备注：已完结
类型：剧情电影
主演：约翰·休斯顿 彼得·博格丹诺维奇 苏珊·斯塔丝伯格 奥雅·柯达 莉莉·
导演：奥逊·威尔斯
语言：英语
年代：未知
简介： 《风的另一侧》的演员包括约翰·休斯顿、彼得·博格丹诺维奇、莉莉·帕尔默，以及威尔斯当时的女友奥佳·柯达，拍摄时间在1970-1976年之间，可以说，在威尔斯生命的最后15年，他的心血都在这部影片上。但由于资金的问题，加上威尔斯希望自己能够全权掌控整个过程，却始终不能如愿，以至他最终没能完成电影的制作，只是留下一段时长42分钟的短片和部分素材。&ems ;&ems ;威尔斯于1985年逝世，后来，该片版权到了RedRoadEntertainment手中，他们认为，《风的另一侧》作为威尔斯生前最后一部电影，是电影考古学的重要部分，如果不能让它重见天日，便永远无法完整地理解威尔斯的电影生涯和艺术遗产。在他诞辰100周年之际，推出这个电影众筹项目也算是时机不错。&ems ;&ems ;一本关于这部电影的新书《奥逊·威尔斯的最后一部电影》也同时发行，作者JoshKar 谈及《风的另一侧》，“这就像发现了奥兹国仙境或消失已久的坟墓。这部电影正说明了艺术源自生活、生活反照艺术。它现在之所以变得如此传奇，是因为太多人参与其中希望完成影片，却又一次次地遭遇失败。” 第75届威尼斯电影节酷儿狮奖(提名)奥逊·威尔斯 风的另一边电影网友评论：< class="com">奥逊·威尔斯重见天日的遗作。与奥胖的[公民凯恩][历劫佳人]等以长镜头及场面调度为着力点的作品大相径庭，本片采用了极端性的快速剪辑，尤其是前半部分在情色片中片、观影的制片人与在路途上接受采访的导演及剧组成员间来回穿插剪辑，不断地间离观众的认知。后半部派对上众人的对话则不断暴露与嘲讽着电影工业与评论领域的种种潜规则。片中片里男女主的裸体追逐戏及厕所各隔间中窥视的眼睛（包括戒指上的眼睛）反思电影的本质机制——看与被看的关系问题。吊诡的是，片中片[风的另一边]在影片中的的多次放映都反复被各种因素所打断，最终并没能拍摄完成，一如奥胖本人的坎坷命数。伴随着约翰·休斯顿对一群假人的射击，我们恍若目睹了奥逊·威尔斯被电影工业体系和观众所夹击，进而拍摄了这么一部愤怒、自嘲与先锋感兼具的未完成品。（8.5/10） < style="text-align:center;"> < class="com">这也许已经是奥逊威尔斯“有保留”的向观众展示出的真诚无论戏里戏外所有人仿佛都置身片场摄影机与话筒的不断侵入这就是一个导演的生活状态已经令人无法分辨现实与梦境而是“梦境非梦境现实非现实”的意识流本片也是更极致的《八部半》无配乐的处理感甚佳威尔斯最后的作品与老导演破产前在不同电影院分三次放完的电影圭多与汉纳福德一个迷恋女性一个“调戏”同志共同表现出的焦虑与故作轻松都似曾相识其实能够在2018年看到这部遗作（非导演剪辑）本身就充满梦幻感更令人惊讶的是电影中的不少信息都与现在的美国主流价值相吻合也怪不得网飞接了烫手山芋戏中戏表现出的美国白人对印第安原住民的隐惧与男性的阉割恐惧汉纳福德对于男女性的态度都仿佛忽隐忽现的一窥大师晚年的总结与心境无论如何这都是一次美好的观影体验是影迷之福 < style="text-align:center;"> < class="com">最后半小时射击假人屋顶放烟花搭着爵士配乐才振奋起来印第安女演员举枪对着你正面一击，之前的时间在这个不结束的聚会昏昏沉沉。最长的夜晚‘一切都被摄影机记录了真相让我们自由’。看时间跨度不大的伪纪录片会觉得累，密度很大很怕自己错过什么信息，而快剪、手持、影片叙事本身自带焦灼的气氛，星尘往事诗意些，日以作夜通俗些稚趣些，导演们的焦头烂额，而谁知道奥逊想什么呢。片中片很迷幻，夜车里的光线，旷野的银幕和风沙。总之迷糊间安东尼奥尼戈达尔费里尼一起上头，不一定理解电影，但无疑背后故事和修复问世充满意义。