导演：比利·奥古斯特
语言：英语
年代：未知
简介： 心灵封闭已久的中年教师戈列格里斯，无意间在书店发现葡萄牙作家普拉多的随笔《文字炼金师》，被书中充满哲思的文字吸引，毅然抛下井然有序的生活，展开探索心灵、寻找生命终极答案的旅程……在里斯本，戈列格里斯探访普拉多的生平，一步步重建这位非凡医生、天才作家的影像，揭开葡萄牙独裁政权时期的一段隐秘的黑暗。在一步步走近了解普拉多的同时，格列格里斯也检视自己，重新找回生活的节奏和意义。去里斯本的夜车电影网友评论：< class="com">非常打动人心的故事，不仅在反省葡萄牙那段黑暗的历史，剧中的每个人也在不断追问在这动荡岁月中的青春、冲突和选择。这部电影没有回避自己国家曾经的黑暗和残忍，自由也是那些无数的普通人争取得来的。电影的摄影非常精美，很多片段都如同风景画或者摄影的决定性瞬间，并且有很多哲理性的语句在剧中中年教师诵读普拉多的自传而一一展现当事人的人生观 < style="text-align:center;"> < class="com">拍的太碎片了，光是角色的青年老年对照就让人很费劲。从一个置身事外的旁观者的角度去追忆了过往的那段独裁岁月和青春热血和友情爱情。全程都在看铁叔的风采，觉得这个男人的每一条皱纹里都藏着优雅和气质。当成里斯本的风光片也很不错。另外竟然发现了布鲁诺·甘茨，夏洛特·兰普林，克里斯托弗·李这几个老宝贝。真是意外啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">▤「Weleavesomethingofourselvesbehind,whenweleavea lace,westaythere,eventhoughwegoaway.Andtherearethingsinusthatwecanfindagainonlybygoingbackthere.」 < style="text-align:center;"> < class="com">这是一个探索他人生活轨迹后，重建自我的略带文艺的爱情故事，仿佛跟着主角走了一遍诗意人生。为了爱情而开始的追寻，因小说而开始的旅程，注定不会是一个高潮迭起的故事片，但却在结尾突然升华了，男主是否回归真实还是留在了里斯本，只能自己构建了。影片云集了好多大牌的演员，也是很养眼了~ < style="text-align:center;"> < class="com">对比原著，为了更加戏剧化和突出爱情，改了许多。基本故事框架在，而女性角色为了加强戏剧冲突动了不少手脚，毕竟原著太厚~我期待的玛利亚居然和书没怎么大提的艾丝特法尼亚合为一个角色。如果未看原著，电影棒极了！非线性叙事结构、过去与现在的自然剪辑。自我精神救赎，故事精髓还在，就好。 < style="text-align:center;"> < class="com">本来期待更多的，虽说是对生命意义的追问，却没触到真正让人豁然顿开的层面。角色有点扁平化，就算主角自身的生活真的insignificant，也一定有更深层的矛盾与独特的情结，才能让他与amadeu产生共鸣。坐上夜车，抛下一切，摆脱惯性，也一定需要更大的勇气和更强烈的渴望。 < style="text-align:center;"> < class="com">台词精辟，但剧情毫无张力，大致可以概括为：我帅气善良智慧且多金，我的革命同志爱我，我妹妹爱我，我最好的朋友爱我，我最好朋友的女朋友也爱我，我的读者更爱我，以至于看了我的书之后连课都不教了，旷工跑到我老家来挖我的八卦，但是也没啥用，天若有情天亦老，可惜主角死的早。 < class="com">即使没看过原著，也能明显感受到导演功力的浅薄，好几段叙事让我结构我都有自信做的更好。但还是要感谢这部电影，给我预设的第七部小说提供了一个很好的框架。如果哪天觉得自己的阅历和知识足够提笔了，这将会是真正意义上属于我的第一本小说。 < class="com">在飞往里斯本的飞机上，我近乎悲痛欲绝，只因那预知的痛楚。本只想到塔古斯河一探佩索阿关于美的究竟，谁知里斯本却成了疗伤地，我一遍一遍穿行在里斯本的小巷，为的是寻回曾丢失的自我。还好我醒了，彻彻底底！ < class="com">作为一部本意是发掘生命深刻内核的文艺片它并没有达到预期效果。但无论是开篇里斯本的绝美街景还是男主深邃内敛的演技都足以撑起整部电影。通过一本书走入历史、拜访故人、发现爱情故事的始终是很浪漫的，不错 < class="com">我不想活在一个没有教堂的世界/我需要它们窗户上的光芒/它们的坚韧/它们的沉默/我需要那空洞的语言/诗篇的宏伟/就像我同样需要自由一样/来面对这个世界的残酷/因为两者不可缺一/没有人能逼我做出选择 < class="com">电影只是截取了原著的一些重要内容，拼凑到一起，少了衔接的内容，过渡不自然，电影对男老师的刻画太不立体了。医生这个角色选的真是好，翩翩君子彬彬有礼，做人不卑不亢很有担当有思想，英气逼人，眼神有光
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：布鲁诺·甘茨 茱莉安·柯勒 乌里奇·马特斯 亚历山德拉·玛丽亚·拉那
导演：奥利弗·西斯贝格
语言：德语 俄语
年代：未知
简介： 德国电影《帝国的毁灭》将镜头对准——希特勒一生中的最后12天 在获得本届奥斯卡奖提名的外语片中，没有一部如《帝国的毁灭》一般在全球引起那么大的争议。在这部德国影片中，以往只是作为背景人物的希特勒，首次当了一回主人公。 影片把镜头对准了希特勒人生中最后的12天，再现了苏联红军攻克柏林，希特勒同新婚妻子爱娃·布劳恩自杀于地下掩体等历史事件。执导该片的是德国著名导演奥利弗·西斯贝格，希特勒的扮演者是曾出演过获奖影片《柏林苍穹下》的德国杰出演员布鲁诺·冈茨。该片在德国取得了3000万欧元的骄人票房，同时也引发了评论家的众多非议。观众普遍认为，《帝国的毁灭》对希特勒的描写过于人性化，有美化纳粹之嫌，不过也有为数不少的电影专家对这部冷静客观、以人文主义表现手法拍摄的电影盛赞有加。 导演奥利弗·西斯贝格说：“我的电影非常有争议。作为电影人，我们向当年的受害者展示的不是一个魔鬼，而是一个人。我很为这部电影自豪。”该片赢得了德国顶级电影荣誉奖之一的巴伐利亚电影观众奖。帝国的毁灭电影网友评论：< class="com">点开之前，脑海里就不时浮现屎蛋和大屁股裂了的搞笑场景，鬼畜误人呀。电影不以政治脸谱化的形象呈现希特勒的最后岁月，而是采用纪实拍摄手法，让我们看到他除了是战犯，也是一个正常的无助的老人。他死于自杀，死于自己虚妄的追求，我们批评他，但不能完全鄙视他。他也是有信仰的，他的追随者愿意为这个信仰而死，这信仰不是封建迷信，尽管这个信仰伤害了很多人。信仰破灭他选择赴死，至少让我们看到了些许勇气。而几个德国将军在弹尽粮绝时依然不放弃抵抗，让我知道了他们为什么能横扫欧洲。相比解放前我们中国军人，哪怕有那么一点觉悟，也不会山河破碎，出那么多汉奸。