备注：已完结
类型：剧情电影
主演：朱丽安·摩尔 威廉姆·H·梅西 约翰·C·赖利 汤姆·克鲁斯 菲利浦·
导演：保罗·托马斯·安德森
语言：英语 德语 法语
年代：未知
简介： 吉米盖特主持王牌电视节目《儿童世界》已达33年之久，节目嘉宾斯坦利斯派克还有三天就能打破一项由神童唐尼史密斯30年前创下的一项纪录。斯派克深知他不过是娱乐大众的一件道具，而曾经红极一时的唐尼的处境更令人堪忧，他现在一家电器店工作。 吉米此时也有自己的烦恼，他被诊断患有癌症，活不到两个月。吉米刚过20岁的女儿克劳迪对邻居男子的迷恋搅得家庭生活不再和谐，母亲罗丝对女儿及丈夫不无忧虑。孤独的警官科林因一起噪音扰民纠纷来到吉米家，当第一眼瞧见克劳迪起，科林便陷入了一场痛苦至极的单恋中。克劳迪对父亲有一种发自内心的憎恨，女儿成了吉米最大的一块心病。这一天，吉米准备将自己不久于人世的消息告诉爱女…… 同样位于南加州某山庄的另一家庭里，男主人帕特里奇爵士正躺在病床上，他也深知自己时日无多。老人的病床前站着其年轻的妻子琳达及护理医生菲尔柏马，这两人的心情各不相同。琳达的心里不无悔意，当初她是为了老爵士的钱财嫁给他的，在老人病入膏肓之际，她发觉自己已爱上他。柏马则肩负着把离家出走多年的爱子弗兰克迈基带到老人病榻前的重任。一场父子纠纷使得迈基再也没踏进过这个家门。求得儿子的谅解成了老人最后一个心愿。 迈基已成为著名的电视主持人，他的装扮给人一种颓废的感觉，对继母的成见使他开始憎恨世上所有女人木兰花电影网友评论：< class="com">多线平行叙事编排精巧且合理，人物情感变化起伏随剧情发展自然推动。开篇快速交叉剪辑交代人物联系和背景带动影片节奏直到演播室走廊长镜头一气呵成，由此开始放缓节奏挖掘人物内心戏份，如果说“和解”是小津电影一以贯之的主题为人带来理想般的温暖，那“沟通的无效”便是 ta撕裂伪和解再次将冷冰冰的现实呈现，影片通过一首“wiseu ”表达了所有人物的心之所向并将情绪推到了最高潮，之后片中三个人物相继选择死亡来与过去和解得以解脱，可那些因“抛弃”“性侵”“欺骗”对他人造成的伤害又怎能通过死亡简单抹除，在所有问题看似无解时一场极具魔幻色彩的青蛙雨打破了困境洗刷了所有人的罪孽与痛苦。 ta处女长作便已有如此功力，顶礼膜拜 < style="text-align:center;"> < class="com">3小时片长，《木兰花》却并未让人感到冗长。将近10个人物的多线相关故事，PTA用极致的手法处理得丝毫不杂乱，还将它们控制在相同的节奏给观众最大冲击，让我们跟随人物一同绝望、崩溃。过满的配乐又完美贴合节奏。霍夫曼表现细腻，摩尔癫狂，而汤姆克鲁斯…Goddamnit！他的表演绝对flawless！有遗憾，有悔恨，有伤痛，有憎恨……两场最好的戏：一是所有人物合唱，挣扎情绪到达极点，；二是片尾那场雨，犹如神迹又像个玩笑，给所有人带来了救赎，即使不全是他们想要的方式。这部戏有很多可夸的，但最大的功臣还是导演PTA，谢谢你给我和千千万万人带来这部神迹。 < style="text-align:center;"> < class="com">导演真的很厉害，一个九个任务，互相关联但却又各自独立，但是在一部完整的电影里一点也没有格格不入。电影里面的人说话都很粗俗，或许是因为都被生活暴力的对待着，无论是曾经犯过严重错误的父亲，留下心理阴影的孩子，出轨的妻子，无法面对自己的同性恋，寂寞的警察，都有难以言表的伤痛，但是如此黑暗之中却又透着温情和希望。影片里常出现一句wemaybethroughthe ast,butthe astisnotthroughus.时过境迁，我们仍然难以忘记吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">#剪辑#《木兰花》中《Wiseu 》这首歌的一幕是整部戏中最大胆的处理之一。所有人都唱，每位演员大约演唱整首歌的三分之一，而每个人的演唱又被独立开来。这里没有采用渐进渐出式的过渡，而用了一系列的直接剪辑，从一位演员跳到另一位演员，更加真实的展现了这一段梦境般的音乐插曲的质感。 < style="text-align:center;"> < class="com">碎片化的故事的代价是：部分人需要歇斯底里，需要用台词把心情说出来，才能完成性格塑造（例：摩尔的角色，父亲的角色）。不过，整体已经非常厉害，用剪辑和运镜方式保持着极度紧张的节奏，不断提醒人们其实这不够“真实”，那么，那场神来之笔的青蛙雨也就足够合理又让人拍案。 < style="text-align:center;"> < class="com">一部极具加速度的电影，它充溢着镜头运动催化出的激情不断地攀升，它通过“电视”这一节点将众多出场人物以一种密度衔接，观众被镜头的推拉摇移不断地拉扯和它一起抵达最高处。很喜欢这部电影的推镜头，向PTA学习怎么在紧张场面中制造干扰。（但是我还是很讨厌朱莉摩尔） < style="text-align:center;"> < class="com">故事挺简单的，无非是个人困境夹杂着温情。但多线叙事却极少的联系，过于嘈杂的背景音，把人物放入对立的劣势中，满满的脏话和负面情绪，在加上略长的片长。都很让观众难以忍受，特别是在观影条件不好的情况下。而且片尾你可以说是巧妙，也可以说是烂尾。 < class="com">群戏精湛…运镜娴熟…苦大愁深的三个多小时…压抑感步步紧逼…情绪也被彻底打入了深渊…人生太长…人生太惨…却突现一场蛙雨救赎了所有人…或许这一切只是PTA装装样子带来的希望…但在黑暗的角落里还能看到那朵洁白的木兰花…很欣慰了… < class="com">我汤演了一个自大傲慢的把妹学传销员。每个傲慢的男人内心都住着一个脆弱的孩子（此话忒俗）。床前戏相当精彩，表演丝丝入扣，奥斯卡男配提名未获一定是因为我汤太帅！其他演员也都很出色。能让演员发挥演技甚至超越自己的导演都是大牛。 < class="com">看PTA的电影，有时候不知道PTA脑子里在想什么。多线叙事在前半部分是在长镜头和各种音乐里快节奏地切换，推到高潮以后太难受了，细细铺垫好以后扔到你面前的绝望，绝望没有出口可循，所以下了一场青蛙雨。后面的节奏就变慢了。 < class="com">像经历一场躁动不安疯狂又充满悲情的浪漫幻梦，还有酒精味的泡沫。大量的摄影机运动，长镜头，满到几乎让人不适（对我很受用）的配乐，讲述方式说明导演并不在乎让观众沉浸在情节中，而更看重氛围的营造和形式上的美妙。 < class="com">【8.2】这剧本，拍三个独立影片都不为过了吧，而且节奏还控制得这么好，比什么野鸡撞车好了n个通天塔。不过更希望影片结束在142分钟那场雨里，btw，PTA这膜得太暴力了，那画面恶心到我了，惹。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：梅丽尔·斯特里普 朱丽安·摩尔 妮可·基德曼 艾德·哈里斯 托妮·科莱