也许寻找答案的人才想知道风的另一边是什么。 < style="text-align:center;"> < class="com">我最膜的导演之一、美利坚合众国影史上最伟大的导演之一——奥逊•威尔斯先生遗作??。一部关于filmandlife的电影，“是镜头视角在反应现实？还是现实反应镜头视角？亦或镜头只是阳具？”亦真亦假，在高速剪辑、画幅变化、黑白与彩色之间寻找影像与生活的界限，多次让我目瞪口呆，无比超前，不知从何下笔。汉纳福德仿佛就是威尔斯的化身，嬉笑之间游离于尘世间，这样一部癫狂下隐藏悲情的作品看着实在叫我唏嘘。像威尔斯写给世界的遗书，亦或像威尔斯寄给电影的情书，随着结尾一声“卡”，一代传奇结束了。死后被爱，轮回间，世间始终你好。 < style="text-align:center;"> < class="com">关于一个拉不到投资的落魄导演生前最后几小时的伪纪录片。巧合的是，影片里导演拍摄的同名片中片也是一部未完成的作品，虽然是在嘲讽安东尼奥尼神秘晦涩的「现代主义」，但对光影、色彩的娴熟把控，舒适的构图，以及略带情色的氤氲氛围，都让我想到了盖伯丁的作品，至少在表现手法上是十分前卫的。而这样一部影片，在2015年只众筹到了40万美元的制作经费。或许这部带着预言性质的遗作正是奥森威尔斯本人的自传，要感谢网飞，得以让此片为导演的一生画上一个完满的句号 < style="text-align:center;"> < class="com">伟大艺术家像神秘巫师精彩绝伦又莫测踪迹//因为它过于迷人所以难以停止对电影本质的思考//近期看的几部导演遗作感觉像在拜访他们遗于世间的孤儿//全片最后五秒的安排让人瞬间清醒确实是结束了//而网飞片头和片尾的插入似乎也构成了对电影媒介的讨论银幕和荧幕之间电影生存简况//“拍摄时间在1970-1976年之间，可以说，在威尔斯生命的最后15年，他的心血都在这部影片上。” < style="text-align:center;"> < class="com">如同一场包含一万台摄影机、一万名卡梅拉男和一万名其他电影从业者及其附属的凌乱幻象。《冰淇淋与雨声》里"real"到"reel"（戏剧空间）的切换是压缩/剪裁画幅，《风的另一边》里"real"到"reel"（银幕空间）是放大/伸展画幅——“真实”和“虚构”哪一个比较宽、哪一个比较长呢？终于有人这样大喊了：Antonioni—oni—o—ni—o——！ < class="com">无非一趟洛杉矶夜旅，好莱坞总是好莱坞。七零年代美国黄片混合上海小姐，又是隔开一层又一层却也剖开一层又一层的导演自视。威尔斯suffer够多，唯有魔术是他最后的武器和声音，但魔术同样令他受苦。FforFake,WforWelles.真是闻者伤心听者落泪。(但男主角长得实在太像田壮壮了，他竟然是约翰休斯顿？休斯顿也会觉得自己被毁掉吗？ < class="com">奥逊·威尔斯的遗作，可以说42分钟素材以及一些花絮凑成了电影现在的样子。抛开其它，单就成片部分却也有着难以辨认的模糊感，一对男女煎熬而又疯狂的爱着彼此，最后具有象征意味的男根杵在那里，狂风四起，不待掏出匕首发泄，它却在风中倾倒。男子背面站着，头颅也被封吹掉。大胆而又张扬的镜头下面，是意象化的符号。很抽象，待二刷。 < class="com">9.2影片的形式我是真的社保了...环状结构套戏中戏、再加上极为超前的伪纪录手法（如果威尔斯生前能完成的话这就是第一部伪纪录片了）、多种格式的镜头拼贴、极为老辣的光影运用和场面调度以及比爱森斯坦更为凌厉，技巧上也更复杂的剪辑手法，配上怀旧风的爵士乐简直就是视听盛宴。故事本身比较私人，可以理解为威尔斯本人的自传。 < class="com">【釜山电影节展映】不愧是奥森·威尔斯，晚年作品依旧极为先锋大胆，在《公民凯恩》的基础上又往前迈了一大步，走在70年代乃至当今电影的前列，看得多次目瞪口呆。反复出现的多视角摄影机加强了伪纪录片质感。无对白的片中片更是无比惊艳，色彩、光影美丽动人，如梦如幻。而未完成作品的导演主角，仿佛指向威尔斯自己，感概唏嘘。 < class="com">时间已永远渗透并完全溶解进了影像，70年代的时代质感丝毫没有因现在的画面重组所消退，前卫晃动和不安的镜头，黑白与彩色的随意跳接，影片还是和威尔斯后期的影片一样，打光和声音的空间感处理有着舞台剧倾向，不过影片还是内容过于琐碎了，影片应该更像是威尔斯最私人化的表达和情感宣泄，而观众并不是他的目标受众。
备注：已完结
类型：动作电影
导演：尼古拉斯·雷
语言：英语
年代：未知
简介： 本片的故事发生于美国西部的一个小镇，一个名叫威伊纳德女士在镇子外面设立了一个非常庞大的沙龙。她希望一旦铁路修通并从这个小镇穿过的话，她就能都把自己的沙龙改造成为一个自己的镇子。但是这个小镇上的人们只知道她怀有这样一种想法，非常想要她离开这里。有一天，有四个男人驾驶一辆四轮马车杀死了一个人。几个政府官员，在一个名叫埃玛·斯摩尔的头目的带领下，来到这个巨型沙龙，想要抓住那个杀人的人。这四个人正是威伊娜德的朋友。威伊娜德强烈地反对这些官员这样做，就在僵持不下的时候，威伊娜德的一个朋友，强尼·古塔尔出现了… 荒漠怪客电影网友评论：< class="com">可惜了，影片前后段明显脱节，后半段只是借了西部片的壳，实质变为了两女争一男的恶俗戏码。女主在灾难面前束手无策，只知道流泪、依靠他人，导致前半段营造的独立自主女强人形象瞬间崩塌，毫无说服力。从这点来看觉得强行说该片是女性主义不太妥当，当作西部背景下的爱情片还靠谱些。另外继续对琼大眉毫无好感，这剧本虽然让人失望，但如果是Missy演的我也会更满意。 < style="text-align:center;"> < class="com">#18年上影节#20世纪50年代好莱坞典型叙事方式和人物形象。矛盾产生、矛盾激化、矛盾高潮、正义一方获胜、英雄救美人（虽然主角是女人）、典型的坏人（这部典型坏人换成了坏女人）、必不可少的趋炎附会凡夫俗子们……好看的是果敢能干英姿潇洒的女主角琼·克劳馥。在爱情出现前的那段持枪威慑投机者的表演帅呆了。现在国内那些所谓中性美哪里及得上半分啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">前面两幕故事讲的还行，巧合代替因果的手法用的不错，但是用的太多了也会使人乏味。在结局的高潮的乏力，导致人物与剧情漏洞百出。1.最终的结局竟然成了女人之间的对决，这导致整场戏下来男主角并没有起到该起的作用。2.执法者在最紧要的关头竟然选择了退缩而且最后还不抓人？!导演你在逗我吗？ < style="text-align:center;"> < class="com">人物关系这么错综复杂的剧本放在50年代确实非常耀眼，兵荒马乱，冲突强烈。非但围绕两个女人的各色男性数量众多，而且难得做到了性格各异，尤其基德四人组各自的人性弱点刻画很动人。开篇的四方势力啸聚堪称龙门客栈真正灵感来源，火烧客栈前孤胆白圣女的晚礼服与黑女巫带领的丧服之众的对比很出彩 < style="text-align:center;"> < class="com">讲述了一群老爷们被两个老娘们牵着鼻子走的故事，最终老爷们们醒悟了，让骚逼疯娘们自行解决恩怨。女性为主角的西部片，故事不错。唯独欠缺的是表演。没有约翰韦恩的硬汉感觉，那种是气质。没有气质，却要用造作夸张的表演来充硬。不太喜欢这种表演风格。影片演员四五次摔倒，那是夸张摔啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">看过的雷的电影中人物关系最复杂情节最丰富的一部，但雷并不迷恋于此，其更关注的是每个人面对这些关系时内心“孤独”的那一部分。