四星推荐 < style="text-align:center;"> < class="com">啊咧！本片就是说战争，说希特勒的帝国毁灭。我看到的不仅是战争，更多是对当时人性泯灭的痛心。战争年代和和平年代的深刻对比。联系现在自己2018这一年来的颓废无所事事，很想去工作的状态。想起一句话，城里的人想出去，城外的人想进来。每个人都是孤独的，希特勒也是，没有人真正理解他即使爱他愿意陪他殒命的情妇。真正能找到理解自己很当对的人很少。因此珍惜更显重要。 < style="text-align:center;"> < class="com">记不住那么多人名，再一想，每一种疼痛都被［訴說］，只能被自我感知，这一种傷痛无关国界、信仰。我只能寫著以尊重，以沉默。啊啊啊啊，我只能把影片吞下去然后吐出一种感觉，看到楼下的考证，我觉得我自己low爆了。但是又一想，红楼的索隐还少吗，都考到冒辟疆那里去了，释然啦，释然啦.......（鹿哥总是为自己找借口，(￢︿̫̿￢☆) < style="text-align:center;"> < class="com">终于看完了这部标记“想看”很久的电影。“元首”演技真得炸裂，气场很足，不怒自威。其他演员也基本都演技在线。部分片段剪辑节奏很棒，全片看来稍显冗长，不过这样一个厚重的题材倒也撑得起时长。电影没有想要洗白或者丑化希特勒，而是力图把他还原成一个真实的人。他确有罪恶的观念，但这并不妨碍他也有那些人之常情。 < style="text-align:center;"> < class="com">败者为寇，树倒猢狲散，毁灭得很落魄。“是人民选择了我们，是时候付出代价了”。我想问的是这是人民做出的选择吗？手无寸铁的人民有选择的权利吗？最后还责怪曾保护的所谓优秀的人民经受不起战争的洗礼。我只想说，任何一个政党，给人民以自由和选择的权利，才会有一群有信仰的、英勇捍卫权利的人民。 < style="text-align:center;"> < class="com">没有谁能像德国人一样对二战有深刻感受。这部片子从战败国的角度刻画德国法西斯走向失败的过程。希特勒的扮演者十分优秀，将希特勒刻画的入木三分，影片中，希特勒不再脸谱化，性格也比较玲珑立体。印象最深的是德国军官的忠诚，希特勒啊！你何德何能，拥有这么多出生入死的拥护者，要是我，死也瞑目了 < style="text-align:center;"> < class="com">一部纪实性电影，像纪录片似地呈现了希特勒的最后12天，也是第三帝国的最后时光。你可以说它的一部希特勒的传记片，也可以说它是一部反战片，它如此客观地刻画了希特勒这个温情却残酷的恶魔，也栩栩如生地刻画了忠义的党卫军，但发动战争终究是错误的，帝国最后时光的呈现留下的是对战争的反讽。 < class="com">借机会过了一遍后期NC党高官；仍不够中肯，典型形象分布和主视角经历的叙述有明显的误差漏洞，像是站在战胜国甚至好莱坞的立场上写给别人看；自己的感受就是心中的伟大崩塌了，我们生来就希望成为影响世界的人，而别人的命运却为什么要被你改变？成就伟大往往暗地里要毁去无数。 < class="com">绝望萦绕，一个女孩竟请求一个男孩将她打死，而男孩打死了那个女孩后不知所措的自杀，聚集在一起放纵的喝酒狂欢。戈培尔的夫人亲手毒死她的六个孩子，然后夫妻追随元首而去。小孩跑回家之后残疾的前军人父亲说他还活着。战争来临之前任何时候喊打喊杀的人都别有用心。 < class="com">断断续续看完了这部片子，对了解最后那段历史是有用的，二战粉应该很喜欢，据说基本属实。意外的是看到了不管高层还是低层，个体选择自己未来的自由度很高；而希特勒的死忠居然真的很相信他说的那些理论，同时视死如归。 < class="com">小学时度过一本大概一个指节那么厚的希特勒传别的方面不说就说他自杀后让人帮着火化尸体这点真的是很有尊严也很体面的死法了同时代的墨索里尼死后被吊着唾弃斯大林死后也从水晶棺材里拖出来扔掉来看真的是最好的选择 < class="com">順勢之時的信仰是希望，遲暮之時的願景是瘋狂；無論旁人多麼清醒，造夢者既不能、亦無法醒來，掙扎著作夢，卻又面臨現實無情地敲打，唯一的選擇，除了「砰」一聲槍響外，又能如何將這夢繼續下去呢？
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：马特·狄龙 布鲁诺·甘茨 乌玛·瑟曼 希芳·法隆 苏菲·格拉宝 丽莉·
导演：拉斯·冯·提尔
语言：英语
年代：未知
简介： 1970年代，美国。导演通过长达12年的时间跨度，通过多件谋杀案展示了Jack这位高智商连环杀手的心路演变。全片围绕Jack的视角展开。在他眼中，他的每次谋杀都堪称一件艺术作品。随着警察的调查迫近，他每次犯案都要承受越来越大的风险，以打造出自己心目中的终极艺术品。通过与一位名叫Verge的陌生人的反复对话，我们得以逐渐了解Jack对谋杀的艺术性诠释，这是一种残酷与高雅的交融，一种近乎孩童的自我怜悯，也是他精神变态的缘由。《TheHouseThatJackBuilt》以一种哲学式的，有时乃至诙谐的叙述手法讲述了一段阴郁残虐的故事。 此房是我造电影网友评论：< class="com">眼巴巴等了两年半终于第一时间啃了疯蹄儿拍一坨屎透过我的10000度信徒滤镜也能瞻仰出黄金的光泽来我发现自己对执着于自我重复的人有着不可抗迷妹力（此处tag某位一点也不油腻的中年男子）疯蹄儿的自我重复在这部达到巅峰直接把自己的前作们拿来供养迷妹的狂欢有几个点在短评里mark一下1.片中对红色的运用很有趣2.分章叙事和图片插入虽然是疯蹄儿善用的老招数但我还是很吃这一套3.对verge身份的猜想经历了几个变化首先以为是死刑执行人员接着是自首前Jack向其坦白的神父然后认定是地狱的引渡人不过后来也曾怀疑是精神病院的心理医生4.地狱场景是炙热的岩浆这一设定让我对疯蹄儿第一次感到失望comeon我本来以为会是一间设计存在极多缺陷并且永远打扫不干净的房子哈！5.hittheroadjack响起的一瞬间我确定我达到了精神高潮！膜！ < style="text-align:center;"> < class="com">神经兮兮，莫名其妙~以后看到拉丝的片子我觉得可以绕路了，总是无论如何要跟宗教、神祗、绘画、音乐、诗歌、建筑这些既有些抽象，又有实物可看的所谓艺术，扯上一大摊子关系，搞的故作深沉看得一脸懵逼~本来大量的手持摄影就晃得我云里雾里，最后满是尸体的冷库大门即将被切开后完全进入意识流，带你领略导演心目中炼狱的样子~其实全片说白了就是一个变态杀手跟自己心里的声音对话的过程，干嘛要去尝试理解一个变态者的心理呢？即使让他在无间炼狱里轮回，他又能感觉到痛苦么？