导演：史蒂芬·戴德利
语言：英语
年代：未知
简介： ◎译 名 时时刻刻/此时·此刻/小说人生/岁月如歌 ◎片 名 TheHours ◎年 代 2002 ◎国 家 美国/英国 ◎类 别 剧情 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英双字 ◎IMDB评分7.6/10(48,102votes) ◎文件格式 X264+DTS ◎视频尺寸 1280x688 ◎文件大小 1CD ◎片 长 110Mins ◎导 演 史蒂芬·戴德利Ste henDaldry ◎主 演 梅丽尔·斯特里普MerylStree ....ClarissaVaughan 妮可·基德曼NicoleKidman....VirginiaWoolf 朱丽安·摩尔JulianneMoore....LauraBrown 斯蒂芬·迪兰Ste henDillane....LeonardWoolf 米兰达·理查森MirandaRichardson....VanessaBell 琳达·巴塞特LindaBassett....NellyBoxall 克里斯蒂安·库尔森ChristianCoulson....Ral hPartridge 约翰·C·赖利JohnC.Reilly....DanBrown 托妮·科莱特ToniCollette....Kitty 艾德·哈里斯EdHarris....RichardBrown 阿丽森·詹尼AllisonJanney....SallyLester 克莱尔·丹尼斯ClaireDanes....JuliaVaughan 杰夫·丹尼尔斯JeffDaniels....LouisWaters 艾琳·阿特金斯EileenAtkins....BarbarainFlowerSho 迈克尔·康宁汉MichaelCunningham....ManOutsideFlowerSho (uncredited) GeorgeLoftus....QuentinBell CharleyRamm....JulianBell So hieWyburd....AngelicaBell LyndseyMarshal....LottieHo e(asLyndsayMarshal) MichaelCulkin....Doctor JackRovello....RichieBrown 玛格·马丁戴尔MargoMartindale....Mrs.Latch ColinStinton....HotelClerk CarmenDeLavallade....Clarissa'sNeighbor DanielBrocklebank....RodneyinFlowerSho KateSu er....YoungClarissaVaughan(uncredited) ◎简 介 这是三个女人的故事，虽然处于不同的时空，却都渴求更有意义的生活。除了各自的恐惧与渴望，把她们联系起来的还有这个名字：戴罗薇夫人。 弗吉妮娅·伍尔芙(妮可·基德曼)，住在1920年代的伦敦郊区布鲁姆斯伯利，开始写她生前最后一部小说《戴罗薇夫人》(Mrs.Dalloway)，被写作的天才燃烧的同时，游走在疯狂的边缘。在这天，她发现自己怀孕了，几乎被沮丧击溃。 劳拉·布朗(朱丽安·摩尔)，一个生活在二战末期的洛杉矶的家庭主妇，正在阅读《戴罗薇夫人》，这本书使她的生活发生了重大变化。那天她正在准备她丈夫的生日派对，肚子里有他们的第二个孩子，她却和弗吉妮娅笔下的戴罗薇夫人一样，萌生了自杀的愿望。 克拉丽萨·沃甘(梅丽尔·斯特里普)，现代版的戴罗薇夫人，居住在1990年的纽约格林威治村，她深爱她的朋友理查德，一个才华横溢，却因艾滋病而濒死的诗人。理查德给她起的外号也是戴罗薇夫人，因为她和戴罗薇夫人的名字一样，都是克拉丽萨。 她们的故事交织到了一起，在每个时空，女人都被压抑，但更多的是抗争和自由的表达。 1923年的伦敦郊外，女作家弗吉妮娅·伍尔芙(妮可·基德曼饰)，正在创作她的小说《黛洛维夫人》，心智狂乱的她此时已经萌生了自杀的念头。 在1949年的洛杉矶，有孕在身的家庭主妇劳拉·布朗(朱丽安·摩尔饰)发现自己已经深深陷入弗吉妮娅·伍尔芙的小说《黛洛维夫人》当中，她决心像故事里的女主角一样改变自己的生活。 1990年的纽约，克拉丽莎·沃恩(梅丽尔·斯特里普饰)，是一位现代版的一个“黛洛维夫人”，她正在为自己以前的情人理查德准备一个晚会。理查德现在因为艾滋病而处于垂死状态。两个女人的生活与维吉尼亚·伍尔夫的生活以一种出人意料并令人心碎的方式，在替理查德举办宴会期间融为一体。 这是三个女人的故事，虽然处于不同的时空，却都渴求更有意义的生活。除了各自的恐惧与渴望，把她们联系起来的还有这个名字：戴罗薇夫人。弗吉妮娅·伍尔芙(妮可·基德曼)，住在1920年代的伦敦郊区布鲁姆斯伯利，开始写她生前最后一部小说《戴罗薇夫人》(Mrs.Dalloway)，被写作的天才燃烧的同时，游走在疯狂的边缘。在这天，她发现自己怀孕了，几乎被沮丧击溃。劳拉·布朗(朱丽安·摩尔)，一个生活在二战末期的洛杉矶的家庭主妇，正在阅读《戴罗薇夫人》，这本书使她的生活发生了重大变化。那天她正在准备她丈夫的生日派对，肚子里有他们的第二个孩子，她却和弗吉妮娅笔下的戴罗薇夫人一样，萌生了自杀的愿望。克拉丽萨·沃甘(梅丽尔·斯特里普)，现代版的戴罗薇夫人，居住在1990年的纽约格林威治村，她深爱她的朋友理查德，一个才华横溢，却因艾滋病而濒死的诗人。理查德给她起的外号也是戴罗薇夫人，因为她和戴罗薇夫人的名字一样，都是克拉丽萨。她们的故事交织到了一起，在每个时空，女人都被压抑，但更多的是抗争和自由的表达。 跨越时空的三个女人，因为一个名字被联系起来----戴罗薇夫人。 弗吉妮娅·伍尔芙(妮可·基德曼)，生活在上世纪20年代的伦敦郊区，正在完成她最后一部小说《戴罗薇夫人》。游走在虚构与现实生活边缘的她，承受着巨大的压力与被束缚感，内心甚至渴求着死亡。 劳拉·布朗(朱丽安·摩尔)，生活在二战末期的洛杉矶家庭主妇。《戴罗薇夫人》引起她不断追问自己，什么才是更有意义的生活？日复一日的持家生活同样让她萌生自杀的愿望。 克拉丽萨·沃甘(梅丽尔·斯特里普)，生活在90年代的纽约，正过着戴罗薇夫人式的生活。她深爱的朋友理查德，才华横溢却因艾滋病难以自理。好心的戴罗薇夫人担当起派对的主人，为每个人带来快乐，却难以化解内心的孤单与忧伤。 不同的时空里，她们的内心深处，关于死亡的挣扎与抗争，没有停息，时时刻刻。 