如强尼吉他所说的:有些人迷恋钱财，有些人想要土地，有些没出息的只喜欢美酒和美女，等冷静下来，仔细想想，一个人真正要什么呢？一支香烟，一杯咖啡足矣。 < style="text-align:center;"> < class="com">克劳馥一出场活脱脱的冷硬金镶玉，《新龙门客栈》这顶抄袭的帽子是摘不掉了。两个女性主导的西部故事，男人不再是沙漠中的侠客，要么作为附庸，要么有强烈的羊群心理，这种设置应该出于对当时麦卡锡主义的讽刺，雷在电影史的地位高于塞克和卡赞，很重要的是他的渲染手法更加视觉化也更多义 < class="com">是那种看过之后对世俗神话和叙事学等议题兴趣倍增的片子开局第一场大戏酒馆汇聚各路人马铺开人物关系用心理留白保持了长时间的张力江湖中人的爱恨纠葛在风中飘散又在吉他声中回响只因念念不忘感情戏极为动人可惜矛盾解决的太快后半段稍显无味和流俗emma的心理病症很有意思眉阿姨演技棒 < class="com">节奏明快，台词爽利，琼克劳馥英姿飒爽非常女α，不过雷点也不少，琼动不动就瞪眼+撇嘴，大反角一个柔弱妹纸非常刻板地极端嫉妒，最后两女的对射，众男纸（包括神枪手的男猪）围观，以西部片来看相当怪异了。这片受到那么多大佬推崇，可能是戳中了“杀气腾腾的美女”这个直男G点 < class="com">1.琼克劳馥是真的丑，而且演技巨差。不管什么情绪，永远苦着一副逼脸。整个片子里随便挑个阿猫阿狗都比她演的好。2.让两个女人当主角，却又将她们设置得如此愚蠢和可恶，怕是倒锤女权。3.剧情也吹不了。三男两女的关系，本以为可以拍出花来，结果瞎鸡巴射一通就死球了。 < class="com">某种意义上的伪装成西部片的情节剧。情节剧部分是典型怨恋式的爱情故事，西部类型则以权力意志的较量为主要的矛盾呈现，可惜两部分拍得都挺虚情假意的。琼·克劳馥的男性气质的女性形象塑造倒令人印象深刻，关于电影的性别亚文化启蒙想必也有其一席之位。★★★ < class="com">个人观感前三的西部片，跳出了个人英雄主义的窠臼，人民群众甚至成为盲从反动的帮凶，让人不寒而栗。原始的西部本来就没有那么多的英雄，到处都是恃强凌弱的利益争夺，而所谓的法律也不过成为利益的武器而被滥用。 s：马丁斯科塞斯在美国电影之旅中强力推荐。
备注：已完结
类型：恐怖电影
主演：艾伦·伯斯汀 马克斯·冯·叙多夫 李·科布 吉蒂·温 杰克·麦高恩 杰
导演：威廉·弗莱德金
语言：英语,拉丁语,希腊语
年代：未知
简介： 愁云惨淡的华盛顿市，一幢普通公寓内，单身妈妈克莉丝（艾伦·鲍斯汀 Ellen Burstyn 饰）和女儿芮根生活于此。然而近一段时间，克莉丝却被女儿种种怪异的举止折磨得烦躁不堪。芮根的行为举止怪异，迥异常人。克莉丝带她求医问卜，终无所获，甚至精神科医生也束手无策。万般无 奈之下，几近绝望的母亲求助于莫林神父（马克斯·冯·西多 Max von Sydow 饰），一个有着丰富驱魔经验的老者。恐怖的夜晚，神父与藏身少女体内的恶魔展开连番较量。这是一个注定让无数人永生难忘的恶魔之夜…… 本片由William Batty根据1949年一起真实的驱魔事件创作的小说改编，荣获奥斯卡金像奖最佳混音奖和最佳改编剧本奖
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：柯蒂·斯密特-麦菲 恰克 约翰内斯·豪克尔·约翰内森 娜塔莎·迈尔兹
导演：艾尔伯特·休斯
语言：英语
年代：未知