第一个女的死于话多，我还真没看出那是乌玛瑟曼；第二个女的死于贪心，被人说几句翻倍退休金的鬼话就开了门；第三个女的是不是死于淫欲啊；第四个女的自己的老婆死于眼瞎找了个变态；第五个女的死于幼稚，后面的就都没所谓了~剪掉小鸭子的脚那里看得我一惊，从小就变态没治啊~ < style="text-align:center;"> < class="com">如此神片，肯定会有各路牛鬼蛇神争相来评，甭管逼格的，哲学的，人性扭曲的，或者就跟JACK一样自以为是的，赶早，我把自己看到的最粗浅直接的创作者意图之一分享下，导演想变做一个死神，去把这个世界上那些，自认为特别牛逼的，领导人、各行业弄潮儿、具备高智商的自以为是的、成功到没朋友的，把他们拉去威士忌泥湈潭、火山岩悬崖边缘，让他们置身于有苦难、炼狱的地方，直指他们内心，而没有粗暴地只是扇他们耳光，“尽管你们如剧中jack,有着精致高超，近乎艺术水准的手腕，最终，定格悲剧专用的黑白底片，终将也会把你们定格在无间道。” < style="text-align:center;"> < class="com">整个电影似乎就是一场哲学的讨论。讨论尼采的强者之善，弱者之恶，用杀戮的故事来表现对基督教宣扬的爱的质疑，对将美等同于爱的质疑。在政治正确盛行的今天，这种质疑是勇敢的，也是追寻真理所必要的。真理不服从主流，不服从强权，不服从所谓的人类价值观，真理只服从真理本身，而真理本身就是人内心的笃定感。这种哲学思考是吸引人的，但是不是很喜欢电影本身。电影里的这些有关杀戮的故事太过冗长了，也许导演想通过这些故事来表现存在着人享受与爱完全相反的“恶”的价值，从而突出对于价值的思考，但这些故事反倒容易让人跳出思考 < style="text-align:center;"> < class="com">年度恐怖片。最反人类的一次，导演为自己辩解最直白一次，举证现实里的纳粹极权反人性也无法为电影里虐杀折磨开解。引渡地狱冥河有灵光又如何，路灯成影成瘾、建筑理论、黑暗光源这些再聪明，都不该用他人痛苦建造这座房子。人性需要关在潘多拉盒子，观众看完只会被导演嗡嗡嗡的杰里科号角困扰。挑衅的刻奇也并不是特别酷的事。没睡好早起的上午冷飕飕看完翻朋友圈，朋友贴了和孩子在商场玩得开心的照片我才找到郁结出口。艺术有自由表达的权力，但什么是这些存在的意义。 < class="com">（150min版）变态杀人魔的自我精神和思想世界呈现。对话文本充满哲学思考和艺术性，让杀戮披了一层高级的外表，通过杀戮和自我精神思想世界构建进而用尸肉建造成了自己最为满意的房子，房子通向地狱，而杰克也就化身成了撒旦，杀戮之后的戏份才是高潮。维吉尔看着杰克渴望着涅槃重生爬上断崖并跌入万劫不复的深渊，心里一定默念着：“又一个不自量力的家伙。”结尾是伯格曼。杰克这个变态杀人魔可以入选我心目中前几位的变态杀人魔排位了。 < class="com">冯提尔吊中吊。即便手法上已经很熟悉，但还是能出新意。结合自然风格和高度形式化的摄影，以及对自身创作的回顾和探讨，充满了总结意味。开始是以悬置思辨和道德判断的方式来看的，但是往后尤其到了第四部分，伦理宗教美学的思辨就非常浓厚了。结尾有点古怪，原以为会在重复开头后结束，然而之后一段纪录影像以及地狱场景似有深意地拖沓。对着时间轴能够发现结构的精致。 lus:毕竟还是文青心态，维吉尔古尔德歌德一出就顶礼膜拜了。 < class="com">如果说《女性瘾者》还有超乎了道德伦理和两性关系的权利探讨，那么这个片子已经纯粹是为了极恶而极恶，并没有男主和导演力图自我陶醉的所谓艺术美感（虽然我读书少，但不要以为你多摆了几幅世界名画故作高深讨论一番就能说服我）。而且从一直靠智商拉高吸引力分手的连环杀手的类型期待上来讲，男主通篇杀人几乎纯靠好得离谱的运气。全篇看下来唯一双手赞同的地方就是这样不迷人不聪明不神经质又那么自我陶醉自怜自艾的杀手就该下地狱。 < class="com">不适的观感。迷醉在自己的主张里，在最后对主张的极力证明中，隐藏着自身不为接受的狂怒、鄙夷与痛苦。坠落本身是一个比较简答的解脱方式，无论是对主人公还是对导演。对于媚俗的撕扯走到另一个极端，挺可怕的，所以温和妥协留存至今，成为显性主流价值，也有其原因。我倒觉得，应该反对的是修辞，是表达方式，是故弄玄虚的崇拜，而不是价值观本身，而他讨厌的可能也只是那群不朴素的狂妄的权威而已。 < class="com">节奏好到真的是，让人想奋起暴打一顿拉胖子。以一部电影来证明对伯格曼的父子不了情，它几乎可以对应《第七封印》，同样的母题与对话的形式，却切到另外一个主人公死神身上。这次被死神Jack带走的人，无论男女老少，他们都不再重要，他们的观点意见毫无意义。毕竟伯格曼在几十年前就解答了。而死神，骑士一直苦苦追问的对话，显然在拉胖子的电影里给出了一部跨时空的回应。众生皆苦，遁入虚无。 < class="com">感觉拉斯冯提尔这么多年始终创新有限，还是鼓捣他最擅长的那些夹杂着宗教、艺术与哲学的思辨与拷问，致力于再现人性本恶和灵魂深处的哪些弱点，以达到愤世嫉俗和冲击人的感官的正常体验。他一再的自我重复和自恋的情绪，与库斯图里卡的自我重复一般，逐渐走向更狭窄的境地，以至于哪些原本吸引人的部分、自我标签也变成了人们厌恶他的理由。是走向更纯粹了吗？更加熟练顺手罢了。 < class="com">杀人倒没什么，但剪小鸭子脚蹼是真恶心到我了。RuinValue,BeautyofDecay,BeautyofEvil：大独裁者们的“艺术功勋”就是对整个人类制造出不可磨灭的创伤，此处的Icon就是RadicalEvil，Annihilation。和他们比“艺术水准”，Jack（LVT,ifyoulike）太高看自己了。
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：蒂姆·罗斯 亚历山德拉·玛丽亚·拉那 布鲁诺·甘茨 安德列·汉尼克
导演：弗朗西斯·福特·科波拉
语言：英语 梵
年代：未知
简介：《没有青春的青春》改编自罗马尼亚神学作家伊利亚德的同名小说。影片的主人公――大学教授多米尼克，在二战迫近的暗无天日的岁月里，一路颠沛流离，从瑞士、罗马尼亚，辗转逃亡至马耳他、印度等地。取景地罗马尼亚布加勒斯特的崎岖街巷、保加利亚巴尔奇克的富丽皇宫……，浓郁的东欧风情定能赋予作品不凡气质。&ems ;&ems ;虽是彻头彻尾的小制作，但由于本片乃一代宗师弗朗西斯福德科波拉的新作，自然未映先红。自1997年的《造雨人》以来，九年不执导筒的科波拉除为平庸之作《在路上》客串监制外，仅在千金索菲亚科波拉凭《迷失东京》赚取无限风光时陪伴出行。也许爱女的成功刺激了老爹，彪炳史册的终于低调复出。没有青春的青春电影网友评论：< class="com">1938年，年逾七十的语言学教授多米尼克·马泰本打算自杀，却被闪电突然击中。严重烧伤的多米尼克得到了罗马尼亚医生斯坦库里斯库教授的救治，痊愈后，多米尼克竟发现自己返老还童，并分裂出了另外的人格。不仅如此，多米尼克还具有梦中学习、透视、意念移物等特异功能。为了躲避纳粹医生鲁道夫的追踪，多米尼克化名辗转于瑞士、罗马尼亚、马耳他、印度等地，直到二战结束。六十年代，某次登山时多米尼克遇见一名叫做维拉尼卡的女子，与他年轻时的未婚妻劳拉一模一样。