一句话评论 “本年度最重要的电影，会是奥斯卡的大赢家。” ——《早安美国》 “斯蒂芬·戴德利和大卫·黑尔的电影描述了三个不同时代的女人的一天。一日复一日，时时刻刻都进行的生命得到应有的赞颂。电影可以设定是在1921年，或者1951年，或者2001年，但这主题永远都生动而迫切。” ——《新闻周刊》 《时时刻刻》证明了电影是一种艺术。” ——CNN “美丽的演出，极度关注生活的导演，《时时刻刻》从开始到结束，都紧紧抓住你的心，让你的眼睛须臾不离银幕，这是一件艺术品。” ——拉里·金 幕后制作 本片改编自迈克尔·康宁汉于1998年出版的同名小说，该书曾荣获普利策小说奖和福克纳文学奖，并被《纽约时报》、《洛杉矶时报》、《波士顿环球报》、《芝加哥论坛报》和《出版者周刊》评选为1998年度最佳小说。 制作人斯科特·鲁丁当初买下小说的改编拍摄权时，曾有很多人怀疑电影无法演绎如此微妙而非线性的文学作品，因为将时间跨度长达70年的三个故事交织在一起着实难为。不过值得庆幸的是，担纲本片编剧的是久负盛名的剧作家戴维·黑尔，他的戏剧作品在百老汇和西区剧院一直长盛不衰，他的电影处女作《韦瑟比》在1985年摘得了柏林电影节的金熊奖，他为路易·马勒倾力打造的《毁灭》剧本造就出享誉影坛的情殇经典。 因为小说中充满大量心理描写，所以仅仅改变叙事结构是远远不够的，黑尔面临的最大挑战就是借助于动作和行为来表现人物的内心纠葛。他说：“在电影中，你只能用旁白来道出心声，而从一开始起，我们就决定不使用旁白，所以我必须构思出一系列事件去表现人物的内心活动。”为更好的演绎小说故事，黑尔在动笔之前曾特地拜访原著作者迈克尔·康宁汉，黑尔回忆说：“迈克尔本打算完成一部篇幅更长的小说，所以人物的背景相当丰富，那正是我改编影片剧本的无价之宝，他毫无保留的倾囊相助，我对他的敬仰之情与日俱增。” 多才多艺的黑尔曾出演过本片导演史蒂芬·戴德利执导的舞台剧《苦伤道》（ViaDolorosa），该剧在伦敦皇家宫廷剧院上演了4个月，两人的长期合作让黑尔发觉到戴德利领会情感题材的出色天赋。 在拍摄长片处女作《舞动人生》之前，戴德利曾为皇家宫廷剧院导演，执导并制作了100多个新剧目，他在1999年拍摄的短片处女作《八岁男孩》曾赢得英国电影电视艺术学院奖提名。戴德利还是老维克剧院和小维克剧院理事以及牛津大学当代剧院的教授。当制作人斯科特·鲁丁将黑尔完成的剧本初稿寄给戴德利时，他还从没看过康宁汉的原著。“当时我正在法国南部度假，”戴德利说，“我觉得剧本棒极了。后来原著作者迈克尔告诉我们可以按照我们的想法随意改编，但最后，我们决定尽可能的忠于原著。” 康宁汉的小说《时时刻刻》是一个朋友送给梅丽尔·斯特里普的礼物，她回忆说：“当我的经纪人告诉我这部电影时，我无法想象怎样才能将这本以刻画人物心理见长的小说演绎成一部电影。不过当我看到剧本，我完全被征服了，戴维·黑尔是一位造诣精深的语言大师。” 为扮演弗吉尼亚·伍尔芙，妮可·基德曼深入研究了这位英国女作家的生活和作品。“要扮演真实存在过的人物必须抓住本质，”基德曼说，“戴维·黑尔和迈克尔·康宁汉给予我很多难能可贵的指导，在研究弗吉尼亚的过程中，我不但爱上了这个在死亡、疯狂和爱中苦苦挣扎的女子，而且还深受她的影响，在那段我人生中的特殊时期，我需要她，我需要去演绎她。” 戴德利认为正式开拍前的排练必不可少，他说：“因为我来自剧戏舞台，所以很难不预先试演就直接拍摄。对我来说，只有这样才能激发出演员的内在动力和情感，我可以借此确定摄影机的摆放位置，而在场的编剧也可以根据演员的表演进行相应调整。” 花絮 ·影片改编自迈克尔·康宁汉1998年的普立策(ThePulitzerPrize)获奖小说。这本小说今年颇风光，还在阿尔莫多瓦的新片《对她说》里占有戏份。 ·妮可·基德曼为了扮演弗吉妮娅·伍尔芙，造型上发生了很大的改变，尤其对鼻子下了很大的功夫。但似乎她太过于强调表演一个游走于疯狂与清醒边缘，文采飞扬的女性主义先驱，所以她还是不像那个在文学史上位置极其重要，外貌美丽文秀惊人的弗吉妮娅。 ·为了表演好这个角色，基德曼读了大量她的日记，甚至开始练习用她的笔迹写字。作为女性主义的先驱人物，弗吉妮娅最著名的作品是《一个人的房间》，要求的是女性的解放，这也成为影片的一个隐藏主题。 ·在这部致敬作品中，有众多英美知名演员。经常扮演硬汉角色的埃德·哈里斯这次扮演一个被艾滋病综合症折磨的病夫，同样他也阅读伍尔芙。而曾经在《哭泣游戏》里有出色表演的米兰达·理查森则扮演伍尔芙的姐姐，画家范奈莎。克莱尔·丹丝找到机会和她的偶像梅丽尔·斯特里普合作的机会，在其中扮演斯特里普的女儿。 ·客串演出：(迈克尔·康宁汉)克拉丽莎(梅丽尔·斯特里普)在去花店的路上与本书作者擦肩而过。 ·有太多的注意力围绕着劳拉·布朗在2001年的这段戏。担心朱丽安·摩尔的扮老化妆不太合适，加上在档期上有所冲突，于是由演员贝蒂斯·布莱尔出演老年的劳拉。这些场景与梅丽尔·斯特里普拍摄完成。然而，导演斯蒂芬·戴德力对此非常不满意，最后还是由摩尔自己出演，重新与斯特里普合作拍摄。 ·“时时刻刻(TheHours)”是弗吉尼亚·沃尔芙的原著《杜罗薇夫人》最初的标题。 ·在电影的开始，每一所房子都可以看到鲜花。每所房子的鲜花都有一个不同的颜色：红色、电影下载和蓝色。这些是弗吉尼亚·沃尔芙的标志。 ·尼可·基德曼是第三位并且是第一个女演员，因为扮演的角色有着一个假鼻子而获得奥斯卡奖。其他两人是：约瑟·菲勒，风流剑侠CyranodeBergerac(1950)；李·马文，女贼金丝猫CatBallou(1965)。 ·梅丽尔·斯特里普的部分最先拍摄，然后是朱丽安·摩尔，最后才是尼可·基德曼的。 ·耗时6个小时的时间让朱丽安·摩尔变成一个老妇人。 ·尼可·基德曼十分喜欢自己这个垫高的鼻子，私下也会戴上。当时由于她和汤姆·克鲁斯的离婚案一直引来大批狗仔队的注意。令她很得意的是，要是戴上她的假鼻子出去，就很容易躲避摄影记者的镜头，因为他们无法认出她来。 ·奥斯卡奖项提名时候，影片给评委们带来一个不小的难题，他们不知道该把尼可·基德曼放到最佳女配角的提名(这里她就有可能和另外两位主演竞争此项大奖，或者每个人都将失去入围资格)还是最佳女演员的提名(要是从屏幕时间来看，她确实是配角)。梅丽尔·斯特里普在影片中出现42分钟，朱丽安·摩尔是33分钟，基德曼30分钟。最终给她最佳女演员奖的决定是明智的。 精彩对白 LeonardWoolf:IfIdidn'tknowyoubetterI'dcallthisingratitude. 雷纳德·沃尔芙：如果我不能更加了解你，我就把这叫做忘恩。 