简介： 故事发生于两万年前的欧洲北部，地球正处于弱肉强食的冰川时期。心地善良的男主角科达是部落首领的儿子，在一次部落集体狩猎中，科达不慎跌落悬崖，众人以为科达已死，但大难不死的科达被洪水卷走幸存下来，只身流落荒野。 途中科达与一匹野狼相遇，给它起名阿尔法，意即狼群首领。科达在与其相处的过程中逐渐成长，学习“狼性”并存有“仁心”。这对人狼搭档在险恶的世界中相互为伴，一起踏上返乡之路，人与狼之间第一次建立了友谊。随后的种种奇遇，甚至改变了人类和世界的未来&helli ;&helli ; 阿尔法：狼伴归途电影网友评论：< class="com">万年前风景赏析片，荒漠雪原极光，确实很美，截个图都能当壁纸有点夸张，有的还要要调色嘻嘻。剧情几乎没有，小孩跟族人外出狩猎不慎跌落山崖，侥幸存活后遇到一只狼，不知怎么的就相依为命了，狼还陪他跋山涉水回到家乡，产下个崽。这就是第一只狼狗的故事，有点无聊。这狼也太好驯化了，那种野性也与凶狠完全没有，眼神完全就是一只二哈，这么展现一只狼，有考虑过狼的感受吗？这不同于那种从小养培养出的情感，只一次包扎就消了狼的野性，每次这种突如其来的人与狼的友情，都是自我感动罢了。 < style="text-align:center;"> < class="com">在看之前，看到的都说不好看，我不信，觉得这样题材的电影应该不会差，还是找了机会去看了。还是4D。看了后，觉得有一点说对了，服装过于好，没有史前人类的感觉。故事略简单了点。也许这是欠缺。但整个画面的大片感，人狼同途的故事，还是蛮吸引人。好像比以前的《史前一万年》略差。那个已经不太记得了。是一部值得在影院观看的电影。但4D是噱头。大部分电影都没必要4D。 < style="text-align:center;"> < class="com">那时候的天真的澄澈，一眼望去都是星河。虽然电影具有戏剧性的表达方式，但不要低估其他的生灵，他们也有感知，也有表达方式，只是大都与我们不互通。敬畏自然，敬畏生命，珍惜自然给我们进化出的这一切。生命都比自己想象的更脆弱也更坚韧。但还是只有三星，因为毕竟故事很平淡俗套，这些感悟看篇文章也会有。 < style="text-align:center;"> < class="com">少年派+史前一万年，画面极佳故事一般，而且拍得很时髦，要是不说估计没人认为这是史前故事。《艾利之书》的导演艾尔伯特·休斯的老毛病，很注重画面形式感，但叙事节奏总是把握不好，德普的《来自地狱》算是他的巅峰，随后的作品都未达到预期，据说《阿基拉》电影版让他导演，有些纠结。 < style="text-align:center;"> < class="com">这部电影其实有个副标题《一条狗的诞生》！甚至可以说是狼主动去让人驯化自己，和人合作有的吃有的喝，还有温暖的住处！这个故事甚至可以当一个网络小说的开头了——开局一条狗，建设靠双手！哈哈蛤哈?? < style="text-align:center;"> < class="com">算是狼????到狗????的演化过程…但人类正在一步步在绝望中成长的呀！无比喜欢阿尔法～暖到不行！到最后恍然大悟，原来是母狼呀！哈哈哈哈！ s：2万年前的人类已经穿内裤了？不对吧？ < style="text-align:center;"> < class="com">剧情故事蛮好的，可惜槽点满满，成年原始人不敢杀牛？不会点火？驯化二哈的情节可能是野蛮的，残忍的，可是剧里面完全表现的是运气好。还是可以一看的，另外，能不能拍一个怎么驯化鸡的电影～ < class="com">人跟狼之前的情感刻劃過於浪漫，大概是為了迎合主流市場吧？不過，電影裡做的考古之精緻，依然令我驚嘆。無論是聚落型態、生活型態、服裝穿著－－特別是語言形式，都非常地美麗。 < class="com">不知道为什么，对狼这种动物一直怀有一种神秘的窥探感，这次是二万年前的狼，一个善良的人类和狼建立的感情。人无狼性无法生存，无善良则无法繁衍文明，取之平衡，达善其身。 < class="com">电影名字起的有点low，看之前以为是烂片，各种炫技炫场景。没想到看了20分钟就逐渐入戏了，口中的“狼”怎么怎么样也逐渐变成了“狗”怎么怎么样了。 < class="com">特效真的是满分，很典型的励志冒险电影。本来可以打四分，最后拿起狼宝宝那一刻。。。立马扣掉一分!各种风景真是看得我忍不住想去过游牧民族的生活了! < class="com">感觉整个剧情生编硬造，演技特效剧情场面一个没占。最后历经九九八十一难回到家，狼下崽了。。。。再配上他爸看他的复杂眼神，笑喷了