维拉尼卡及朋友山中遇险，被多米尼克救治后便拥有了梦中追溯语言起始的能力，却因此加速衰老。多米尼克一方面希望维拉尼卡助他完成语言及时间起源的著作，一方面又不愿看到爱人因此早夭，矛盾痛苦不已…… < style="text-align:center;"> < class="com">又是一部和时间有纠结的电影。我浅显的理解姑且这么认为。看完后才知道导演就是大名鼎鼎的FrancisFordCo ola，他是《教父》三部曲的导演，也是《巴顿将军》的导演，还有其他无数好看的片子，如《战争启示录》，《造雨人》，《大都会传奇》。不是一个故事的故事，很玄。玄在我对教授想要追求的东西不理解，对这样的时空转换有着惧怕的好奇。居然有一瞬间都希望自己能遭受一下那样的雷击。在躲避纳粹医生的追踪的时候，多米尼克居然能用意念改变枪口，真是我等凡夫俗子所羡慕不止的。 < style="text-align:center;"> < class="com">冲着小螺丝的全裸看的，电影套着“被雷劈中返老还童”梗的科幻片壳，很意识流式的表达，几乎摒弃掉了剧情，结构之类的东西，纯粹的对精神层面的探讨，“庄生梦蝶”的典故，大量的叠画剪辑即印象派又很有东方美学的味道，梦境与现实，生命与轮回，甚至是人类的起源等多个宏大主题，可能导演有太多想说的，感觉很混杂，很难说清具体的某一方面，与其说是大师故弄玄虚的大杂烩，我倒觉得这是暮年科波拉对自我的遐想 < style="text-align:center;"> < class="com">科波拉导演+蒂姆罗斯主演，这样的搭配按理说不该让人失望，但实际上本片却真的称不上好看，故意端着的故事像一场散乱的梦境，观影之后留下满嘴晦涩的苦味。剧情有故弄玄虚的嫌疑，想要糅杂的元素太多，哲学、佛教、语言……越到片尾越是神乎其神，最终一个没有结局的结局更带来了一种令人蛋疼的忧伤。 < style="text-align:center;"> < class="com">七十多岁哲学教授遭雷劈，醒来后，变成四十岁人，掌握多种语言，还分裂出另一个人格。纳粹想抓他研究，他四处躲藏。偶遇一个长相酷似初恋的女子，女子突然会说古老语言，越说越远古，人也越来越老。男主只好离她而去，女子恢复了容颜。男主在咖啡馆遇到老友们，自己又是七十岁，一切都没有发生。 < style="text-align:center;"> < class="com">因为我自身有人格解体的症状有很多意识就是影片梦的状态但没有里面那么神奇的境遇男主的大段独白就像和自己的到了映照不同的是他是分裂我是解体也有一些心理上的暗示强烈的梦感现实与梦境无法区分不知道哪个是真实的自我像是我自己看着自己表演一样始终不知道是哪个我在照应自己 < style="text-align:center;"> < class="com">拖了几个月才看完的电影，某种程度上的intelligence与情感的二元对立,i.e.女主的迅速衰老与TimRoth的青春永驻。Co ola想要讲的东西有点太多，乱糟糟的也是蛮无奈。有一些很有意思的 hotogra hicinvention可以加一颗星。 < class="com">人生的意义或许就是在于表达，语言是最伟大的表达方式，语言中的理智与情感生生不息，在灵魂的流转中仍颤动火花。呼唤自然，呼唤真我，人生是一场大梦，在时间的虚无与真实之间选择，我始终充沛着求知的欲望，在历史的事实与感性之间，我宁愿赴死，也不愿愧对真爱与正义。 < class="com">就像是科波拉用上了一段时间以来所了解到的各种奇异的元素，将之杂糅在一起预制一部巨片，结果成了蒂姆罗斯的个人专场，虽然场面调度和故事结构依然是学院派大师级的，但我始终没有弄清科波拉到底想要表达什么，在东方的神秘和晦涩的语言里我只感到惊悚给我带来的压力。 < class="com">回味，值得多刷。罗马尼亚开始走进你的视野。大概重生前和重生后都是循环，快结束时的庄周梦蝶，与开头的汉语手稿对应。能量守恒，物质守恒，时间守恒，精神守恒。最重要的是，这部电影与语言相关。此外，据此片与《极速风流》，女主选角或者说被选角都很完美。 < class="com">比《返老还童》难懂N个级别。是上帝的选择，或者说是自己的执念，于是人生有了一段多出来的岁月去完成梦想，最后却又因为爱而放弃。于是雪地里绽放了一朵死亡之花。所有梦境的开始都是倒置的画面，然而梦境依然与现实无法隔离。如一场呓语。 < class="com">首先这个设定就太糟了，2007年的科学水平设定不出这么糟糕的设定。并且编剧的科学常识实在太幼稚了，希特勒的科学家？哎……多读读书也好啊。你得有别人没有的知识才能出来帮人解惑，自己摆弄些常识然后生编乱造糊弄不了人啊。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：布鲁诺·甘茨 亚历山大·费林 西尔维斯特·格罗特 皮特·布科夫斯基 叶
导演：马蒂·格肖内克
语言：德语 俄语
年代：未知
简介： 主演：布鲁诺·甘茨/亚历山大·费林/西尔维斯特·格罗特/皮特·布科夫斯基/叶夫根尼娅·冬妮娜/施特凡·格罗斯曼/让·丹尼斯·罗默/HildegardSchmahl/SarinaRadomski/So hiePfennigstor导演：马蒂·格肖内克语言：德语/俄语地区:德国编剧：沃尔夫冈·科尔哈泽/EugenRuge类型：剧情上映时间：2017-02-16(柏林电影节)/2017-06-01(德国) 别名：InTimesofFadingLight用户标签：德国,德国电影,2017,剧情,马蒂·格肖内克,马蒂·吉斯切内克,电影,欧洲片长：100分钟imdb编号：tt6020104 在1989年初秋的柏林，威廉·鲍威列特的家人正在为他庆祝90岁生日。威廉曾是一名抵抗战士，去过国外的他坚信斯大林主义。尽管外面的世界已然山雨欲来，他的妻子夏洛特仍在操持着生日聚会，维护家中的宁静。然而威廉的小孙子萨沙却在这个节骨眼上失踪了——没人能想到萨沙竟然在几天前逃到了西柏林。影片通过萨沙的父亲——历史学家科特的视角徐徐展开，以一个家庭的分崩离析为起点，展示了上世纪80年代末，前东德统治即将结束之时的“末日余辉”。 光芒渐逝的年代电影网友评论：< class="com">四世同堂的生日宴，不同身份的祝寿来宾构成末日东德里的社会群像，弥漫着对风雨欲来的历史变动可察觉又不能把握走向的迷茫，共产主义老战士诉说的旧日荣光如挽歌一曲/叛走的孙子轰塌的餐桌渗水的墙壁，走失的苏联老母亲/“我可以过去吗”黑幕转场至白雪皑皑/最有激情的人最先离开了，而幸是魂归故里 < style="text-align:center;"> < class="com">的确如大家所言，是有政治隐喻的，但可看性一般，很多东西都讲得比较含糊，没有明确的背景交代，需要靠相关的历史知识去填补。我有，但看着都觉得还是欠点儿意思，重点是通过宴会来反应东德人在变革前的惶恐与故作姿态，但实在是太松散了。