VirginiaWoolf:Iamungrateful?YoucallMEungrateful?Mylifehasbeenstolenfromme.I'mlivinginatownIhavenowishtolivein...I'mlivingalifeIhavenowishtolive...Howdidthisha en? 弗吉尼亚·沃尔芙：是我不领情吗？你把我叫做不领情？我的生活已经从我这里偷走。我住在一个自己根本就不想生活的小镇里。我过着一种自己根本就不想过的生活。为什么会是这样呢？ VirginiaWoolf:I'mdyinginthistown. 弗吉尼亚·沃尔芙：我在这个小镇快要死了。 LeonardWoolf:Ifyouwerethinkingclearly,Virginia,youwouldrecallitwasLondonthatbroughtyoulow. 雷纳德·沃尔芙：如果你能想清楚，弗吉尼亚，你就会想起来这像是在伦敦，让你变得消沉。 VirginiaWoolf:IfIwerethinkingclearly?IfIwerethinkingclearly? 弗吉尼亚·沃尔芙：如果我能想清楚？如果我能想清楚？ LeonardWoolf:WebroughtyoutoRichmondtogiveyou eace. 雷纳德·沃尔芙：我们把你带到里彻蒙德，给你安宁。 VirginiaWoolf:IfIwerethinkingclearly,Leonard,IwouldtellyouthatIwrestlealoneinthedark,inthedee dark,andthatonlyIcanknow.OnlyIcanunderstandmycondition.Youlivewiththethreat,youtellmeyoulivewiththethreatofmyextinction.Leonard,Ilivewithittoo. 弗吉尼亚·沃尔芙：如果我能够想清楚，雷纳德，我会告诉你那是我独自一个人在黑暗中搏斗，在暗无天日的黑夜中，这是我唯一知道的事情。唯一我能看清楚的自己的境地。你和威胁生活在一起，你告诉我你和我的消失这个威胁住在一起。雷纳德，我也和它住在一起。 AngelicaBell:Whatha enswhenwedie? 安吉丽克·贝尔：我们死后会发生什么？ VirginiaWoolf:Whatha ens? 弗吉尼亚·沃尔芙：发生什么？ 停顿 VirginiaWoolf:Wereturntothe lacewecamefrom. 弗吉尼亚·沃尔芙：我们回到我们来的地方。 AngelicaBell:Idon'trememberwhereIcamefrom. 安吉丽克·贝尔：我不记得自己从哪里来了。 VirginiaWoolf:NordoI. 弗吉尼亚·沃尔芙：我也是。 AngelicaBell:Whatwereyouthinkingabout? 安吉丽克·贝尔：你在说什么？ VirginiaWoolf:Iwasgoingtokillmyheroine.ButI'vechangedmymind. 弗吉尼亚·沃尔芙：我准备杀死我的主人公。但现在我改主意了。 VirginiaWoolf:Diditmatter,then,sheaskedherself,walkingtowardBondStreet.Diditmatterthatshemustinevitablycease,com letely.Allthismustgoonwithouther.Didsheresentit?Ordiditnotbecomeconsolingtobelievethatdeathendedabsolutely?Itis ossibletodie.Itis ossibletodie. 弗吉尼亚·沃尔芙：这有关系吗，那么她问自己，沿着邦德大街走着。这有关系吗她必须不可避免地停止，完全地。所有这一切在没有她的时候都必须继续下去。她憎恨它吗？或者它无法令人欣慰地相信死亡最终将结束一切？它有可能死去。它有可能死去。 VirginiaWoolf:It'sonthisday.Thisdayofalldays.Herfatebecomescleartoher. 弗吉尼亚·沃尔芙：正是在这一天。所有日子中的一天。命运在她看来越来越清楚了。 克拉丽莎沃甘：我当时想，这就是幸福的开始。我没有想到，这就是幸福，幸福就在一瞬间。时时刻刻电影网友评论：< class="com">亲爱的达洛卫夫人，我在2019年1月1日午后站在花盆上窥视着您。此刻，您正斜躺在绝望怀中，脚尖磨着桌腿，嘴里嚼着玫瑰花瓣，盯着被揉成一团的手稿。您也和我一样在等待这间房屋崩塌吗？我住在31楼，阳光的嘲笑听起来更加爽朗。掉下去，会成为一堆桃酥碎末。您可以假装一不小心发现我吗？可以让我不再表演那套逢场作戏的好本领吗？亲爱的达洛卫夫人，外界对我们而言又是什么？除了误解，不会再有别的。索性学安德烈·卢布廖夫，不再开口说话。然而吃饭时旁边有两位真正的哑巴，打着我看不懂的手语，交谈甚欢。瞧瞧我这条疯狗，连装聋作哑的资格都没有了。亲爱的达洛卫夫人，我多想邀你来巢湖岸边盘腿相坐，大笑着看彼此真正奔溃的样子。没有嘶喊，没有嚎哭，没有歇斯底里的表演，惨然而平静的对视。噢，多么鲜艳的时代 < style="text-align:center;"> < class="com">我认为这部电影讨论的是«达洛维夫人»到底带给我们什么。电影中的女性在吴尔芙的启发或者说感召下不断地去追问什么才是有意义的生活，女性意识该怎样在爱当中，在家庭当中找到平衡点，能够忍受生老病死，却无法忍受生活中的时时刻刻，那些琐碎与庸常。吴尔芙水淹自杀，劳拉逃离家庭，儿子理查成为吴尔芙笔下死去的先知诗人，被一位达洛维舍身忘己地爱着。劳拉真的获得了吴尔芙的精神吗？答案想必是没有，因为吴尔芙呼唤的是去爱，去生活，但她确实是吴尔芙对于时代预言的一部分。 < style="text-align:center;"> < class="com">被开头打到。音乐统一的河流感，演员表演太牛，完全能够体验的感受。要是全片都是开头那个劲儿浑浊的流淌在时空里直到最后就太好了，不过本身叙事难度已经很大好像也不能要求更多。想着要是一直搂住了不往下泄，台词再少一点，牺牲一部分的叙事，结束在当代女主和情人的吻。当生活已经彻底不再是生活，真的舍弃掉才行得通。抛开整个生活是好的，抛开整个生命还需要神的参与才行吧。可能会再看一遍。 < style="text-align:center;"> < class="com">传记里写到了传承延续，挺新颖的。看到第二段里面小理查德是第三段里的理查德的时候吃惊，但那个那么小就那么敏感，似乎可以洞察母亲的角色变得合理了。小演员那么小是怎么能吃透那种感受呐？