备注：已完结
类型：美剧
主演：朱丽安妮·尼科尔森 泰勒·杨 詹姆斯·帕克斯顿 吉尔·贝罗斯 沃伦·克
导演：Scott Peters 凯瑟琳·哈德威克 罗伯特·里伯曼 凯利·玛金
语言：英语
年代：未知
简介： USA有线台先前直接预定了10集新剧《目击者 Eyewitness》。该剧是根据挪威的犯罪惊悚小说Øyevitne改编。改剧由《警魂 Shades of Blue》的创作人Adi Hasak打造，同时他也会是该剧的编剧和制片人。Catherine Hardwicke负责执导。 《目击者Eyewitness》讲述的是两个无知的青少年兼情侣（其中一人由Tyler Young饰演）在丛林里目睹了一场枪击事件，且从枪击事件中死里逃生的故事。尽管他们一直死守着这个秘密以防犯罪分子找到他们，但却发现他们所看到的情景一直萦绕在他们的脑海里挥之不去。 Tyler Young饰演Phili O’Brien，是个感性的年轻男孩，见识过不少痛苦的事。他原本在平和的小镇里，准备与养母Helen重过新生活，而且他还爱上同校的男生Lukas，但目击到枪击事件改变了一切。 Julianne Nicholson则饰演养母Helen Torrance，曾经在大城市中当凶杀案警探。她抛开自己那令人难受的工作，并成为小镇警长及贤淑的妻子；然而枪击事件重新揭开她过去的心灵创伤，而且同时她还面对一件同样艰难的任务：照顾领养的Phili 。 《得州崛起 Texas Rising》的James Paxton饰演Lukas Hallenbeck，他像个已获得一切的青少年，包校园括人气﹑炫酷的越野摩托车﹑全校最性感的女生等，但在这表面下，他一直被自己的性取向所困扰。当他遇上Phili 后，他终于接受了自己的性取向，并跟他成为情侣，直至他们目击到枪击事件。 《升天 Ascension》主演Gil Bellows饰演正派﹑正直的兽医Gabe，他对Helen那种带自毁倾向，因为领养﹑凶杀案而面临破碎婚姻的生活感到同情；另外Tattiawna Jones以循环角色身份加盟，饰演Kamilah，一个不轻言认错的FBI探员，发现自己因为案件而夹在工作及身陷麻烦的妹妹之间。 Matt Murray加盟饰演循环角色，副警长Tony Michaels，他是警长Helen的左右手，能够良好管理他负责的警区。 挪威的原版小说《目击者Eyewitness》在剧情上惊悚恐怖，不仅揭露了犯罪细节，还揭晓了目击者自身的秘密。挪威的原版剧集去年在NRK Drama播出过，Anneke von der Li e凭借剧中的女警探角色赢得了International Emmy最佳女演员奖
备注：已完结
类型：泰剧
主演：RubénTorrejón 洛拉·杜埃尼亚斯 依斯拉尔·埃雷贾德 艾斯
导演：哈维尔·卡尔沃 哈维尔·安布罗希 AlexRodrigo
语言：西班牙语
年代：未知