如此看来，今年德国电影节的整体质量是有点儿拙计啊…… < style="text-align:center;"> < class="com">德国电影节只看了四部，这是最爱的一部。就是冲着甘茨的演技而去的，非常完美。很想重温一下原著。一场坚定的布尔什维克老战士的生日宴，一个大家庭，折射了东德复杂的过去。没有控诉和批判，只有对逝去岁月的温情，平和，有点幽默，又有点忧伤。参加完导演的交流会，到家已经很晚，难忘的夜晚。 < style="text-align:center;"> < class="com">前一秒还想下毒毒死他，后一秒又忍不住去到他的房间看他没喝毒药才放下心来，握住他的手。/一年后，那个逃去西德以为再不会团圆的人回来了，在家的妈妈却因酗酒死去了。/以为出个门就迷路回不了家的老奶奶，不久后却走了最远的路，回到了她遥远的苏联故乡…… < style="text-align:center;"> < class="com">凸显了一个时代的落寞、悲哀。正如导演所说：并不是要清算那段历史，只是描写了苏联解体之前共产主义国家中人们的伤感、无奈，同时这也是表达因为导演成长在那种环境下的一种情怀，片中的歌曲、纪念章等苏联元素都很有纪念意义。此片带有一种悲伤的美。 < style="text-align:center;"> < class="com">顽固派、形式主义、反对派、左倾主义，数不胜数的政治隐喻，最直白的一幕是曾孙压垮了老爷子死硬不肯丢从希特勒手中接手过来的饭桌。但不懂那段历史的人看起来，会觉得乏味无趣，了解历史的人看起来会觉得这个编排真的够花心思的。 < style="text-align:center;"> < class="com">@德国电影节，挺喜欢故事的切入点的，开始和结局的相互呼应，还有威廉90岁生日宴会那天的人和事，那些明显的隐喻，那个风雨飘摇的时刻老中青三代人的焦虑、迷茫与愤怒，原著作家的真实经历改编，也许不够含蓄，但却值得回味 < class="com">100分钟的时长，承载的信息量极度丰富，又设有很多留白，如果对二战后欧洲，尤其是东欧历史不熟悉的观众，并不很容易进入，种种隐喻元素的设置，让影片多少有点欲言又止，恰好代表了导演对于东德历史的复杂态度。 < class="com">德国电影《光芒渐逝的年代》，讲述柏林墙倒塌前一个月，一个90岁老人的生日聚会，人人都知道这是时代余晖，土豆藤在田里焚烧，白天变短，夜晚变凉。画面极美，讲述非常克制，处处都是提示，电影的味道很好。 < class="com">围绕老党员过生日，像投放一颗历史进程的泡腾片，扎实微妙，东德和苏联的联系也是第一次见，片尾Shostakovich的爵士组曲很万能.导演答问像小作文，只最后一问原样弹回去. < class="com">隐喻较多，不是那代那国人，不容易理解，没有矛盾和强冲击，格局小，叙事型文艺片。本来看了前10分钟想关掉，元首一登场马上兴致来了，直到看完，悉许感慨，人过境迁，物是人非。 < class="com">时代变革下，有人顽固地坚守，有人麻木地顺应，有人勇敢地反抗，当光芒逝去，又会有大群人麻木地转移阵地，既懂得思考又敢于行动才是时代的豪杰，可惜斗士们有时也只能移情酒精
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：埃里克·蒂尔
语言：英语 拉丁语
年代：未知
简介： 主演：约瑟夫·费因斯/阿尔弗雷德·莫里纳/布鲁诺·甘导演：埃里克·蒂尔语言：英语/拉丁语地区:德国/美国编剧：CamilleThomasson/巴特·加维根类型：剧情/传记/历史上映时间：2003-09-26(美国)/2003-10-30(德国) 别名：马丁·路德用户标签：宗教,德国,传记,马丁路德,历史,基督教,德国电影,Jose hFiennes片长：123分钟imdb编号：tt0309820 影片讲述了马丁与天主教的故事。马丁路德这个名字被全世界所认识，是因为他们发出的宗教改革的呼声，从他开始，从德国开始。最终在整个欧洲，整个世界实现了传统罗马天主教的第二次分裂，传统天主教也开始了三教鼎立的局面。 路德传电影网友评论：< class="com">如果你知道作为最重要的天主教教区，德国在历史上266个教皇中只有九个，而只有三个出身在如今的德国境内。路德那个时代已经有五百年没有德国教皇，而且后边还要再等将近五百年才有。萨克森是当时工商业最发达的德国诸侯国，你就会知道路德真是说出了腓特烈选帝侯的心里话和德国诸侯对罗马的所有怨恨。 < style="text-align:center;"> < class="com">「路德改宗」并非一蹴而就，而是不断修正，最终才彻底成为对抗罗马的坚定反对者（Protestantism）。电影能「立体再现」历史场景，如在此片中，你能看见中世纪刚结束时，各阶层教士、贵族、平民的衣着器物、礼仪风俗、谈吐称谓等等，这是书籍与画册做不到的。 < style="text-align:center;"> < class="com">妈呀德语课的作业，现在我要去写一篇1.5页的review，事实是我看着的时候都在想怎么还不结束。逐字逐句听（没有办法啊嘤嘤）下来觉得符合史实的部分其实占多，虽然好多细节存疑啊。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">其实看的时候思考，人的价值观判断很容易受环境的影响，所谓的独立思考能力可能更多是圣灵的带领。总不可论断别人，也希望终有一日你能感受到主的爱与怜悯。 < style="text-align:center;"> < class="com">不是上课的话……不会自己去看。面对满口谎言一心敛财极端集权的宗教代表，竟从未对宗教本身产生怀疑。有种“皇上是好皇上，怪新的执行官太坏”的感觉。 < style="text-align:center;"> < class="com">改革先鋒事實給四星，但電影本身3星，幾個地方連串太跳躍，布魯諾扮演溫情但循循善誘的人生導師施道比茨是十分適合，信仰廉價化的不幸至今仍舊還在發生 < style="text-align:center;"> < class="com">画风转变好大。强烈的个人经历，以及对天主教的反对。但是因为他数千人，他的朋友被烧死。根据保罗新观，因信称义的教义内容更为丰富，但是也不传统。 < class="com">老师找的subtitle是英文，而且比原声快个30s吧，前半段Luther理清自己思路部分我almostfellaslee ... < class="com">这一部没有1953年拍的那部黑白电影使用那么多的史实，比较煽情。可能较适合现在的人。想知道多一些史实应该看黑白那部。可看豆瓣：/ < class="com">“HereIstand.Icandonoother.Godhel me.” < class="com">对路德的刻画还是挺深入人心的。历史普及普及也不错。从某种程度上来说，路德真的是一个幸运儿。 < class="com">说来你可能不信，我们上通选课看电影??笑点集中在侯爵大人身上，路德的自省很动人。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：麦斯·米科尔森 梅路什·玛亚奇 德芙妮·楚里奥特 大卫·克劳斯 布鲁诺