伍尔夫在那个年代的女性里能拥有一间自己的房间，自己的写作，自己的精神世界，是很难得的。但终究她还是走向了死亡。妮可基德曼原来这么美。 < style="text-align:center;"> < class="com">慢慢地能静下来看一些慢节奏的影片，在看的过程中会不由自主随着镜头的缓慢移动而去观察人物的表情、眼神，并通过语言语气去体味当时的情绪，看这类电影，虽然有时会被带得心情低落，但最后留在心里的或是回想的时候总觉得很熨贴，好似那些平日里来不及搭理的小情绪小心思在另一个时空里得到了回应。 < style="text-align:center;"> < class="com">没有人的命运掌握在自己手里，一个也没有。你所做的一切都要被这个世界细细咀嚼吞吐，最后变成另一幅模样归还到你身边。无论生活在哪一个年代、哪一个地方，我们总无法逃脱这样的矛盾，当我们开始追问起生命的意义，我们此刻所做所得，多少是与其背道而驰的？一个个平凡的瞬间让人意识到生命的荒谬。 < style="text-align:center;"> < class="com">妮可基德曼饰演的伍尔芙精彩至极。她们明白生活是一件可怕的东西，却执意为它作正面全视角透视画，在狂暴的海洋浪涛冲击下寻求女性化的哲理思辩，因少了野心的僵硬固执显得真诚，生机勃勃并诗意盎然。三段情节交叉铺展方式自然得体，通经断纬式的纤维分明，杂而不乱，历历在目。 < class="com">好片。原因大概是Yourlifeistrivial…虽然我一直认为把女性单独提出了是个自卑的举动，但是曾经或仍然存在的边缘化是不可忽视的。可是对生命意义的思考不该仅仅囿于性别的差异。把男女对立起来，就像民族主义让人谨记历史仇恨一样，会把理想思考挡在门外。 < class="com">你窒息的活在穹窿般的当下，挣扎努力的试图逃离并超脱自己，但实际上逃离也不可能带来真正的平静，终究不得不守着这从未成功逃脱的人生。真正的梦想家懂得如何在直面生活下去触碰梦想。Itwasdeath,Ichoselife. < class="com">伍尔芙，在老田的《自己的房间》MV里知道的女性主义作家。这部电影最喜欢的是它的结构：女作家、女读者、过着女作家小说里女主人公式生活的新时代女性，三种时空交错。“直面人生，而不是用逃避它来获得平静。” < class="com">三个女人在不同时代相同的心理切片；对自由的灵魂来说活着就是枷锁你只能让她作；如果存在灵魂穿越在穿越100万次之后她仍然会觉得：这不是她想住的地方这不是她想过的生活。演技还行，内容无病呻吟。 < class="com">有很多话想说，唉。／亲爱的伦纳德，要直面人生，永远要直面人生，了解它的本质。最后，认清它，热爱它的本质。然后，从中得到解脱。伦纳德，永远记住我们之间的岁月，那些岁月，永远记住我们的爱。
备注：已完结
类型：科幻电影
主演：克里夫·欧文 朱丽安·摩尔 迈克尔·凯恩 克莱尔-霍普·阿什蒂 查理·
导演：阿方索·卡隆
语言：英语 德语 意大利语
年代：未知
简介： 2027年，无法解释的原因让地球上的人们丧失了生育能力，19年来没有一个婴儿出生。英国被一种没有前途和未来的黑色笼罩。大多数消极的人们，面对即将来临的人类灭亡，放弃了所有的希望，他们藐视法律，肆意抢砸，枪支的泛滥，使得人们生活的城市，变成了惶恐不安的危险地带。此时的英国处于军国统治下，他们将不断涌向英国的移民统统从城市里赶出，聚集到一处专门为移民准备的集中营里。 蒂欧(克里夫-欧文饰)是一个主管移民的警察，面对灰色未来，他最大的乐趣就是去看望躲在伦敦郊外森林里的老搭档贾斯佩(迈克-凯恩饰)。从前的爱人朱丽(朱莉娅-摩尔饰)委托他为一个黑人女孩搞到合法身份证以便安全离开英国，从此，蒂欧平静的生活变成了一场冒险。当蒂欧知道这个叫做“肯”的非法移民(克莱尔-侯普-阿西特饰)竟然奇迹般怀有身孕的秘密后，从之前的身不由己，逐渐变成不惜冒着生命危险，一直陪伴着她躲避追杀者和英国士兵枪弹的守护神。 他们逃避追杀来到难民集中营时，遇到的却是更为混乱的局面，处处是反抗者和英国士兵交火的场面。颠簸中，"肯"诞下了寄托人类最后延续希望的女婴。在同样对人类救赎怀报希望的热心人帮助下，两个人成功地穿越了密集的枪火，蒂欧划着小船带着婴儿和母亲渐渐远离所有的混乱。在迷雾漫布的水面上，看到海上不远处的灯火和救船，身中枪弹的蒂欧，终于象所有的英雄那样，放心地垂下了脑袋。人类之子电影网友评论：< class="com">人类普遍身处的危险往往是电影喜爱的题材，也是观众关注的焦点，这说明危险带来的惶恐总是如游丝般缠绕在人们心间，无法消除。第一个点，朱丽安·摩尔被枪击前后那个不露痕迹的长镜头。这个镜头在技术上的新意，可能需要反复观赏才能领略：他是怎么做到的？朱丽安·摩尔颈部的血浆袋一开始藏在哪儿？挡风玻璃是怎么破的？怎么才能让飞过来的燃烧瓶，准确无误地跌落在挡风玻璃上？第二个点，迈克尔·凯恩之死。这个地方最重要的是情绪，演员的情绪，人物的情绪。迈克尔·凯恩这老家伙我一直都不太喜欢，但这个地方他演得棒极了，而阿方索·卡隆此处的处理手法，特别是他对欧文表演的控制，我只能用两个字形容：对劲。第五个点，是结尾海面上印象派油画式的那个全景镜头，分明饱含着深沉的宗教情感，堪称美轮美奂 < style="text-align:center;"> < class="com">【YVR-Vancity】三星半。场面调度和长镜头大师风范。结尾破旧建筑中犹如耶稣再生，宗教史诗范十足。探讨的内容也非常有意义，在没有了新生和希望后，世界到底会成为什么样子？在一片混沌中是否仍旧需要跛足前行？但可惜的是，故事为了表现主题而在关键点上关于刻意，比如不登木船，比如名为tomorrow的轮船，比如停火后孩子就这么被放走了（是的，在短暂停歇后重回战火是非常精彩的选择，但在前文如此铺垫下很难想象没有一个人，哪怕是大兵，选择作为信徒而去追随），比如孩子名字和母亲名字的选择（claire-Ho eAshitey...）...故事本身已经足够感染力，不需要用这些细节去画蛇添足了吧。或者，干脆变成宗教符号集结地也好，现在有四不像之嫌 < style="text-align:center;"> < class="com">近四星，手持摄影让观众的视角绝大部分时间里与男主人公保持一致，一同感受末世的残酷无情，战争的惨烈和人性的扭曲。伦敦在政府口中人类文明最后的堡垒，而支撑这文明秩序的，是暴力，是恐怖，毫无半点对人的怜悯与同情。反抗组织fish同样不惜牺牲首领，把孩子（男权假定）作为宣传工具。几乎全片充斥着对难民受苦的展现，而这孩子在战争之中充满了神迹的意味，无论是它的诞生本身还是带来休战的和平。