简介： 艺名“毒药”（Veneno）的克里斯蒂娜·奥尔蒂斯（CristinaOrtiz）是西班牙九十年代最知名的跨性别电视艺人、LGBT偶像。她在童年时期就意识到自己的性别身份，却也因此在家乡小镇遭受了多年的歧视和攻击。1992年，28岁的克里斯蒂娜前往马德里追寻新生活，并于不久后正式开始了性别过渡。1996年，知名电视人佩佩·纳瓦罗（Pe eNavarro）正在为他的夜间秀《今夜我们跨越密西西比》寻找新专题，当时还在马德里西部公园做妓女的克里斯蒂娜因为出众的外型、独特的言谈和率真的性格被纳瓦罗的节目组发掘，“毒药”一夜成名。而各种悲剧也在几年后接踵而至。“毒药”克里斯蒂娜于2016年10月出版个人回忆录，此书由她本人口述，由跨性别作者瓦莱丽娅·维加斯（ValeriaVegas）记录整理，可出版后一个月，克里斯蒂娜在家中不幸离世。基于这本回忆录、真实的影像资料和其他人的讲述，LosJavis带来了2020年度最值得期待的西班牙传记剧《毒药》。
备注：已完结
类型：韩剧
主演：诺拉·阿诺尔 梅赛德丝·卡布莱 BembolRoco LoviPoe
导演：布里兰特·曼多萨
语言：Filipino
年代：未知
简介： 怀揣在我们怀里的秘密和以家庭的名义一起生活的人们，相互知道了彼此的秘密后继而经历的矛盾和伤痛，破灭和治愈的故事的电视剧。 你的女人电影网友评论：< class="com">妻子为丈夫娶妻生子，可是新孩子的降生意味着原配要离开。菲律宾水上人的生活很震撼我，海上捕鱼的镜头让我想起了lifeofPi。在没有选择的生活中，女性的耐力总是愈发体现出来，我觉得这是一种母爱。故事的镜头很沉静，没有过分情绪的渲染，让我可以冷静的看完，也默默地感受 < style="text-align:center;"> < class="com">实在太美了……即使是在毫无矫饰的镜头之下也饱含现实和自然的诗意。海水，雨和血各自交融，环境与故事天人合一。看似是被现代文明遗忘的角落里，虽偶受纷扰但依旧生生不息的世外之岛，在其身体深处同样孕育着新与旧的更迭。以虔诚抒写的俗世礼赞，这里爱的徒劳无力其实未必悲情。 < style="text-align:center;"> < class="com">現在亞洲還有這樣的女人，我信的。他們一輩子就是為了謀生，為男人傳宗接代，亞洲之恥。我們看到她的嫉妒，如果看到我覺得有些欣慰，電影裏根本沒有嫉妒。她一心一意只爲丈夫活，連那個新來的女人要趕她走都沒有意識到。怎一個笨字了得？ < style="text-align:center;"> < class="com">第一次看描述菲律宾穆斯林地区的电影。一个人的生活是什么？为了另一个人的快乐，家庭的延续？一个给必须逆来顺受才能活下去的世界带来生命的女人自己却没有后代。在月光里编席子的镜头很美。 < style="text-align:center;"> < class="com">画面还不错，就是分辨率不够也没几句英文看得我一头雾水，曼多萨尺度一向是大，标志性手持摄影写实风格也没变，也可能是中间隔了太久没看，有点太平淡 < style="text-align:center;"> < class="com">布里兰特·曼多萨第一次看菲律賓的電影可以那麼投入，老婆的大度和細心，讓我奇怪這麼保守的穆斯林漁村可以有這樣的奉獻，真的不看不知道。 < class="com">#HKIFF#(1)开头那段海边风光好像《镜子不说谎》里的印尼。（2）摄影是亮点。（3）故事有点平淡无奇，但演员演得很好。 < class="com">85%天主教徒的菲律宾，此片聚焦的却是穆斯林，这样的爱是成全嚒，这是自私，生孩子、割牛头，极其生猛到惊颤， < class="com">海上的暴雨總來得急，好像女人對丈夫無私的出讓，甚至不惜賣掉船心換嫁妝。為她人作嫁衣，何苦為之？ < class="com">[3-]像菲律賓水上人的風俗人物誌，畫面不是不美的，可是…故事平淡得叫我悶出鳥來。 < class="com">摄影太好了，故事特别辛酸，本是影后的有力候选人，结果输给了一新人小姑娘 < class="com">鬻海之民无所营，海上贫女高格调，托腹生子益自伤，为他人作嫁衣裳