导演：阿诺·德帕利埃
语言：法语
年代：未知
简介： 马贩子科尔哈斯是由麦德斯·米科尔森梅路什·玛亚奇Del hine·Chuillot大卫·克劳主演。这个电影说的是在十五世纪的法国塞文山脉中，富有的马商米夏埃尔·科尔哈斯（麦德斯·米科尔森MadsMikkelsen饰）过着富足幸福的生活。遭人陷害后，这位正直不阿的人组织了一支军队，占领了许多城军队，占领了许多城市，寻求公平。《马贩子科尔哈斯》改编自德国作家克莱斯特的同名代表作。小说通过对科尔哈斯命运的描写揭示了小资产阶级同当时封建统治者的冲突。科尔哈斯性格矛盾，既具有平民的反抗意识，又甘受封建制度的约束。时代与社会造成了他这种彷徨的性格，这种性格又最终导致了他自我毁灭的悲剧人生。克莱斯特在写作中影射了自己当时生活的时代背景，小说主人公科尔哈斯的一生也就是作者自身的真实写照 马贩子科尔哈斯电影网友评论：< class="com">两年前的这个时候，在JeanMace的小电影院里被预告片惊艳了所以，虽然豆瓣打分很低还是坚持看完，个人非常喜欢，不但有情节，而且叙事线完整。弹幕的评论很多都把科尔哈斯起义比作上访，因此当一度占据优势的科尔哈斯在牧师的劝说下动摇并最终接受调停投降时，都认为主角太傻被主旋律洗脑。可以看出很 < style="text-align:center;"> < class="com">简介夸大了吧。。。男主哪里占领了好多城市，从头到尾都是一派田园丛林风，连最后被斩首都是在荒芜的空地，连个围观的观众都没有，大概中世纪末期确实人不多，房子也黑，但是拍成这个德行实在是说不过去，一点戏剧性或是冲突张力都没有，全程真的是在靠着麦子的演技撑起来的，导演除了选角啥也不行。。 < style="text-align:center;"> < class="com">居然是被学术论文《与十九世纪初普鲁士改革》安利的。震惊的美，从画面到音乐。科尔哈斯绝不是Querulant（德语，好斗之徒，讼棍），他是个虔诚的沉默者。原著是克莱斯特的德国小说，电影拍的是法语。法语，真的是流动的盛宴。最后，米科尔森真帅(ฅωฅ*) < style="text-align:center;"> < class="com">牧师告诫科尔哈斯：你诉求正义的手段未必正义；引领他人行使暴力只会指向无序和混乱；应当忍耐和承受不公正。我怀疑这货是贵族派来卖迷魂药的。起义、革命未必能带来更好的社会，但是忍受剥削和伤害才不是正道。片尾科尔哈斯是得偿所愿还是被贵族玩的高阶政治手段摆了一道，你说呢？ < style="text-align:center;"> < class="com">追求正义的前提是要有运行正义的规则，规则如儿戏，反手如云似玛嘉烈公主的恩施，库哈斯是在不义的时代诉求正义，靠绿林侠义和无久远计划的复仇同样也气数有限，但人很难不束缚于他人和信仰的迷惑——常说的“他者即地狱”晚晚登场隔5个世纪，所以英雄气短，醒了一半，疑了一半。 < style="text-align:center;"> < class="com">“不知道法国人是不是都是有极好的耐心和诗意的镜头感，所以拍出来的片子都是美感十足，剧情缓慢。法国片像法国香水，它给你一种感觉。而不是硬塞给你一个“道理”或者“故事”。但法国电影就是法国电影，每一个人都说麦叔的香奈儿闷，闷和缓慢可能就是香水蒸发的过程。” < style="text-align:center;"> < class="com">毫无疑问这是一部失败的改编电影，原著中最精彩的部分被抛弃殆尽，对于上诉过程的删减使得科尔哈斯反叛的动机不足，对于“预言”这一细节的删除则简单化了作品的主题，最为过分的是对于马丁·路德的处理（我都怀疑导演是不是还把他当路德）则使得这部作品失去了灵魂。 < class="com">马贩子俩马被男爵扣，通过法律维权，男爵身为关系户果断撤销了诉讼；马贩老婆去上访，被人暴打致死；马贩子一怒之下起义造反。故事很简单，画面很美，配乐应景。MadsMikkelsen的演技非常精湛。 < class="com">从头至尾反好莱坞叙事，但仅仅体现在通篇无高潮，凡是剧情上产生强烈冲突的地方不是一笔带过就是仅由他人转述；同样是收敛克制的表演，留给汉尼拔的空间也远不如《狩猎》来得多；只有摄影和风景值得一看 < class="com">那双脚的特写，写实的不像话啊，还有苍蝇的声音，老旧发黄的城墙，每个人的糙脸。。。其实这只是一个简单的有些无聊的中世纪农民起义复仇的故事，可惜在这个特效和噱头的时代，很难让人耐心看下去了 < class="com">看这片子就因为两点：1，把kohlhaas错看成和remkoolhaas同名了。2，看到Mikkelsen主演。。。结果，主题不对味，连我都觉得太闷了。。。除了镜头诗意，其他超级无聊 < class="com">本片又名《最后的正义》，用生命换回正义，最后也是让人万千滋味在心头。男主也总是一脸苦相，苦大愁深的样子，所以也总是演苦情片，但还是苦帅苦帅的……当然，除此以外，演技一流！
备注：已完结
类型：战争电影
主演：威廉·达福 布鲁诺·甘茨 伊莲娜·雅各布 米歇尔·皮寇利 克里斯蒂安妮
导演：西奥·安哲罗普洛斯
语言：英语 俄罗斯语 德语
年代：未知
简介： 刮 讲述的是一对历锯经淬纷飞战穷火陇的生者死还恋人在大矾动嘱荡旋的佩历史球背景战下悲禾欢扣离合的动人故事纸，这瞄也俐可以算酬是安永哲罗忻普跌洛斯有史吭以压来最阿大场面的电影邵制作措。狞影片帧以两人对怕过甜往岁外月贪的回沦忆为瞅主泽，掐带出酝历史莲与人生，猪个脓人怂与腿世界唬，战争与拥人贸性询的永酷恒命题植。影嘛片由希戮腊、旗意咀大利、俄罗斯、垃德珍国萤四国汽联合动出敝品，芦拍樟摄丛地右点炯也裔走遍了波兰丸、凑美针国、邮希腊、川哈萨克筑斯奢坦、加粘拿大、德韦国渠，绝兄对琳可以说赶是一缉部无甥可值争稳议喻的蕊史辱诗贷巨作莉。时光之尘电影网友评论：< class="com">安哲荡气回肠的生命长诗，依旧受困于政治变动而流离失所的人群：在广场上集散，在边境等候，在雾里回归/去往未知的国度……“最近我每天早上醒来时，水从我的掌心滴落，有那条河的味道。”，1974年住过的房间，安大略酒吧的墙壁，回忆交替。一首《与河共舞》贯穿终场：加拿大乡下斯拜罗斯的新家，电影配乐的演奏大厅里，地铁里随着浪人乐队三人起舞。主轴是父母流转半生的爱情，而真正为爱永远流离失所的人是Jacob，在西伯利亚荒原，在纽约在柏林，在边境上放弃了以色列，而在世纪之交最后一天的柏林，跳进城市的运河之水。天使之光最后洒在艾雷妮的床头，仿佛西伯利亚般的新雪降临，城市觑寂运河缓缓，白日已逝，时光再存，天地默然。