影片充满这欧美白人至上文化，难民问题和男权社会问题的批判，而最后的human roject，看似开放结局，实则更像是一个虚无缥缈的幻想和自我安慰。 < style="text-align:center;"> < class="com">总觉得影片前半小时有点混乱，从朱利安意外的死亡开始觉得精彩起来。对于朱利安的死忙和惊讶，她和西奥明显的感情线才刚开始，就结束了，而且她是一个纯善之人。影片设定在人类失去生育能力的2027年，这时候的世界一片萧索、狼藉，四处是战争、暴乱。看似科幻片，实则映射出这世界上太多的残忍、压制。最后，一个婴儿的出现短暂的消弭了战火。但是，这只是一个象征，婴儿哪有这么大的能力，即便是世界上唯一一个。应该是这世界上真正的善和追逐善良的人们，是唯一的希望。 < style="text-align:center;"> < class="com">一开始以为是《僵尸世界大战》这样的科幻脑洞片，没想到是《TheDivide》那样有科幻背景设定的故事片，直到最后都没等到脑洞，心里有了落差，扣一星。其实是很优秀的故事片，导演很善于用长镜头与视角转换来描述“场面”，进而塑造氛围，片内例子很多，如难民高呼阿拉胡阿克巴游行。地心引力也是他拍的 < style="text-align:center;"> < class="com">一对曾经愤青公义不幸失去孩子的中年前夫妻，一个怀孕的黑人女难民，一个18年来人类第一个诞生的孩子，一个妇产科前护士，一个吉普赛女人，还有有趣又深情的老年嬉皮士杰斯伯。故事和细节完美。在政治、宗教、战争之外，人，对于人的认识，这一刻，人类的繁衍本能最接近动物，也最接近渴求的救赎与希望 < style="text-align:center;"> < class="com">如果直接点说是鼓励生育，说深层一点可以说是歌颂生命？由始至终叶落归根，觉得生命最美好的无非是这种脆弱却又顽强，作为一个个体也是群体中的一份子，个体的求生存和保全家国之间的抉择无数次讨论或者被歌颂。但是这部片讲的是新生，也是种群最重要的依赖 < class="com">作为一个科幻片真的完全经不起推敲，但摄影实在太神了，撑起了如此宏大的主题，最后所有人看到人类之子放下手中武器这种戏剧化的剧情竟然也可以接受。只是我无法理解繁衍下一代为何对人类这么重要，像我就根本不care，我这么冷漠的人类肯定也不少吧。 < class="com">在当今世界重看此片，真是很强的预言性，人类少子化，欧洲难民危机，一切都已经提前发生了。贯穿全片的宗教音乐，处处透露着对于现实世界的失望，人类也许只有靠宗教才能麻痹自己。视听语言上是给《地心引力》《罗马》做了许多铺垫，风格渐趋成熟的作品。 < class="com">近末世的设定有趣，不过和使女的故事一样对我吸引力很低。车戏和楼内开火戏的长镜头厉害，不过剧情太刻意啦，表演和其他镜头语言也是弱的不行，感觉导演就揣着一个概念就开拍了，结果执行的七零八碎。(移民和人类哦，西方影评人怕不是自动满分哦。) < class="com">没有过度渲染死亡的悲情，但死的猝不及防本身就足够悲伤。当肯怀抱婴儿从楼房中缓步而下，难民们忘记了自己身处的战场，仿佛这里是耶稣的诞生地，敌我的分界线在这一刻近乎于无，但是下一刻枪声再度响起。人类最后的孩子也无法拯救失落的人间。 < class="com">里面安排那么多狗有什么特别的用意吗，朱利安和人类专组之间的思想冲突没有表达清楚，期待的众人对于新生儿的反应除过激动震惊停滞之外就没有什么了，没有反思、救赎，甚至没有争抢，突然间战争又恢复，最后留下水面上颠簸摇晃的小船，好担心。
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：朱丽安·摩尔 林恩·科恩 GeorgeGaynes JerryMaye
导演：路易·马勒
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:路易·马编剧:AndreGregory/大卫·马梅主演:朱丽安·摩尔/林恩·科恩/GeorgeGaynes/JerryMayer/PhoebeBrand/更多...类型:剧情/喜剧/爱情制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1994-10-19片长:119分钟又名:泛雅在42街口/万雅在42号街口IMDb链接:tt0111590万尼亚在42街口的剧情简介······ 法国大导演路易·马勒的最后遗作，采用颇为复杂的戏中戏方式来探讨人生如戏，戏如人生的微妙交错关系。片中多名演员时而是自己，时而变成戏中的角色，在真假虚实的人生互动中诠释他们之间纠缠不清的感情关系。全片的影像感较单调，但演技相当精彩，被美联社选为90年代十大最佳影片之一。 万尼亚在42街口电影网友评论：< class="com">路易马勒以电梯爵士始，以舞台爵士终。豆瓣简介的误导性太强了，其实就是美版万尼亚舅舅，台词也很忠实原著（谢天谢地啊英文版总算无翻译腔之虞了），只不过略加摩登化之后，更凸显了契诃夫作品的时代超越性——家庭内的阶级分化，人心人性之洞查，存在主义式叩问，悉数展现。形式上，即使狗镇仍有意让人感受到舞台布景感，这里的转场运镜则都按照拍室内戏电影的方式来，倒也有意思。 < style="text-align:center;"> < class="com">2015.9.4重看。如果万尼亚舅舅不是在俄罗斯而是在纽约？时代背景换了这个本子还有意思么？都说契诃夫没剧情没冲突，每个人看似平静，内心都万马奔腾。看似不带妆的彩排，其实一点都不简单。为什么有观众？第二幕观众甚至坐在了他们桌子的对面！我看你看他演契诃夫。摩尔阿姨美。 < style="text-align:center;"> < class="com">我始终想问这两个问题：问题能靠嘴就能的解决么？电影的本质需要用台词来表现么？老生常谈就意味着在原地打转。电影可以成为表现戏剧的一种媒介，但电影本身的功能比戏剧广阔实在太多，也无法用戏剧的视角去对它做什么评价。或许这个朽烂的剧院布景算是有点电影化的意义吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">路易·马勒在这部戏剧式的遗作中又创造了迷幻般的人生感受，这种感受不是一句“人生如戏”所能概括的，其形式上的复杂要远远高于前面的单一表述。事实上，电影所采用的戏中戏的结构、排练现场与所排戏剧之间、电影观众与电影内容之间共同制造着连锁反应式的引人思考的火花。 < style="text-align:center;"> < class="com">契诃夫舞台剧的一次美国化尝试。。。