PS《卡萨布兰卡》的小酒馆，《沉默羔羊》的卧室，众星云集的电影院入口墙画，同遗作给电影作最后一次赞 < style="text-align:center;"> < class="com">安哲对国界线真是情有独钟，然而其表现的乡愁并不仅仅限于空间，也通过其长镜头运动的速度变化、以雾气茫茫弥合两个时代剪辑的缝隙、如残破雕塑等常用的暗喻时代变迁的符号等等诗化的手段将这种踟蹰于寻找与归去之间的离愁别绪扩散到时间的维度，才会让那一场使得祖孙两代Irène完成生命交接的拥抱充满猛烈的后劲。 < style="text-align:center;"> < class="com">河水流过年迈的Eleni的手，也同样流过年幼Eleni的手。历史那么庞大，每个人都淹没其中，即便不再记得，也永远摆脱不掉浓雾般的历史记忆。安哲眼中的历史是非线性的，同时存在于过去和此刻，所以有了柏林酒吧那一场戏。每个背井离乡的人都在心里像边境那个老头一样大喊，我要回去，我的祖辈都在这里。 < style="text-align:center;"> < class="com">最后，她在雪地里奔跑，但无论如何似乎没有超出地平线，她始终占据背景同样的部分，其实是因这头（观众的眼、远景镜头、命运）在她奔跑同时也在向后拉伸。在她的那头，迎着雪，路是有纵深的，时间是流动的，而在另一头，她永远是跑动的影。时间不是河，是风，就像雅各布临风择死。是踩在上面的一次震动 < style="text-align:center;"> < class="com">半个世纪的悲欢离合，从西伯利亚的流放到柏林的重逢在新千年到来之际。三人行，地铁口拥入怀中慢慢起舞，活在过去却又无法回头，永远不会结束的念想，离开，葬身于运河张开双臂，滴水的手是有冥冥感受到的决意。慢镜头的雪花满天，时间放慢速度，向这镜头奔来的笑颜，在这一刻满怀希望的天使铸成永恒～ < style="text-align:center;"> < class="com">美，太美，回忆中雪里的俄罗斯和雾中的相遇。但完美的镜头移动和演员走位削弱了太多纯粹的最真实直接的从演员身上传递的情感。剧本前前后后牵强感情的地方也太多，人物构建完全不饱满，演员每个年龄段的化妆都会让人觉得匪夷所思，这种学生时代会出现的问题居然在大师身上？全倾倒似视觉重心不是电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">经过历史的我们，终将被历史抛弃。一段半个世纪的三角恋，并不仅仅是缠绵悱恻的凄美，更是革命负我我负卿的怊怅。三座城市：柏林，纽约，莫斯科；三个历史时刻：1956，1974，1989；三重叙述线索：电影，现实，回忆。三种乐器的表达：小提琴，钢琴，手风琴。它们各自诉说忧愁，却又相互对话 < class="com">讲述导演正拍摄一部动荡年代下父母辈爱情的史诗。片中导演搬演真实事件、片中导演当下生活现实、安哲再现父母辈回忆共同组成层次复杂的丰富内容，看似混乱破碎实则浑然天成；而主题动机单纯，即历史、爱情、家庭、死亡和成长。诗意长镜头，同一镜头内包含不同时空，回忆与当下交织，构成独特时空观。 < class="com">为自己庆幸我可以观看到如此优秀的一部诗意电影，这应该是除了安哲的《永恒和一日》我最喜欢的电影了吧。感谢安哲！电影配乐太美，我要深深陷进去了。Ps:我会想你的一切却触摸不到你，昨晚我看见你了穿着黄色的雨衣。Ps:迷雾中奔跑来的人儿在我心中起舞。 < class="com">水准之下，安哲诗意的镜头完全不能适应现代社会，不知是他自身没有调整好，还是本来就不兼容；突兀的时空穿梭；演员表演过于浮于表面，安哲的电影想要表达的情绪往往都是经历时间的淬炼的，深情中总会有一点木讷。要是安哲没有死，最后一部，应该会很好的吧。 < class="com">中年男子A（威廉·达福WillemDafoe饰）是一个希腊裔的美国导演，他正在拍摄一部关于父母辈爱情的史诗电影：1953年，在苏联政治避难的希腊女子艾蕾妮（IrèneJacob饰）邂逅失散多年的恋人斯拜罗斯（MichelPiccoli饰）。 < class="com">时光，它曾被西伯利亚的冰雪覆盖。时光，它曾被纽约的车水马龙踩踏。时光，它曾被柏林冰冷的河水淹没。然而时光，它轻易的占据了每个人的心房，用力擦拭，抚摸它诗意的脸庞。紧紧拥抱，紧贴它热度的胸膛。牢牢印记，那是一生所寻、现实梦境交织的人间天堂。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：FabrizioBorsani 泰欧·盖尔基 JulikaJenkin
导演：弗兰迪-M.米偌
语言：瑞士德语
年代：未知
简介： 智商超群不一定是好事，少年维特（6岁，FabrizioBorsani饰；12岁，TeoGheorghiu饰）深深体会了这一点。维特天生拥有成为任何一个行业的伟人的潜能，父母总希望他能成为伟大的钢琴家，然而他自己却不知道未来该干什么好。在父母的压力下维特总是郁郁寡欢。幸好还有理解他的爷爷，爷爷和维特一样，充满野心，自小想当一名飞行员，可是最后却当了一名木匠。当爷爷终于驾着飞机像鸟儿一样飞翔时，他告诉维特，虽然做了一辈子木匠，但他仍然很开心，因为理想只是生活的一部分，人生在世你所要做的是顺着命运的安排勇往直前。爷爷最后幸福的逝去了。而维特，也终于领悟了爷爷的人生真谛，敲响了之前拒绝过的女钢琴家的门…… 想飞的钢琴少年电影网友评论：< class="com">非常不错的一个天才故事，人生赢家，既然是编故事，就不如编个好故事，故事和导演都不错，最小的小男孩也非常可爱，全才已经到了一定地步，钢琴师主业，金融，航空样样都行，尤其是最后开着飞机去学琴，装也到了一定境界，实现了全家的梦想，这才是标准的励志片（虽然是科幻版：），5星 < style="text-align:center;"> < class="com">原以为是英文，结果是德语。特别喜欢智商180的小正太，因父母强压看不到人生的意义，在爷爷的启发下渐渐找到自己与常人不同的位置，最经典的情节一是股市投资成功与开公司，二是像大人一样表白、求爱，结尾开着飞机到老钢琴家别墅，帅呆的同时也寓意深重，契合影片题目。给五分！ < style="text-align:center;"> < class="com">很棒！诗意且幽默。当然不能忘了这么可爱的爷爷，看了一下片中的钢琴曲都是小朋友自己演奏的，如果天才已经成为负担那么平庸一点没什么不好。记忆深刻的几句台词：1.如果下不了决定，就去舍弃一些东西2.股市最棒了，赚可以赚十倍，赔顶多全赔，让钱去赚钱。 < style="text-align:center;"> < class="com">知道为什么这个少年钢琴弹的厉害，智商还逆天吗？不要忘了他的爷爷是谁——没错，他那个同样想飞的、慈祥地掉渣的爷爷，那个曾经是德国元首的爷爷！！没有搞错，他爷爷就是《帝国的毁灭》里的元首啊！B站大红人元首的孙子怎么能不想飞？怎么会飞不起来？ < style="text-align:center;"> < class="com">沉默的少年，孕育着难以想象的能量……片中的天才有大智若愚的观感。有些热爱虽有人逼迫，但终究成了自己难割舍的热爱，看来有些人真的是天生的✘✘家……爷爷有句话说得好，在自己长大后最想成为的to 20职业名单中，年老后记忆最深的只有to 1 < style="text-align:center;"> < class="com">才发现开头的曲子是毕业时弹的协奏...少年什么都能装傻，但是对真正喜爱的音乐却装不了，忍不住弹琴的欲望。天才是选择为自己的天赋负责还是选择平凡的自由？也许坚持自己喜欢的才能长久。那一句“女人应该交比自己小的男友”和原因真的是笑死我了。 < style="text-align:center;"> < class="com">同样是钢琴与天才，但不同于《海上钢琴师》的是《想飞的钢琴少年》还有着一股属于孩子的纯真，而这部电影虽然聚焦于一个天才儿童，但真正所打动人心的却又是爷孙间真挚平凡的亲情羁绊，成长与亲情的启迪成为了电影最为美好的感思。 < class="com">喜欢影片中的爷爷，好奇、谦虚、充满爱，所以不仅教育出一个好爸爸，而且有个孙子好朋友。爷爷真的爱Vitus，爱Leo和他的妻子，所以总是那么谦和。他也爱自己，花钱、冒险一点都不含糊。真希望自己老了之后也能如此睿智。 < class="com">——爷爷，你不会寂寞吗？——会啊，寂寞最难熬了。。不过我想办法排解。。我写情书。。——写给谁？——以前只写给奶奶。现在最大方，还写信给火车上坐对面的美女，波光粼粼的湖水，电视上的花样滑冰手，和梨树下的荫 < class="com">都多少年了再看一遍还是保持当时对这部优缺点的判断不变……唯一变化的是看完《帝国的毁灭》后再看“元首”爷爷的戏份，特容易走神总觉得下一秒爷爷会把脸一撕开始吼"DaswareinBefehl!..." < class="com">爷爷说他是他的挚友。我总算懂了为什么会有忘年交这样的事情发生了。爷爷真的很调皮啊！爷爷真的很棒！妈妈真的非常的漂亮。小孩儿找伊莎贝儿的时候说的话真的是非常理论性的，很有自信，很有勇气。 < class="com">根据资料统计，女人通常是要比伴侣小7岁。但男人的平均寿命比女人要少7岁，女人就要守寡14年。而且女人的性欲比男人晚10年达到高峰，所以那么多人分手。女人应该交小男朋友。我们会幸福美满。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：迈克尔·法斯宾德 佩内洛普·克鲁兹 卡梅隆·迪亚茨 哈维尔·巴登 布鲁
导演：雷德利·斯科特
语言：英语
年代：未知
简介： 由迈克尔·法斯宾德饰演的律师顾问被哈维尔·巴登饰演的毒贩拉下水，卷入了一宗高达2000万美元的毒品交易。两位美人（克鲁兹与迪亚茨）轮番登场与顾问周旋，而另一长发神秘男子（布拉德·皮特）的加入更令这场智力游戏扑朔迷离，为保全身而退，顾问决定用尽一切办法。黑金杀机电影网友评论：< class="com">从片名到影片简介都感觉是一部十足的商业片幻想会有火爆的动作戏但看完才知道黑金杀机完全是一部工业水准的艺术片大量的台词探讨贪婪欲望死亡不过片子符合雷德利老爷子调性颇有当年银翼杀手的影子雷德利斯科特风格极其多变同时也是一位视觉艺术家这片子除了可以多次揣摩的台词设置摄影非常牛DariuszWolski在这部片子里为雷德利创造了类似广告一样的非常简约现代但冰冷的影像非常自然的风格有些地方感觉就像没有打光一样但同时为人物支撑的阴影很微妙表现情绪的动态阴影十分细致但浸入那些台词时候是难以觉察到阴影的存在已经融入了叙事很喜欢这种简约优雅的摄影风 < style="text-align:center;"> < class="com">#最强反派#我心目中的最强反派是卡梅隆·迪亚兹在《黑金杀机》里的角色，一个不可读取、无法信任、玩弄猛男、吸毒养豹子干豪车的蛇蝎美人，气场强大迫人心弦，眼神眉宇之间毫无善意可言，只有利用与迫害，邪恶毒辣，远端害人不见血迹，手段凶残无人性。与他相比，那些以暴力血腥扬名的反派顶多是江湖刀客而已 < style="text-align:center;"> < class="com">[视]cctv6，国语，据说有性爱场面。法鲨、迪亚茨、佩内洛普和弗兰肯斯坦这对真夫妻无对手戏，皮特、极盗者、毁灭博士、多默初吻女郎。拍摄期间雷导弟弟自杀身亡。迪亚茨的角色原本给安吉丽娜，佩原本娜波(特曼)，巴登原本火箭浣熊或鹰眼。血滴子 < style="text-align:center;"> < class="com">一堆王牌的演员堆成的华丽阵容，但是搞不清楚，写的什么。卡梅隆很厉害，我要fuck你的车，就上去了，把津液留在车玻璃上。我觉着人生就是和你睡觉，其他时间都是等待你，哈哈哈。真他妈的好看。吃饭不要着急，烫到嘴里面，他们会吐出来的。 < style="text-align:center;"> < class="com">人生苦短，烂片苦长。台词多不怕，有伍迪艾伦顶天呢；台词少不怕，有垫底呢；怕的是不说人话，让本不可能发生于某场景某人物的对白大段往出掉，爱谈哲学聊人生的话唠型人格平均无差分布在每一角色身上，机灵抖得像脱衣舞娘 < style="text-align:center;"> < class="com">这么强大的卡司阵容，拍商业片怎么拍都是超级大片，非要拍成文艺黑帮片。故作文艺、拖沓无聊的对白太多太多，凌乱地把前奏讲完，后面还是有点特色的。摄影、开场、FUCKCAR、两段砍头、猎豹宠物，都还是很有霸气和亮点的。 < style="text-align:center;"> < class="com">整部电影都处在无聊的对话中，毫无亮点，编剧把台词写得过于暗喻，可能想让电影显得高大尚，但其实更让电影显得智障，侮辱观众智商。最后，想想也对，毕竟大多数烂片都需要一个强大的卡司阵容支持 < class="com">真的是鲨的颜支撑我捱完了整部片子……看完就想问：到底想讲啥……讲钻石还是讲走私还是讲性爱……？？？但是法鲨是真的好看呀????????????律师撩爆了，可是到底叫啥名字呢 < class="com">我就知道法鲨要死个老婆啥的。。。高逼格段子集锦话唠对白和性与暴力轮番轰炸后成功不知所云了到结束我都没看懂他们在干啥可能这电影最大贡献就是发明了一个残忍优雅的杀人手法。。。 < class="com">不是看不懂剧情，也不是读不懂对白，也不是看不来重口：关键这整部片就没啥子意思，你搞这一堆乱七八糟的干啥。结论：这片子不适合那种看惯了血腥重口片的人看。 < class="com">电影台词不算多，但是对白是真的超无聊，卡司强大，感觉吧剧情有点扯！不太喜欢，还有就是剪辑看起来也没有什么技术含量，只是把一个个粗躁的片段拼接在一起。 < class="com">不好好讲故事，大段大段的貌似充满哲学意味的对话，再掺杂一些血腥暴力。老雷居然也有一部让我那么失望的片子，居然还网罗了一帮大咖，真是匪夷所思。。。2