当完全没有第四堵墙以后电影观众看到的是既间离又融合的一种有趣的状态。。。两代屌丝（万尼亚和他的外甥女索尼娅）的人生经历也确实让每一个普通人产生了共鸣，如果去掉最后索尼娅说的关于天堂的那段话电影会更现实也会更犀利。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">路易马勒算是走完了一个圆满的职业生涯。万尼亚舅舅的中年危机及觉醒。契科夫总是要比易卜生多些人道主义，但他的离别似乎总是相当冗长烦闷的。DavidMamet几乎没干什么。尽管群戏，海报上仍是美女大头照，性是最佳的推销手段永远是不变的真理 < style="text-align:center;"> < class="com">你们这帮家伙咋都这样捏阿伦雷乃的遗作也是舞台剧形式也是带有解构意味。入戏很慢一入则深可法国人的轻巧又不会让你深陷戏中超脱不出真是一群聪明的人。戏里饰角戏外做人只求随性随性便好。屌屌屌的导演都已经到了信手拈来的程度 < class="com">很享受切科夫的原作，大卫马迈特的改编以及每位演员的出色表演。这片一半以上功劳要记在与《安德烈共进晚餐》里的安德烈身上，剧是他排的，恰巧与他合作过的路易马勒对这种在现实与虚幻之间切换的东西感兴趣，就拍摄了全过程。 < class="com">路易·马勒的最后一部电影，内容很简单，一群演员对《万尼亚舅舅》的排练，甚至连戏服都没有穿，马勒用胶片将其记录下来，但运用了电影的镜头和剪辑，其实本片更像一部戏中戏和《和安德烈的晚餐》的延续 < class="com">出现CC我还愣了一下，真是给路易马勒面子。。。不能说是话唠而是非常的舞台化（起初真有观众座底下看==）递进式的发展，制造出一个接一个的冲突，但最终落脚在爱与坚持这么一个地方还是有点失望 < class="com">抽取对话，从闲散的话语中结构人物关系，也像是对社会关系的一种凝缩。编对话是一件最难的事，尤其对像我这样不会说话的人，日常架构戏剧语言，我们又从中看到更多的生活实在，简单而又复杂。 < class="com">电影的神来之笔是结构，让编剧和观众穿插在完整的《万尼亚舅舅》里，让人产生一种契诃夫的剧中平庸不幸的人生的拟真感，叠加上电影的拟真感，逻辑回路上就成了写真了，路易马勒的确令人折服
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：米丽桑特·西蒙德 奥克斯·费格雷 朱丽安·摩尔 艾米·哈格里夫斯 米歇
导演：托德·海因斯
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：米丽桑特·西蒙德/奥克斯·费格雷/朱丽安·摩尔/艾米·哈格里夫斯/米歇尔·威廉姆斯/汤姆·诺南/科里·迈克尔·史密斯/詹姆斯·乌尔班尼亚克/达米安·杨/马科·查卡/摩根·特纳/海斯·威尔弗导演：托德·海因斯语言：英语地区:美国编剧：布赖恩·塞尔兹尼克类型：剧情上映时间：2017-05-18(戛纳电影节)/2017-10-20(美国)别名：奇光下的秘密(台)用户标签：美国,2017,剧情,ToddHaynes,托德·海因斯,戛纳,托德海因斯,美国电影片长：120分钟imdb编号：tt5208216 托德·海因斯《寂静中的惊奇》将以半默片形式呈现。影片改编自同名小说，朱丽安·摩尔、米歇尔·威廉姆斯加盟。片中1927年部分的画面将以无声电影的形式呈现，还原一个真实的时代，堪称电影生涯中最有野心的作品。 第70届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)托德·海因斯第23届美国评论家选择电影奖最佳青年演员(提名)米丽桑特·西蒙德第22届金卫星奖电影部门最佳改编剧本(提名)布赖恩·塞尔兹尼克 寂静中的惊奇电影网友评论：< class="com">其实还挺纠结的，毕竟有些地方还是很动人（比如最后那个纽约模型），但多数地方又太坑。很容易被拿来跟《雨果》比——然而雨果尽管很俗，至少情感很真挚，本片多少显得太虚浮了（虽然原著是同一个作者）。马丁把重点落在了迷影情结上，本片呢？纽约历史？家庭亲情？聋哑人公益？仿佛都有，但都没做好。败笔主要是开头做得太冗，而且双线并行真的没必要，重点放在小男孩身上会好得多——甚至默片部分可以全删掉…… < style="text-align:center;"> < class="com">3.5。Anodetocinema。哦海因斯的音乐品味太好了，我能和他做朋友么。S aceOddity从头燃到尾。故事略散，没有哪个角色你完全invested，结尾略落俗套。小男孩挺好的，小女孩有点面瘫（也许是我期待她默片表演模式开启？）此外海因斯的摄影和剪辑一如既往的 ainterly和细腻。制作精良，差点成佳品。 < style="text-align:center;"> < class="com">为ToddHaynes去LincolnPlazaCinema刷现场。若不跟其前作Carol和FarFromHeaven比较，不失为一部值得看的电影（不等于好电影）。这样的摄影和音乐很难从其他片子里看到。失聪的meta hor过于明显了。人物行为确实没逻辑，可是现实生活中大多数人的行为反正也没逻辑，于是我就不强求了。 < style="text-align:center;"> < class="com">隔代的两人，相似的命运，听觉的限制关不住他们自由的灵魂，反而带他们打开新的世界，享受别样的精彩。Haynes借失聪儿童的故事，来致敬默片，充分发挥电影视觉上的魅力，不愧为美国少数有文艺灵魂的电影作者。前段双线细节的呼应很值得玩味，但中段情节上的交互就显得脱节，末端融合给人的冲击就不够了 < style="text-align:center;"> < class="com">影片叙事略显缓慢平淡。分为黑白、彩色两条叙事线确实比较少见。因为主人公失聪。所以片名中的寂静不难理解。而惊奇可能就不明显了。值得一提的是，朱丽安·摩尔的老年扮相非常出彩。首先化妆就比较到位。头发、面容、脖颈、小臂、双手，全部都做了旧化处理。再说演技。摩尔虽不再年轻，但却越发出戏！ < style="text-align:center;"> < class="com">故事整体还算有吸引力，有些小悬疑和冒险精神在其中，但是两条故事线结合得不够紧密，且精彩程度也有所不同，特别是20年代的那条线，总是缺少一些质感，没有默片的感觉，只有一种真正失聪的感觉。当最后两条线交集在一起，揭开人物关系的时候显得有些刻了。不过电影的艺术性颇高，还是令人赏心悦目。 < style="text-align:center;"> < class="com">记得之前出去旅行，不知从何处看到的“如果你想要最全面、最深刻地了解一座城市，最好的方式就是去拜访博物馆；如果你想要快速了解一座城市，那就去坐这个城市的公交。”通过二十年代和七十年代双线故事的视角，黑白与彩色的视觉画面，导演为大家展现了纽约这个城市的缩影与变化。爱他的迷影情节与配乐 < class="com">二十与七十年代段落的交汇是两条薄弱的叙事线在缺乏说服力的机缘巧合中强行创造的戏剧性，海因斯擅长的对微妙细腻的角色张力的执导与视觉呈现在如此尴尬的故事中并没有发挥余地，美术部门的努力也并没有让缺乏默片表演风格的黑白段落呈现出应有的怀旧感，与其要讲故事，影片更像一封写给纽约的平庸情书 < class="com">托德·海因斯不愧是复古电影大师，这一次他拍了部半默片，穿梭于二十年代和七十年代的纽约，仿佛用黑白灰黄的色调描绘出了一幅关于聋哑儿童的复古风情画，配上卡特•布尔维尔谱写的音乐太有味道了，视听俱佳，好喜欢那个纽约市模型，黏土定格动画也有加分，可惜故事有所欠缺，不太触动人心。★★★☆ < class="com">……文学痕迹太重了……可以说是完全的失败改编，推动全靠巧合，人物全无逻辑，最关键的身世之谜就念了一封信？？？期待着能做一套厉害的声效系统结果屁都没有一个。尤其是故弄玄虚的平行剪辑两端的情感投入都被割裂。不能忍的是好几幕还用了恐怖片手法EXM？？？托特海因斯一次华丽的装逼失败 < class="com">“我们都生活在水深火热之中，但总是有人在仰望星空。”20年代与70年代的联系，黑白与彩色的交汇，默片与有声的结合。同样，又是适合文字的故事，海因斯在技术上做得还是可圈可点的，在寂静中用大量配乐制造煽情。但是结局高潮的设定上由于铺垫广度之大而失了色，都不如电影过程来得精彩。 < class="com">本人一直信奉的作者论观受到了冲击……这真的是拍出《卡罗尔》、《天鹅绒金矿》的导演吗？20年代默片部分就像是现代有声片直接把配音换成配乐加个黑白滤镜就放出来了。最后落点落在友情，导演你自己看着不尴尬吗？摩尔阿姨确定知道自己是在演什么吗？【2017.11.09@TGHFF】
备注：已完结
类型：恐怖电影
主演：朱丽安·摩尔 安东尼·爱德华兹 莱纳斯·罗彻 加里·西尼斯 多米尼克·
导演：约瑟夫·鲁本
语言：英语
年代：未知
简介： 泰莉（朱莉安.摩尔饰）有个幸福的家庭，听话可爱的孩子，体贴温柔的丈夫，一切都是那么完美。只要有空，她每天都会陪八岁的儿子山姆去公园玩，直到14个月以前，山姆死于一场空难。泰莉的生活一下成了碎片，她无法从悲痛中自拔，而她与丈夫吉姆的关系也渐渐疏远。 一天早晨，依然痛苦的泰莉醒来，却发现摆在床头的全家福里失去了儿子的踪影。震惊的她翻出所有相薄，却没有一张有孩子的相片，泰莉开始责问丈夫，认为是他把儿子所有的照片全部销毁。奇怪的是，丈夫反而一脸纳闷的问她什么时候有过孩子！ 转而寻找一直以来的心理医生的她，却被告知，儿子根本就不存在，以往8年来的所有和孩子有关的记忆都只是她自己的想象！不敢相信的泰莉开始到处寻找儿子存在过的证据，可是毫无所获。就在几乎快忍不住要放弃的时候，她遇上一个和她经历类似的男人，心细如发的泰莉这次终于发现了蛛丝马迹。可是，阴谋才刚开始……灵异拼图电影网友评论：< class="com">前1/3不错，后面扯淡。1.一个城市里的一部分对象被洗去记忆很扯，杀鸡用牛刀（全部人就稍好）2.1/3处女主一拍脑袋，怀疑外星人抓走孩子，结局无反转。3.外星人及国安局出场无铺垫。现实（悬疑）到超现实（科幻）的建置没有做好，细节暗示不够，全片也不够统一。前半部分悬疑，后半部分玄 < style="text-align:center;"> < class="com">大学时看的，很喜欢这部电影，很曲折离奇，女主很坚定。外星人把她的孩子拐走了，制造飞机失事的假象，让她的亲友都相信了从来没有过这个孩子，女主角一早就流产了，认为女主角疯了。女主角费劲千辛万苦，想起来怀孕时孩子的心跳和她的感受，坚定认为有这个孩子，一定要找到他，外星人的计划失败了。 < style="text-align:center;"> < class="com">气氛很好，类似《第四类接触》，结局更绝望就更好了。因为面对鬼怪人类还能驱魔，面对他们人类只是无力的蝼蚁，怎能反抗？（《独立日》除外……）好的恐怖片就要有诡异感、无力感，虽然前面已经猜到剧情，但正因知道才深感无力。所以说结局弱了。 s：总感觉女主像杨千嬅，儿子很帅啊~ < style="text-align:center;"> < class="com">略一般啊。前面很悬疑，画面变科幻就有点没意思了。主要还是表现母爱吧。人的记忆是如此的不可靠，但是母亲对孩子的记忆却是如此强大！感觉不太现实。另外，按说这么老的电影我应该看过的，但是却一点印象都没有！这记忆力也是够够的了…… < style="text-align:center;"> < class="com">「Ihadlifeinsideme.Ihadlife.Ihaveachild.Ihaveason.Ihaveason,andhisnameisSam,yousonofabitch.」 < style="text-align:center;"> < class="com">小学时候看的在鸿国书城楼下买的碟感觉最后外星人也给女主磨的没办法把儿子还他了这说明啥外星人也拿人类母亲没办法又是尖叫又弄碎玻璃女主还是相信她有儿子挺厉害的 < style="text-align:center;"> < class="com">电视上随便找个看的，本来想看灵异恐怖类的，但是看豆瓣评分逗太低了，2点几3点几的。看到这个是6.1的豆瓣评分，抱有极大的期待来着，看完感觉…唉…也就一般吧 < class="com">从进化心理学角度分析有得一看，别的没了。一个母亲能确定儿子是自己生的，即使消除出生的记忆，怀孕的记忆犹在。而父亲不确定，投入不多，因此遗忘快一些。 < class="com">东方电影频道，外星人作怪，最后大反派任务失败被自己人干掉了～～主题母爱最高，把出生时的记忆删掉还有怀胎十月的含辛茹苦～类似《换子疑云》中的那位～ < class="com">整体电影前半段都不错，悬疑气氛都不错，但后半段简直是毁灭性的崩坏，加上外无厘头的外星人简直是崩得匪夷所思，倒不如拍成鬼片，可惜了这么好的题材。 < class="com">如果有人夺走我的孩子，我也会拼命，哪怕他是外星人。影片设置不是夫妻一起寻找而是和同失去的邻居爸爸一起找，挺高级。没孩子的不用看了，失色一半。 < class="com">哈哈哈，女主老公是fli ed男主爸爸原来他还有过别的作品????????♂️and女主那个女性朋友居然是ross老婆的拉拉老婆kkk
